美育是指培養(yǎng)學(xué)生認(rèn)識(shí)美、愛(ài)好美和創(chuàng)造美的能力的教育，又稱為審美教育或美感教育。在我國(guó)教育發(fā)展的整體進(jìn)程中，美育發(fā)展速度相對(duì)緩慢，沒(méi)有得到充分的理解認(rèn)識(shí)與實(shí)施，近些年來(lái)才得到實(shí)質(zhì)性的落實(shí)，取得一些切實(shí)的成效。作為教育的一個(gè)重要組成部分，藝術(shù)教育是美育的核心，是美育的中心內(nèi)容和重

在國(guó)家政策的建設(shè)下，人們視野重新聚焦在敦煌文化上。敦煌舞作為多元文化中的一種藝術(shù)形式，擁有著極強(qiáng)創(chuàng)造性、兼容性、民族性特征，是藝術(shù)創(chuàng)作者根據(jù)壁畫(huà)造型結(jié)合當(dāng)下的審美思想進(jìn)行的再創(chuàng)作，本身具有時(shí)代特征。敦煌文化是敦煌舞蹈的“心臟”，敦煌舞蹈緊跟時(shí)代政策要求，符合“一帶一路”政策的

在鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略背景下，傳統(tǒng)文化弘揚(yáng)一定要放在首要位置，通過(guò)鄉(xiāng)村振興能夠更好保持農(nóng)村生態(tài)發(fā)展，更加深化鄉(xiāng)土文化，在全球化的發(fā)展趨勢(shì)中，我國(guó)應(yīng)該樹(shù)立特有文化，保持經(jīng)濟(jì)特色，各類學(xué)校應(yīng)該重視對(duì)傳統(tǒng)文化和舞蹈的推廣和弘揚(yáng)，要將院校和村莊作為舞蹈推廣的主要陣地，實(shí)現(xiàn)民間舞蹈文化傳承、創(chuàng)

1.提出問(wèn)題：霹靂舞文化斷層后為何又忽然崛起霹靂舞（Breaking）發(fā)源于上世紀(jì)70年代的紐約布朗克斯區(qū)，逐步發(fā)展為嘻哈文化的五大元素之一，數(shù)十年間，霹靂舞作為街舞的代表舞種，上下翻飛的腿部動(dòng)作，以頭、肘為軸心的花式旋轉(zhuǎn)，總能掀起斗舞競(jìng)技場(chǎng)的氣氛最高潮。霹靂舞在中國(guó)的發(fā)展歷

隨著我國(guó)現(xiàn)代化進(jìn)程不斷推進(jìn)，公眾對(duì)生活質(zhì)量的追求日益增強(qiáng)。這種追求不僅體現(xiàn)在物質(zhì)層面，更延伸至精神文化領(lǐng)域，尤其在健身和休閑活動(dòng)方面的需求日益多樣化。廣場(chǎng)舞是一種集體性的舞蹈活動(dòng)，因其輕松愉快的特性和低門檻的參與度，在全國(guó)各地迅速普及。這種活動(dòng)不僅是一種簡(jiǎn)單的鍛煉形式，更是一

藝術(shù)是推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步的重要力量，讓藝術(shù)在義務(wù)教育階段普及，是黨和政府在新時(shí)期賦予的一項(xiàng)重要教學(xué)任務(wù)，也是文藝工作者不可回避的重大責(zé)任和艱巨任務(wù)。2022版《藝術(shù)類義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)（2022年版）》（簡(jiǎn)稱新課標(biāo)）。舞蹈課程有四種實(shí)踐形式，即表現(xiàn)、創(chuàng)造、欣賞和融合，它們相互貫通、相

舞蹈是一門藝術(shù)，更是一種文化。舞蹈演員憑借精湛的舞蹈技巧，把蘊(yùn)藏在舞蹈中的想法與感情通過(guò)優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作傳遞給觀眾。這一理念和感情在很大程度上反映了民族文化的魅力。民族文化是整個(gè)民族在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展過(guò)程中所創(chuàng)造出來(lái)的，其對(duì)學(xué)校舞蹈教育具有重要的指導(dǎo)意義。在新時(shí)代背景下，高校舞蹈

