民間美術現(xiàn)狀

民間美術有別于正規(guī)院校專業(yè)美術工作者創(chuàng)造的美術，源于民間，泛指勞動者自己創(chuàng)造的美術，是勞動人民在生產(chǎn)、生活中創(chuàng)造的、為人民群眾喜聞樂見的美術形式。

在浩瀚的藝術長河中，民間美術是一朵樸實無華的花朵，散發(fā)著獨特的幽香，具有獨特的魅力，是中華民族文化的重要組成部分。正如潘魯生在《民間美術，山花爛漫》所說：“它是社會發(fā)展的產(chǎn)物，是社會土壤中孕育出的根與苗，是時代雨露滋潤的花和果，從傳統(tǒng)中走出來多姿多彩的民間美術，傳承生活的文脈，彰顯時代精神，體現(xiàn)中華美學，如山花爛漫，姹紫嫣紅?！?/span>

縱觀民間美術的發(fā)展，最早的民間美術作品是距今6000年前的彩陶。之后，各種民間美術作品的造型和裝飾紋樣，在延續(xù)和繼承中不斷豐富和創(chuàng)新，形成各具民族風格和鄉(xiāng)土特色的藝術形式。

民間美術與民俗活動的關系極為密切。由于我國地域廣闊，民族眾多，不同的地理條件、風俗習慣、宗教信仰和審美情趣等原因，民間美術分布在各個地區(qū)，其形成具有豐富的品種和多彩的風格，表現(xiàn)出剛健清新、活潑純真的藝術特征，具有鮮明的浪漫主義色彩。

目前，民間美術的形式有年畫、挑花、刺繡、剪紙、泥塑、木雕、石雕、鉆雕、蠟染刺繡、農(nóng)民畫、印花布、皮影等，它們的制作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土，但工藝精巧，具有實用性與審美性的統(tǒng)一，融入了勞動群眾對幸福的強烈追求，顯示出勞動人民的聰明智慧和藝術才能。

一、民間美術的特點

（一）民間美術的地域性

民間美術由勞動人民創(chuàng)造，離不開勞動人民所處的環(huán)境。氣候、生態(tài)、植被的不同，造就了地貌各異的自然環(huán)境，不同的自然環(huán)境形成了不同的地域環(huán)境。在不同的地域環(huán)境中，勞動人民的風俗習慣、風土人情、喜樂愛好及對自己生活地方的特殊感情和見解，都影響著民間美術的審美傾向。所以，民間美術融合了本地域的特色，具有本地文化的軌跡。地域環(huán)境和地域文化的積淀，造就了不同的藝術情調和風格喜好，從而形成風格各異的民間美術作品。比如剪紙，南方的溫婉細膩，而北方的則粗獷大氣。哪怕是同一省份，因環(huán)境和習俗不同，創(chuàng)造出的作品都有所不同，比如蠟染，分布在貴陽清鎮(zhèn)、開陽等地的貴州水族蠟染以花卉蟲魚為描繪內容，造型粗獷古樸浪漫，而分布在雷山、臺江、劍河等地的苗族蠟染則以故事傳說，圖騰崇拜等為描繪內容，造型嚴謹，淳樸規(guī)范。

（二）民間美術的色彩特征

色彩作為民間美術的構成要素之一，有著它獨特的文化寓意和豐富的內涵，是具有情感信息表達功能的視覺符號。民間美術的色彩不是描繪現(xiàn)實生活中物體的實際物象，而是通過自己心中的意向，來表達自己的情感寄托。色彩的審美受到國家、民族思想和倫理道德、風俗習慣的影響和審美意識的制約。因此，在一件美術作品中，色彩的使用除了搭配規(guī)律之外，還代表著寓意和心理暗示。比如說綠色代表萬年長青，紅色代表紅紅火火，青色代表冷靜……創(chuàng)作者通過色彩的使用與特定的形式，來滿足作品表達感情和追求的心理。

中國民間美術的色彩體現(xiàn)著充分的飽和度，單純明快與夸張刺激是其顯著的特點。比如農(nóng)民畫，多用紅色、綠色、藍色、黃色、褐色，純度較高，具有濃郁的生活氣息、鮮明的民族風格和勞動人民淳樸的本色。

