文化自信視域下中國古典舞創(chuàng)作的“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代” —— 以山東藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院原創(chuàng)作品為例

國家近年來一直在倡導(dǎo)文化自信 ，而如何創(chuàng)作出體現(xiàn)文化自信的作品，也 成為藝術(shù)圈面臨的全新挑戰(zhàn) 。中國古典舞繼承和發(fā)揚(yáng)了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，使越來越多的人們所熟知， 是中國傳統(tǒng)美學(xué)精神與文化內(nèi)涵的集中體現(xiàn)。而通過不斷地創(chuàng)新，把文化自信落到實(shí)處 ，能夠使中國古典舞更加與時(shí)俱進(jìn)。1.文化自信對(duì)中國古典舞的傳承與創(chuàng)新

1.1厚植文化自信——托中國古典舞傳承之土壤

中華五千年文明博大精深，中國古典舞伴隨著文化而發(fā)展，是不斷創(chuàng)新的積淀。中國古典舞是我國特有的文化藝術(shù)，在文化自信背景的影響下，實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，例如古典舞《只此青綠》展示出東方特質(zhì)、獨(dú)創(chuàng)性和文化精神，不難看出編導(dǎo)不僅在歷史中尋找創(chuàng)作元素，還加入中華美學(xué)精神，彰顯了高度的文化自信 。據(jù)調(diào)查，無論是舞蹈專業(yè)亦或非舞蹈專業(yè)學(xué)生，超過97%的大學(xué)生認(rèn)為傳統(tǒng)文化應(yīng)該在現(xiàn)代古典舞創(chuàng)作中得到保留，且超過 89％的人更喜歡看與傳統(tǒng)元素相融合的舞蹈作品。以上種種都說明了人們對(duì)中國古典舞的認(rèn)同，極大有利于中國古典舞的傳承。

 一個(gè)國家最能體現(xiàn)自己特色的便是本民族的東西，無論何時(shí)，無論何地，中國古典舞都應(yīng)該以我們優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化為源，保留自己的獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格，蘊(yùn)含深厚的文化內(nèi)蘊(yùn)，使中國古典舞成為我國對(duì)外交流的“文化名片”，讓越來越多的國家了解中國古典舞，為中國古典舞的發(fā)展提供肥沃的土壤。

1.2厚植文化自信——筑中國古典舞創(chuàng)新之根基

在全球化高速發(fā)展、“文化自信”成為時(shí)代潮流的當(dāng)下，如何與時(shí)代接軌又不失我們自己的獨(dú)有民族屬性，是當(dāng)下中國古典舞創(chuàng)作的最大難點(diǎn)。發(fā)展與轉(zhuǎn)化的前提首先是對(duì)文化之根的堅(jiān)守與傳承。創(chuàng)新是必須要有的，但一定要把握好“度”的問題，那些穿著相似的古代服裝，用著相似風(fēng)格的音樂，跳著相似的舞蹈，這些千篇一律、高度雷同的作品，呈現(xiàn)出來的大多是僅僅局限于外部形態(tài)的美。如果不看作品名字，可能都不知道是哪個(gè)作品，有時(shí)甚至可能覺得換一套衣服、換一個(gè)音樂、換一個(gè)題目、換一個(gè)意象也依舊成立。中國古典舞的創(chuàng)新應(yīng)該是對(duì)傳統(tǒng)文化的加工和再造，依托于與現(xiàn)代技術(shù)的結(jié)合，通過全新的形式或意義的重構(gòu)將中國古典舞進(jìn)行獨(dú)創(chuàng)風(fēng)格的表達(dá)，中國古典舞得到了越來越多的關(guān)注。當(dāng)下熱門舞蹈舞劇出圈的背后無一不表現(xiàn)著我國的文化自信 ，是厚積薄發(fā)的成果。但一定要把握好一個(gè)創(chuàng)新的“度”，不能丟棄古典舞最本質(zhì)、最獨(dú)特的風(fēng)格性，也需要有其特有的主題語匯，不要在他人的審美思想上進(jìn)行創(chuàng)作，切忌千篇一律、盲目跟風(fēng)現(xiàn)象。 

2.舞之根脈—— 中國古典舞的“傳統(tǒng)”

2.1傳統(tǒng)文化精神的傳承

讓中國古典舞中樹立起文化自信，讓其變得更有意義，未來中國古典舞的創(chuàng) 作和表演中，便要將文化自信融入其中，更加從容地面對(duì)世界各國舞蹈文化帶來的沖擊。在全新的生活環(huán)境下，要不斷地創(chuàng)新，在堅(jiān)守藝術(shù)內(nèi)核的基礎(chǔ)上，讓中國古典舞的發(fā)展道路更加順暢。

