中國舞，是一種以有節(jié)奏的、經過提煉和組織的身體動作和形式來表現(xiàn)某種思想和情感的藝術。根據(jù)美術歷史學家的研究，舞蹈是人類創(chuàng)造的第一門藝術。在人類還沒有使用語言之前，人類為了生存和發(fā)展而進行了大量的勞動和其他的生活實踐，而更具體的說，是人類為了生存和發(fā)展而進行的生產（狩獵、農耕）

出生于殘酷的二戰(zhàn)期間，成長于二戰(zhàn)后荒蕪廢墟的皮娜·鮑什對于舞蹈的發(fā)展而言，無疑是有創(chuàng)造性的功績的。在她的作品中，總是充滿著對人性、兩性關系、暴力等的思考，人世和生活充滿著被迫和荒誕，人們尤其是女性，在暴力和強權下永遠是無助的。她對于動作本身的獨特思考也讓她有自身獨特的動作風格

中國作為一個擁有56個民族的國家，因此其各民族有著豐富多樣的民間文化。民族民間舞蹈經過千年的沉淀，伴隨歷史的發(fā)展邁入嶄新的階段。時至今日，人民的經濟、生活水平有了顯著的變化，隨著國內社會生產力水平的明顯增強，國民的審美理念也發(fā)生了變化，對民族民間舞蹈較于之前認同度更高，因此緣

人類學家馬林諾夫斯基（Mlinowski)提出“文化語境”是人生活于其中的社會背景。弗斯（J.R.Fitth)把語境分兩大類：一類是語言因素構成的語境（言辭語境）；另一類是非語言因素構成的語境（社會語境）。人類歷史文化是社會語境和言辭語境共同作用的結果。石窟樂舞文化作為社會語

在世界舞蹈領域中，中國古典舞與芭蕾舞這兩個舞種有著較高的地位，且具有較高的特殊性。從中國古典舞中，能夠看出中國文化含蓄、內斂的特質；而從西方芭蕾舞中，則能夠了解西方文化具有外放性及擴張性?？梢哉f，這兩種舞蹈在形態(tài)、韻律、肢體線條等多個方面存在較大的差異性，同時也具備相似的方面

中國與西方歷史文化背景的差異，也導致舞蹈美學存在差異，這與地方歷史、地域等均有關系，最終導致中西方在舞蹈美學的研究立場上也有差異。中國舞蹈美學頗具內涵，舞蹈美學的研究集中在意境、舞蹈動作方面，在意境和動作中探索一種未知的美感。這與中國傳統(tǒng)思想緊密相關，是隱晦并不直白的藝術表達

五十六個民族兄弟姐妹之間不分彼此，相互幫助，互相交流，共同生活，形成了我國遼闊的土地上最為燦爛奪目的文明畫卷。與此同時，每一個民族都有自己美好的民族習慣和藝術特色，就像百花園中色彩繽紛的鮮艷花朵，各自獨具特色，卻又共同組成了多彩的美麗景象。無論是中國漫長的歷史文明中，還是新中

1.南通地域文化概述南通位于長江中下游,隸屬于江蘇省的南水北調地帶。它是一個以農業(yè)為主業(yè)的城市。還是一座頗有美食文化的城市，比如烏石花牛排等等都是當?shù)厝嗣裆钪胁豢扇鄙俚奈锲?同時也有著很多有名小吃例如:鹽湖雞鴨魚肉湯、南通香油酒面醬煙餅等等這些地方特色美食都離不開它，俗話說

從河南衛(wèi)視以隋代樂舞俑為靈感的舞蹈作品《唐宮夜宴》到嗶哩嗶哩以舞蹈講訴中國故事的綜藝節(jié)目《舞千年》，再到“與天地眾人共繪”的舞蹈詩劇《只此青綠》，以上融合有中國歷史文化、展現(xiàn)中國文化自信的舞蹈作品的頻頻“出圈”，也向眾人傳達了一個觀念：這些以中國歷史文化為背景或題材的舞蹈作品

在舞蹈作品中舞蹈動作承擔著講述舞蹈情節(jié)、情感、渲染氛圍等作用，它與我們生活中“語言”的作用大同小異。在生活中人類進行溝通交流的表達方式是語言。各個國家、民族甚至地區(qū)都有自己獨特的語匯。語言的表達方式有多種，可概括為人在社會生活中固定的思維狀態(tài)下所產生的肢體行為以及從古至今源遠