民間美術不但強調色彩的明艷飽和，也十分注重色彩搭配的和諧統(tǒng)一。在漫長的歷史發(fā)展的過程中，民間美術色彩法則通過口傳心授的方式保存了下來，形成“畫訣”。在一件美術作品中，顏色的搭配除了有個人的喜好之外，也有一定的搭配講究，體現(xiàn)了一定的美學規(guī)律。如“黃配紅，亮堂堂。” “青間紫，不如死?！薄凹t搭綠，一塊玉?！薄包S馬紫鞍配，紅馬綠鞍配?！薄捌G不俗，淡相宜?！钡取?              

（三）民間美術的元素傳承

由于民間美術發(fā)生在勞動人民之間，因此，民間美術作品中暗含勞動人民生活環(huán)境和生活方式中的多種元素，他們通過這些元素，表達了自己的思想感情和觀念，表達了希求平安、順利、健康及安樂的美好愿景。比如表達傳統(tǒng)家庭觀念的就有“人丁興旺”“永結同心”“和合抱蓮”“石榴開白子”等；表達延年益壽的就有“八仙祝壽”“龜鶴齊齡”“福如東?！薄跋樵扑生Q”等；表達招財納福的就有“招財進寶”“花開富貴”“黃金萬兩”“五谷登天”“豐年獻瑞”“開市大吉”等；表達追求功名利祿、達官顯貴的就有“鵬程萬里”“喜報三元”“一品當朝”“獨占鰲頭”等；表達崇尚鬼神、趨利避害、追求生活圓滿的就有“大吉大利”“白虎神君”“鐘馗捉鬼”“歲歲平安”等。

二、民間美術的困境

民間美術植根于民間，從產(chǎn)生，傳播到發(fā)展，都與人民的生活、生產(chǎn)方式息息相關。在經(jīng)濟全球化、需求多元化、商品個性化、產(chǎn)業(yè)高端化等新的形勢下，民間美術的發(fā)展與傳承受到一定程度的影響，面臨著生存與發(fā)展的困境。

(一)隨著城市化的發(fā)展，源于農(nóng)耕文明的鄉(xiāng)土文化藝術受到?jīng)_擊，一部分民間藝人流向城市謀生，導致民間美術原始創(chuàng)作群體減少，一些獨特的民間美術技能后繼無人，沒有傳承。

（二）民間美術價值功能弱化，諸如源于民間的表達民俗活動和祭祀活動的年畫、剪紙、皮影、面花、紙扎、面具木偶、皮影、面具、花會造型等逐步減少，甚至不被重視和忽略，很多原生態(tài)的美術作品功能逐漸弱化。

（三）民間美術不同于國畫、油畫、雕塑等能夠進入高校和各大藝術院校的藝術種類，它分散民間，屬于個體藝術創(chuàng)作，鮮有創(chuàng)作團隊，專業(yè)研究者較少，受到重視的程度不夠，導致其形態(tài)發(fā)展滯后。

三、民間美術的發(fā)展前景

中國特色社會主義進入新時代，習近平總書記從中華民族偉大復興的歷史高度對文化發(fā)展的重要意義做出深刻闡釋，使民間美術傳承與發(fā)展的文化使命、工作方法、作風理念等提升到新高度、新境界。在國風復興的今天，民間美術在面臨生存與發(fā)展困境的同時，也面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)。