山東藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院原創(chuàng)舞蹈作品《蹴鞠巾幗》是編導(dǎo)劉忠獨(dú)立編創(chuàng)而成，以明代蹴鞠女藝人彭云秀為創(chuàng)作原型，采用硬朗利落的古典舞動(dòng)作，彰顯了古代蹴鞠女藝人為國爭光、巾幗不讓須眉的颯爽英姿。蹴鞠作為足球運(yùn)動(dòng)的“前身”，起源于春秋戰(zhàn)國時(shí)期齊國的古都臨淄，在2006 年被列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄 。在采訪編導(dǎo)劉忠時(shí)了解到：“舞蹈《蹴鞠巾幗》的創(chuàng)作靈感來源于 2016年去淄博采風(fēng)時(shí)，參觀當(dāng)?shù)仵砭喜┪镳^時(shí)萌生了創(chuàng)作的念頭，而真正開始確定創(chuàng)作則是在 2022年期間，開始查閱大量資料，不斷的嘗試，最終確定了以明代蹴鞠女藝人彭云秀為創(chuàng)作原型。”古典舞《蹴鞠巾幗》從文化自信背景下對(duì)中國古代民間技藝與中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)行傳承，在作品中，將顛、踢、接、運(yùn)、頂?shù)冗\(yùn)球技術(shù)與古典舞中“畫圓”的律動(dòng)相結(jié)合，鏗鏘有力的動(dòng)作使我們感受著永不言棄的蹴鞠精神，以一種齊魯兒女堅(jiān)貞不渝與頑強(qiáng)拼搏的精神，推動(dòng)著優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新性發(fā)展，用貼近時(shí)代和生活的方式呈現(xiàn)在觀眾面前。 

  在采訪中也是向編導(dǎo)劉忠提出了這個(gè)疑惑—— 是如何想到以古典舞的形式來表達(dá)這樣一個(gè)民間運(yùn)動(dòng)的呢？編導(dǎo)劉忠回答說：“創(chuàng)作靈感起源于山東出土的漢畫像石磚上的“蹴鞠”畫像以及當(dāng)時(shí)參觀蹴鞠博物館時(shí)看到了鎮(zhèn)館之寶——《蹴鞠譜》，其中的“招式”與“造型”都很貼合古典舞的氣質(zhì)，一瞬間的靈感就有了，覺得這個(gè)東西適合做一部古典舞作品，做一部不同于往常表現(xiàn)文人墨客氣質(zhì)的典雅的古典舞，而是真正從文化精神與文化內(nèi)涵出發(fā)，增強(qiáng)作品的獨(dú)特性與專屬性。”

        此外還談到隨著當(dāng)下《只此青綠》爆紅以及《唐宮夜宴》的出圈，“盲目跟風(fēng)創(chuàng)作”已經(jīng)越來越嚴(yán)重，為了蹭熱度而創(chuàng)作，為了比賽而創(chuàng)作，在別人的審美中做沒有自己真正思想的作品，這都是當(dāng)下所面臨的很嚴(yán)重的問題。如何對(duì)文化精神進(jìn)行當(dāng)代傳承，如何使中國古典舞的“傳統(tǒng)”更好地用現(xiàn)代化的創(chuàng)作理念所表達(dá)出來，如何真正做出好的作品，這都是每一個(gè)舞蹈編創(chuàng)者需要考慮的問題。

2.2詩詞歌賦的舞蹈表達(dá)

詩詞歌賦作為優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，是古代文人墨客表達(dá)情感的主要方式，而古典舞的詩化則是從另一角度展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的魅力和唯美意境，用清新詩意的作品滋養(yǎng)人們的審美觀。據(jù)調(diào)查數(shù)據(jù)顯示，超過 96％的大學(xué)生認(rèn)為在文化自信背景下，中國古典舞的創(chuàng)作更應(yīng)該注重傳統(tǒng)文化的傳承。各大比賽、展演中，也涌現(xiàn)出許許多多與詩詞歌賦有關(guān)的舞蹈作品。如往屆桃李杯古典舞作品《我欲乘風(fēng)歸去》，取自蘇軾的《水調(diào)歌頭》，舞蹈演員一縱一躍、一動(dòng)一靜，再加上技術(shù)和步法的節(jié)奏，營造出寧靜、空靈、孤寂的氣氛，表現(xiàn)蘇軾在醉酒狀態(tài)下仕途進(jìn)退的矛盾。