0.引言數(shù)字媒體藝術(shù)作為一種數(shù)字技術(shù)與媒體藝術(shù)的結(jié)合產(chǎn)物，其強(qiáng)調(diào)運(yùn)用新媒體技術(shù)工具展開(kāi)藝術(shù)作品的創(chuàng)新創(chuàng)作設(shè)計(jì)。在現(xiàn)代食品包裝設(shè)計(jì)實(shí)踐工作中，設(shè)計(jì)人員要及時(shí)革新自身的設(shè)計(jì)理念，科學(xué)結(jié)合時(shí)代發(fā)展趨勢(shì)要求與受眾情況，合理運(yùn)用數(shù)字媒體展開(kāi)食品包裝創(chuàng)意設(shè)計(jì)，以此來(lái)提升食品包裝設(shè)計(jì)的整體

當(dāng)今社會(huì)，信息化技術(shù)與多媒體技術(shù)發(fā)展勢(shì)頭迅猛，為中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈事業(yè)賦予了嶄新活力。當(dāng)前形勢(shì)下，中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈事業(yè)的發(fā)展應(yīng)精準(zhǔn)把握新媒體技術(shù)的發(fā)展趨向，宏觀審視傳統(tǒng)舞蹈與新媒體技術(shù)的契合點(diǎn)，優(yōu)化二者融合成效，豐富傳統(tǒng)舞蹈價(jià)值內(nèi)涵。1.中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈與新媒體技術(shù)簡(jiǎn)述1.1中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈中

在20世紀(jì)80年代初，音樂(lè)劇由國(guó)外引進(jìn)到國(guó)內(nèi)，經(jīng)過(guò)近40余年的發(fā)展，音樂(lè)劇受眾逐漸增多，中國(guó)的音樂(lè)劇產(chǎn)業(yè)也逐漸成熟。然而，隨著文娛產(chǎn)業(yè)的復(fù)興，音樂(lè)劇的原創(chuàng)性不足，觀眾數(shù)量逐年降低，缺乏真正有影響力的、含有中國(guó)文化因素的本土作品。因此，將音樂(lè)劇與中國(guó)民族歌舞相融合，可以進(jìn)一步推

生態(tài)美育與傳統(tǒng)美育存在一定區(qū)別，其對(duì)自然環(huán)境具有較強(qiáng)依賴性，要求審美主體（如教師）、審美客體（如少兒兒童）銜接自然生態(tài)理念參與到審美教育活動(dòng)中，以此強(qiáng)化相關(guān)主體對(duì)自然生態(tài)之美的認(rèn)知。在當(dāng)前美育體系中，舞蹈屬于重要組成部分，為最大限度提高少兒舞蹈創(chuàng)編與教學(xué)的實(shí)際實(shí)施效果，可將生

舞蹈技術(shù)技巧的提高對(duì)于舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)力的重要性十分關(guān)鍵，舞者需要具備精湛的技術(shù)技巧，以支撐其舞蹈作品的情感、藝術(shù)形象等方面。技術(shù)技巧的提升使舞者的動(dòng)作更加準(zhǔn)確、流暢，并釋放更多的創(chuàng)造力，從而提升作品的表達(dá)力和影響力。舞者通過(guò)各種訓(xùn)練方法和練習(xí)來(lái)提高舞蹈技術(shù)技巧，以更好地掌握身體

國(guó)家近年來(lái)一直在倡導(dǎo)文化自信，而如何創(chuàng)作出體現(xiàn)文化自信的作品，也成為藝術(shù)圈面臨的全新挑戰(zhàn)。中國(guó)古典舞繼承和發(fā)揚(yáng)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，使越來(lái)越多的人們所熟知，是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)精神與文化內(nèi)涵的集中體現(xiàn)。而通過(guò)不斷地創(chuàng)新，把文化自信落到實(shí)處，能夠使中國(guó)古典舞更加與時(shí)俱進(jìn)。1.文化自信對(duì)