（一）隨著商品經(jīng)濟社會的發(fā)展，民間美術滲透到設計領域的方方面面，民間美術融入到我們的衣食住行中。在產(chǎn)品設計推廣、環(huán)境設計、視覺傳達設計、服裝設計等方面都有應用，既是民族的元素，又是時尚元素，既是中國化的，又走向世界各地。許多現(xiàn)代家居產(chǎn)品在外觀、色彩和圖案中都運用了民間美術元素；在視覺傳達設計中，很多設計師將民間美術的設計元素和現(xiàn)代元素融合，立足本土文化，達到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的統(tǒng)一；在環(huán)境設計方面，民間美術元素在城市美化，景觀設計中的應用不僅增強了文化底蘊，也成為了宣傳城市文化的一張名片；在服裝設計方面，蠟染刺繡不僅一次次在國際秀場上展現(xiàn)，宣傳中國的傳統(tǒng)文化，讓中國的傳統(tǒng)文化走向世界，而且為廣大人民群眾帶來豐厚的經(jīng)濟效益。在我國的很多地區(qū)，成立了專門的蠟染刺繡作坊和合作社，批量生產(chǎn)產(chǎn)品遠銷國內外，也足見其受喜愛的程度。

（二）在教育領域，民間美術也進一步融入教育體制。很多專業(yè)美術院校設立非遺課程，將剪紙、蠟染、刺繡等納入課程體系。如中央美術學院成立了“民間美術系”，中國藝術學院、南京藝術學院開始招收民間美術專業(yè)研究生，山東工藝美術學院等高校也相繼成立了“民間工藝美術研究所”等學術研究機構，民間美術正式進入國家高等教育體制。民間藝人也走進高校課堂授課，藝術系組織學生下鄉(xiāng)采風盛行。而作為肩負著教書育人、傳承美術文化職責的廣大師范院校，更是在教學中進行了一系列的改革，有的師范院校將有地方鮮明特色的民間美術融入了課堂體系，對課堂進行延伸和拓展，強化了學生對民間美術知識的應用能力和學習能力，讓課堂更加的豐富多彩，氛圍感更加的濃厚，不僅培養(yǎng)專業(yè)美術教育人才，更在日常的教學中讓學生自覺學習和發(fā)揚傳統(tǒng)優(yōu)秀的民間美術文化，普及民間美術。在倡導文化保護和提倡素質教育全面發(fā)展的當今，具有一定的現(xiàn)實意義和價值。

（三）民間美術也進入中小學，成為美育的重要內容。我國國家教育部頒布的《全國學校藝術教育總體規(guī)劃》提出：各級各類學校，必須重視我國優(yōu)秀民間藝術的教學，發(fā)展有民族特色的情趣高尚的藝術教育。目前，教育部組織中小學開展優(yōu)秀文化藝術傳承與創(chuàng)新活動，其中就包括民間美術。學校通過開展做風箏，畫年畫、捏泥人、剪窗花、蠟染、刺繡等生動有趣的課程的學習，讓學生感受耳目一新，在學習的過程中既學習了民間美術的技能也傳承了技藝，保護了傳統(tǒng)文化的文脈，樹立了文化自信。同時，民間美術教學作為一種有著豐富文化底蘊的藝術教學形式,對中小學拓展型課程的建設也有一定的教育價值。中小學拓展型課程是指以培養(yǎng)學生的主體意識、完善學生的認知結構、改善學生的學習方式、提高學生自我管理和選擇學習的能力為宗旨的，體現(xiàn)不同基礎要求、具有一定開放性的課程。而民間美術剛好與教育目標和教育特點等相契合，把民間美術教學引入到中小學的拓展型課程中，有助于培養(yǎng)學生的動手操作能力、想象能力、思維能力和創(chuàng)造能力以及團結協(xié)作的精神。這些在一定程度上也會融入到其學習和生活中，形成獨特的價值觀和審美觀。不僅如此，民間美術在農(nóng)村中小學美術教育中的作用也是不容忽視的?，F(xiàn)在的城市的中小學，美術教育和其他學科一樣受到重視，平起平坐，甚至有專門的社團組織供學生課后將繼續(xù)學習。而在農(nóng)村，由于受思想觀念、師資力量及其經(jīng)濟條件的約束，美術課并不受重視，處于副科地位，經(jīng)常被其他學科占用。在應試教育的影響下，學校領導和家長都在追求升學率和分數(shù)，并不重視美術教育，意識不到美術教育的重要性，專業(yè)的美術老師甚至被安排去上其他科目的課程。由于自己的專業(yè)特長得不到發(fā)揮，加上每過幾年市、縣都會面向各鄉(xiāng)鎮(zhèn)招考教師，所以很多能力強、專業(yè)基礎扎實的老師（包括美術老師）都會考調走，有的甚至辭職去城里開起了美術輔導班，導致了所謂的美術課其實是形同虛設，即使偶爾上上也是由其他學科的老師上自己學科的課。另外一個的原因是由于受經(jīng)濟條件的限制，很學生買不起昂貴的顏料、紙張、畫筆，所以即便上美術課，也只是簡單的在紙上涂涂畫畫而已，根本談不上專業(yè)和系統(tǒng)的教學。學生們分不清楚什么是素描什么是國畫，什么是水粉什么是水彩，相比之下，民間美術中的剪紙、泥塑、刺繡、編織等倒是為大家喜聞樂見，很多學生家中老一輩就有很多刺繡民間美術作品，諸如包頭用的有刺繡的頭巾、婦女用于背娃娃的背帶和娃娃穿的鞋以及逢年過節(jié)的窗花、廟里的泥塑菩薩等都是孩子們熟悉不過的東西，只不過是他們沒有意識到這些也是藝術，是民間美術，而他們熟悉的那些心靈手巧的老人家是民間美術的創(chuàng)造者，我們稱之為民間藝人或者民間美術家。因此把民間美術引入課堂，聘請當?shù)孛耖g藝人為學生講課傳授技藝，既是文化的傳承也是對農(nóng)村學生美育之路的開啟。其一創(chuàng)造這些作品的材料可以就地取材，有的甚至是廢物利用，不會過多的增加學生家長的經(jīng)濟負擔；其二讓民間藝人進入課堂授課彌補了老師缺失的不足，不會因為沒有專業(yè)老師或師資不足而無法開展美術教學。在湖南省就有人開展將湘西的民間美術引入農(nóng)村偏遠學校課堂的課題研究的例子，一些學校邀請當?shù)貢艏?、編織、泥塑的老人及匠人進課堂給學生傳授技藝，既保證了農(nóng)村孩子獲得美育教育的權利，讓孩子了解獲得民間美術的知識，在心里播種下藝術的種子和夢想，又樹立了民族文化的自豪感和自信心，有利于孩子的身心健康和綜合素質的全面提升。