再如山東藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院原創(chuàng)古典舞作品《詩仙醉》取材于杜甫的《飲中八仙歌》，用古典舞語匯對(duì)唐代文人墨客進(jìn)行刻畫，并通過袖口印有各種草書文字，生動(dòng)形象地展現(xiàn)了他們放浪不羈、吟詩作樂的瀟灑，舞出了李白等“酒中仙人”的風(fēng)姿，酒入豪腸，七分釀成了月光，繡口一吐就是半個(gè)盛唐。在采訪編導(dǎo)滕永山時(shí)他說到：“在創(chuàng)作這個(gè)作品之初也是沒有固定的思路，也是通過一步步摸索而來的。因?yàn)槭且徊咳何枳髌?/span>，所以需要找一個(gè)面作為整部作品的支點(diǎn)，于是找出了一位演員進(jìn)行獨(dú)舞，群舞演員是他的心里寫照，是他的一個(gè)情緒的外化。”不要為了動(dòng)作而且編動(dòng)作，不要為了“形式主義”而丟掉感覺，不要單純的技術(shù)堆砌，一切都要有感而發(fā)，厚植文化自信，真正地將中國詩詞歌賦中的“古蘊(yùn)”轉(zhuǎn)化為古典舞語匯，更好地發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)。

3.舞之羽翼—— 中國古典舞的“現(xiàn)代”

中國古典舞蹈的“現(xiàn)代”是在創(chuàng)新中誕生和延續(xù)的，舞蹈教育家李正一教授說過，“古典舞并非古代舞蹈的翻版，而是建立在深厚傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上的，適應(yīng)現(xiàn)代人欣賞習(xí)慣的新古典舞。”不僅體現(xiàn)出中國古典舞的“傳統(tǒng)”，也要體現(xiàn)出它的“現(xiàn)代”。現(xiàn)如今古典舞作品的創(chuàng)新已經(jīng)打破了人們以往的刻板認(rèn)知，拋棄了一些程式化的動(dòng)作和單純的故事線索，融入了國內(nèi)外新的現(xiàn)代審美元素，并運(yùn)用新興多媒體網(wǎng)絡(luò)技術(shù)手段，將中國古典舞的“現(xiàn)代”在嘗試與融合中推進(jìn)。

山東藝術(shù)學(xué)院原創(chuàng)作品《嫂子》與《蹴鞠巾幗》都在汲取“傳統(tǒng)”的基礎(chǔ)上，紛紛呈現(xiàn)了屬于他們獨(dú)特的“現(xiàn)代”。由周玉、馬鈺溪編導(dǎo)的古典舞作品《嫂子》，編導(dǎo)采用古典舞的語匯與紅色歷史題材相融合進(jìn)行創(chuàng)作使人眼前一亮；而盛行在民間的蹴鞠運(yùn)動(dòng)，編導(dǎo)劉忠卻以古典舞語匯展現(xiàn)出來，使中國的傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代的審美觀念和創(chuàng)作觀念相結(jié)合，從思維深處進(jìn)行思考，尋找人物形象的套獨(dú)特性與專屬性，真正地認(rèn)可當(dāng)下的這種文化自信，用自己的力量去弘揚(yáng)與發(fā)展，使觀眾更廣泛的了解蹴鞠這種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，使觀眾喜歡中國古典舞。以及當(dāng)下爆紅的舞蹈《唐宮夜宴》，通過 5G、VR 等新技術(shù)與舞蹈巧妙結(jié)合，將獨(dú)有的風(fēng)格性與現(xiàn)如今新穎的編創(chuàng)手法、舞臺(tái)布景相結(jié)合，展現(xiàn)出古今交融之美。未來的古典舞的創(chuàng)作將會(huì)出現(xiàn)更多符合現(xiàn)代審美觀念且融入中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀作品，使觀眾更容易接受。

4.守傳統(tǒng)之“正” ，創(chuàng)時(shí)代之“新”

4.1破除形式桎梏 ，深挖文化內(nèi)涵

中國古典舞是我國獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)形式之一，富有獨(dú)到的中國美學(xué)觀念和豐厚的傳統(tǒng)文化元素，在整體風(fēng)格方面具有繼承性、民族性和歷史性的特點(diǎn)。中國古典舞大部分取材于中國傳統(tǒng)文化，并融合了不同類型和不同樣式的其他藝術(shù)，現(xiàn)如今中國古典舞作品的創(chuàng)新已經(jīng)打破了人們以往的刻板認(rèn)知，拋棄了一些程式化的動(dòng)作和單純的故事線索，融入了國內(nèi)外新的現(xiàn)代審美元素，并運(yùn)用新興多媒體網(wǎng)絡(luò)技術(shù)手段，將中國古典舞在嘗試與融合中推進(jìn)；同時(shí)，更加全面地考慮到觀眾的接受度 ，爭取讓越開越多的非專業(yè)觀眾也能喜歡、熱愛中國古典舞。據(jù)調(diào)查，87.65%的人認(rèn)為在中國古典舞的創(chuàng)作中更應(yīng)該注重現(xiàn)代審美的融合，71.6％的人認(rèn)為更應(yīng)該注重觀眾的接受度。數(shù)據(jù)的背后都是當(dāng)下編導(dǎo)在未來的創(chuàng)作中應(yīng)該學(xué)習(xí)改進(jìn)的地方，在保留文化內(nèi)蘊(yùn)的同時(shí)與時(shí)俱進(jìn)，是當(dāng)下舞蹈創(chuàng)作最需要的。