中華文化五千年來生生不息，薪火相傳，孕育出了豐富多彩的中國民族民間舞蹈文化。其中，彝族煙盒舞為我國云南省彝族自治州的傳統(tǒng)舞蹈，于2006年5月20日被列入國家級非物質文化遺產之一。經過學者的長期考察，民族舞蹈最初都體現(xiàn)出宗教情結，彝族煙盒舞也不例外，早期是宗教祭祀等活動中的一

2014年2月27日，我國將南京大屠殺死難者的國家公祭日設立于12月13日，聯(lián)合國的教科文組織在2015年將南京大屠殺檔案確立為《世界記憶遺產名錄》，自此這份記憶由13億人擴大至全人類的記憶，烙印在歷史柱上的南京大屠殺印的更加鮮紅。[]南京大屠殺是世界的記憶、國家的記憶、民族

1.從歷史中看“滇南”有關于傣族出現(xiàn)的具體時間并沒有詳細的文字記載，最早有關傣族的文獻記載是在《后漢書·地理志》中：“自交趾會稽八千里，百越雜處，各有種姓?！薄逗鬂h書·地理志》提到的“越”人的分布在南方淮河流域，經過江蘇浙江、福建、廣東等地，包含了很多民族，也包含了傣族人活躍

在此篇文章中，將芭蕾的“民族化”稱為“中國化”，是由于芭蕾本身就已經是西方民族化了的產物。芭蕾誕生于意大利，在西方源遠流長近五百年，故其必然有著鮮明的、與中國截然不同的文化屬性。人類學家凱阿里伊諾霍牟庫曾在1970年發(fā)表了《一個人類學家的視角：芭蕾就是民族舞》一文，其中他談道

伊夫·克萊因創(chuàng)造的“克萊因藍”，被譽為理想之藍，絕對之藍，因太過純凈，以至于很難找到可與之搭配的色彩，搭配恰當便會頻添藝術作品的高級感。由楊威編導，空軍政治部文工團所表演的現(xiàn)代舞《藍》，以“深藍”為色彩基調，融匯“弗朗門戈”舞姿之韻于現(xiàn)代舞的自由無羈之中，以舞者身體的輾轉騰挪

跳舞在中國發(fā)展史上已經有著近千年的歷程了,在中國傳統(tǒng)歷史當中舞蹈也備受廣大人民的歡迎,并且發(fā)展為多樣化的舞蹈方式,已經成為了人類的一項生活運動的主要表現(xiàn)形式,不但可以鼓勵人們通過跳舞來表達自己的文化思想, 也顯示出人類審美價值從古至今的巨大變化。 舞蹈對人們來說也是一種非常重

創(chuàng)造性思維能夠為藝術創(chuàng)作提供靈感，豐富舞蹈作品的表達形式與內容。創(chuàng)造能力能夠提升舞蹈專業(yè)學生的核心競爭力，同時為舞蹈藝術的發(fā)展注入新鮮血液。創(chuàng)造能力的培養(yǎng)需要削弱原有的慣性思維，學生通過課堂學習與實踐有意識地解放天性、挖掘潛能，從而提高自身創(chuàng)造創(chuàng)作的能力。一、舞蹈編導創(chuàng)意性思

芭蕾舞劇是融合了音樂、美術以及舞蹈為一體的戲劇藝術形式，最早出現(xiàn)在文藝復興時期的意大利，之后在19世紀末期興盛于俄羅斯，在進入到20世紀之后迅速從俄羅斯擴展到其他許多國家[1]。芭蕾舞劇往往擁有自身鮮明的舞蹈形象，能夠充分展現(xiàn)各個人物形象，給觀眾帶來良好的藝術視覺享受。為了更

傳統(tǒng)身體文化觀認為，中國的身體文化充滿了對“生命文化”的崇敬，認知自己的身體，進一步挖掘自身身體的感知、運動內涵，是國人在長期的社會實踐活動中沉淀的智慧。[1]水袖在我國是特別典型的民族符號，它是一種能代表中華民族傳統(tǒng)審美特征的典型舞蹈樣式之一。其以獨特的氣質和悠久的歷史精煉

芭蕾舞作為單一舞蹈品種，是當今世界上一項普遍的表演藝術形式，其科學化、系統(tǒng)化和規(guī)范化的培訓系統(tǒng)，是訓練與提高人的形體、素質、審美情趣，以及藝術氣質等相關方面的主要工具。現(xiàn)代芭蕾舞是在希臘傳統(tǒng)身體美術的基石上進一步發(fā)展出來的，它來源于意大利，蓬勃發(fā)展于法蘭西，盛行于俄國，歷經了