（三）在社會民生領域，國家也加大對民間美術、傳統(tǒng)手工藝等的財政投入和大力扶持，并開展傳習活動，全國各地建立了一批批民間工藝美術傳習所、工作站及專業(yè)村，為民間美術創(chuàng)造了生存發(fā)展的空間，大力培育接班人的同時，也助力了鄉(xiāng)村振興。比如作為民間美術之一的貴州蠟染刺繡，在鄉(xiāng)村振興中就發(fā)揮了重要的作用。很多蠟染刺繡傳承人通過組建蠟染刺繡農(nóng)民專業(yè)合作社，培訓婦女學習蠟染刺繡，讓廣大婦女群眾掌握一技之長，在家門口就能掙錢，還能照顧子女，為鄉(xiāng)村振興的發(fā)展添磚加瓦。

綜上所述，由于民間美術是勞動人民在長期的生產(chǎn)生活中創(chuàng)造的藝術形式，體現(xiàn)了勞動人民樸素的精神訴求與審美表達，盡管沒有正統(tǒng)藝術形式所具有的高雅，但在諸多藝術形式中仍具有一席之地。越是民族的，就越是世界的，民間美術只要利用好自己“民族符號”的價值，就有著廣闊的發(fā)展前景，各美其美，美美與共。黨的十九屆四中全會提出：“必須堅定文化自信，牢牢把握社會主義先進文化前進的方向，激發(fā)全民族文化創(chuàng)造活力，更好構筑中國精神、中國價值，中國力量?！弊鳛橐幻佬g工作者，我們應該貫徹落實會議精神，弘揚繼承中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，堅持民間美術創(chuàng)作與研究發(fā)展，把其作為一項重要的文藝使命，構筑中國之精神、中國之價值、中國之力量，讓民間美術之花大放其彩！

文章來源：  《文化產(chǎn)業(yè)》   http://00559.cn/w/wy/32640.html