中國古典舞的創(chuàng)作應(yīng)在中國傳統(tǒng)文化與中國古典美學(xué)意蘊(yùn)上做進(jìn)一步挖掘，如對(duì)中國古典美學(xué)的“厚”“境”“靈”“真”等范疇的體現(xiàn)都可成為當(dāng)代中國古典舞創(chuàng)作繼續(xù)深入與開拓的“點(diǎn)”。又如中國古典美學(xué)中的詩性特征、生態(tài)美學(xué)等也都可以成為當(dāng)今古典舞作品表現(xiàn)的內(nèi)容。同時(shí)不能忽視中國古典舞內(nèi)在的技術(shù)與韻律，依然要對(duì)中國古典舞語匯、語法的程式性予以關(guān)注與繼承，在把握好古典舞語言風(fēng)格性的基礎(chǔ)上進(jìn)行作品創(chuàng)作。文化不是一味地迎合，而是在視野格局、深度上的引領(lǐng)；文化自信也不是一句口號(hào)，而是真真正正的由內(nèi)而外的文化自信。

4.2著眼當(dāng)下 ，古為今用

衡量一個(gè)時(shí)代的文藝成就最終要看作品，古典舞作為我國獨(dú)特的舞蹈藝術(shù)形式之一，核心思想既涵蓋了古代哲學(xué)理念，同時(shí)也涵蓋了舞蹈藝術(shù)發(fā)展的審美理念。大家似乎都被“古典”二字所束縛了，全然接受“古典”的設(shè)定，卻忘記了“古”與“典”背后的身體內(nèi)涵與文化底蘊(yùn)，更像一場現(xiàn)當(dāng)代種屬作品的展示。當(dāng)代人敘述的古典，缺乏的不是歷史時(shí)空的掌握以及素材再造能力，而是肢體動(dòng)作的第二次隱喻運(yùn)用，以及動(dòng)作背后所表達(dá)的內(nèi)涵和文化層次感。編導(dǎo)們往往采用古典舞的語匯和傳統(tǒng)的語言來表現(xiàn)當(dāng)下的生活，保留中國古典舞自身獨(dú)特性的同時(shí)，滿足當(dāng)代發(fā)展的需求，延伸到當(dāng)下，與當(dāng)下形成一種呼應(yīng)共通，與觀眾形成共鳴、達(dá)成共情。

時(shí)代在進(jìn)步，人們的審美意識(shí)與鑒賞能力也發(fā)生了改變，當(dāng)下創(chuàng)作要符合時(shí)代潮流，更好地展現(xiàn)當(dāng)今時(shí)代的中國風(fēng)貌，摒棄中國古典舞就要穿古代服裝、跳古人古事的思維枷鎖，樹立文化自信，揚(yáng)棄一味的繼承或推陳出新，乘改革開放與“? 帶一路”的列車，不斷轉(zhuǎn)化創(chuàng)新，真正用古典舞講好現(xiàn)代故事，讓觀眾既體會(huì)到文化的滋養(yǎng)，同時(shí)也感受到時(shí)代的脈搏，使古典舞有著更長遠(yuǎn)的發(fā)展。

  綜上所述，中國古典舞作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之一，有著深厚的文化底蘊(yùn)，而在當(dāng)下的發(fā)展中，如何使中國古典舞適時(shí)地融入現(xiàn)代觀念與文化思潮，凸顯出現(xiàn)代的審美體驗(yàn)和認(rèn)識(shí)，也是值得編創(chuàng)者深思的問題。不盲目跟風(fēng)，創(chuàng)作出具有獨(dú)特形式和深厚底蘊(yùn)的舞蹈作品是最應(yīng)該去做的事。在新的歷史起點(diǎn)上，中國古典舞應(yīng)當(dāng)在文化自信的大背景下，對(duì)傳統(tǒng)文化懷揣著敬畏之心，取其精華，去其糟柏，與傳統(tǒng)緊密結(jié)合；縱覽全球藝術(shù)潮流，緊跟當(dāng)下熱點(diǎn)，與世界相通；用具有中國特色中國風(fēng)格的古典舞作品回應(yīng)時(shí)代和人民呼喚，以“意氣風(fēng)發(fā)”的姿態(tài)與現(xiàn)實(shí)融為一體,在新時(shí)代舞動(dòng)出新天地！

文章來源：  《尚舞》   http://00559.cn/w/wy/26862.html