跨界藝術(shù)領(lǐng)域的無(wú)限潛力吸引著藝術(shù)家們，驅(qū)使他們不斷追求藝術(shù)的新邊界。在這個(gè)創(chuàng)新的領(lǐng)域里，藝術(shù)家們能夠挑戰(zhàn)傳統(tǒng)，突破藝術(shù)的常規(guī)界限，通過(guò)聲音與肢體的完美融合，創(chuàng)造出令人驚艷的作品。觀眾也因此受益，體驗(yàn)到了一場(chǎng)獨(dú)一無(wú)二且觸動(dòng)心靈的藝術(shù)之旅。這種跨界融合不僅僅是音樂(lè)和舞蹈的結(jié)合，更

敦煌舞系集合“藝術(shù)性”、“文化性”與“多元性”是中國(guó)古典舞的重要流派。作為舞蹈種類中的一種，敦煌舞日益鮮明地呈現(xiàn)出它在國(guó)內(nèi)舞壇上占據(jù)著重要角色。由于敦煌舞具有的三種特征，敦煌舞的審美追求也逐漸形成了獨(dú)特的發(fā)展路徑。陳寅恪先生曾說(shuō)：“敦煌學(xué)者，今日世界學(xué)術(shù)之新潮流也?！奔玖w林先

舞蹈藝術(shù)中，音樂(lè)和舞蹈的關(guān)系是緊密相連的，它們共同構(gòu)成了一幅絢麗多彩的藝術(shù)畫(huà)卷。音樂(lè)與舞蹈之間的密切關(guān)系使得舞臺(tái)上的表演更加生動(dòng)有力，給觀眾帶來(lái)豐富的感官體驗(yàn)。本文將深入探討音樂(lè)如何影響舞蹈，并分析它們之間的相互關(guān)系，從節(jié)奏、旋律、情感等方面展開(kāi)討論，以期更好地理解舞蹈藝術(shù)中

0.引言虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)作為一項(xiàng)新興技術(shù)，主要是通過(guò)運(yùn)用現(xiàn)代計(jì)算機(jī)技術(shù)模擬生成一個(gè)三維立體空間的虛擬世界，能夠?yàn)槭鼙娞峁┒喔泄袤w驗(yàn)服務(wù)，促使他們產(chǎn)生身臨其境般的體驗(yàn)感覺(jué)。通過(guò)在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)中創(chuàng)新應(yīng)用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，能夠輔助設(shè)計(jì)人員有效創(chuàng)設(shè)出豐富的應(yīng)用場(chǎng)景，讓更多創(chuàng)意設(shè)計(jì)想法得以在虛

一、羌族傳統(tǒng)體育運(yùn)動(dòng)“蛾捉”的歷史與文化背景1.羌族“蛾捉”的起源與傳承現(xiàn)狀“蛾捉”是羌族人民勞動(dòng)之余在田間地頭開(kāi)展的一種消除疲勞、愉悅身心的體育娛樂(lè)活動(dòng)。在一個(gè)場(chǎng)地上繪制一幅大約直徑為1.5米的圓形圖案，并在其中放置三到五個(gè)相近大小的石頭作為代表“蛋”的物品，讓一名被稱為“

在20世紀(jì)80年代，中國(guó)古典舞中首次提出了“身韻”一詞，它源于戲曲中的“身段”。這一術(shù)語(yǔ)背后蘊(yùn)含了深厚的文化內(nèi)涵、審美特質(zhì)、民族精神和時(shí)代價(jià)值。將“身段”演化為“身韻”標(biāo)志著中國(guó)古典舞成功地確立了獨(dú)立的舞蹈形式，突顯了舞蹈的核心特征，動(dòng)作本體性、肢體語(yǔ)言性和民族審美性。唐滿城

舞劇結(jié)構(gòu)有“要素”和“形態(tài)”之分，其基本“要素”大致可分為故事要素、情節(jié)要素、語(yǔ)體要素和敘說(shuō)要素四個(gè)方面。舞劇的“結(jié)構(gòu)形態(tài)”相對(duì)于“結(jié)構(gòu)”要素來(lái)說(shuō)更具相對(duì)穩(wěn)定性，體現(xiàn)出系統(tǒng)層次，具有形式與內(nèi)容的雙重屬性?！拔瓒卧O(shè)計(jì)”作為舞劇結(jié)構(gòu)的中觀層次，指的是具體場(chǎng)次或舞塊中導(dǎo)致場(chǎng)面轉(zhuǎn)換的