有聲電影技術(shù)產(chǎn)生于20世紀(jì)20年代。早在1931年上海明星電影公司就與法國百代公司利用蠟盤發(fā)聲技術(shù)拍攝出了我國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》。但由于當(dāng)時(shí)的技術(shù)、資金的以及方言的限制，有聲電影技術(shù)產(chǎn)生后中國的電影公司并沒有馬上開始拍攝有聲電影，而是進(jìn)入了從配樂到人聲，再到逐漸有聲

《秘密特工》（The Man From U.N.C.L.E.）是一部由英國導(dǎo)演蓋·里奇執(zhí)導(dǎo)，亨利·卡維爾、艾米·漢莫等主演的動作冒險(xiǎn)電影。該片背景發(fā)生在冷戰(zhàn)時(shí)代，講述了兩位分別來自美國和蘇聯(lián)的特工聯(lián)手對抗恐怖組織的故事。電影的導(dǎo)演蓋·里奇并不是電影專業(yè)的科班出身，他從一個(gè)電影

2019年夏天，《哪吒之魔童降世》電影一炮走紅，截止到影院下線累計(jì)49.7億的票房，在中國電影票房記錄里排行第二名，僅次于票房第一名《戰(zhàn)狼2》。這部電影是以動畫的形式呈現(xiàn)的，豆瓣評分高達(dá)8.5分，在口碑和票房上實(shí)現(xiàn)了“雙贏”，是真正的“國漫之光”，同時(shí)代沒有任何國漫的票房和口

黑幫電影可追溯于1920年的美國，隨后在歐洲和亞洲繼承、革新、發(fā)展。在40年代到50年代那一批表現(xiàn)強(qiáng)盜、歹徒流氓的那一類電影中，諸多香港電影的表現(xiàn)形式在：正反幫派之間的相互打斗、黑幫人物的墮落、以及結(jié)尾表邪不勝正上都有相似的模式。黑幫人物發(fā)跡漫長，通常都是采用暴力的手段來得到

作為人類，總是致力于探究和改變生存現(xiàn)狀，試圖利用科技推進(jìn)人類發(fā)展進(jìn)程，但是科技發(fā)展的背后往往隱藏著人類不可預(yù)測的負(fù)面性影響，因此人面對種種新事物的產(chǎn)生總是隱約帶著一種具有原生性的恐懼心理，而科幻電影給了人類一個(gè)假想的窗口，坐在影院里安全地觀看和體驗(yàn)未來世界，以此來達(dá)到宣泄現(xiàn)實(shí)

《愛樂之城》上映于2017年，由著名導(dǎo)演達(dá)米恩·查澤雷指導(dǎo)。影片講述了兩個(gè)為夢想奮斗拼搏的年輕人相遇、相識、相知、相離的故事。該影片上映后在全球奪得6億票房，同時(shí)斬獲了第74屆金球獎(jiǎng)音樂喜劇類最佳影片，而該影片優(yōu)異之處在于整部電影呈現(xiàn)出的視聽語言。查澤雷導(dǎo)演使用大量的裝置藝術(shù)

電影《少年的你》從最初的6月27日定檔，一路沉寂到10月25日正式公映，錯(cuò)過了暑期檔和國慶檔，預(yù)售總票房仍然過億，創(chuàng)下了華語青春片票房神話。除了影片主演易烊千璽、周冬雨本身帶來的明星效應(yīng)外，更主要的是源于受眾對于校園霸凌這一社會議題的關(guān)注。許多觀眾看完本片后，紛紛在各類社交媒

繼《甄嬛傳》后大熱的宮斗劇《如懿傳》，女主人公如懿以乾隆皇帝的廢后烏拉那拉氏為歷史原型，演繹講述了后人想象中乾隆皇帝與烏拉那拉氏的愛情故事。其中曾多次提到元代戲曲作家白樸的劇作《墻頭馬上》，此出戲文作為如懿與弘歷皇帝的愛情見證，每每在男女主人公情感轉(zhuǎn)折點(diǎn)的關(guān)鍵時(shí)刻被提及。筆者

從1895年盧米埃爾兄弟首次放映電影到現(xiàn)在，電影藝術(shù)經(jīng)歷了翻天覆地的變化，從歐洲電影到美國好萊塢電影，電影在全世界成為一種不可忽視的藝術(shù)形式。在中國，1905年秋，中國首部電影《定軍山》產(chǎn)生，它是一部戲曲記錄片，是由京劇名角譚鑫培和北京豐泰照相館合作共同拍攝——標(biāo)志著中國電影

電影節(jié)是為推動電影藝術(shù)、獎(jiǎng)勵(lì)有創(chuàng)造性的影片、促進(jìn)電影工作者交往和合作的平臺。但電影節(jié)作為商業(yè)性質(zhì)的會展活動，其產(chǎn)業(yè)聯(lián)動功能也不容忽視。僅2017年，戛納電影節(jié)為戛納創(chuàng)收了1.97億歐元的經(jīng)濟(jì)效益。電影節(jié)涉及到大量的人流、物流和信息流的交匯，帶動酒店、購物、旅游等第三產(chǎn)業(yè)的發(fā)展

婁燁作為第六代導(dǎo)演中的皎皎者，其作品中的女性形象豐富多樣，刻畫細(xì)膩。 特別是其對敘事的系列探索，以后現(xiàn)代主義視角為女性形象的表達(dá)創(chuàng)造了新的維度。因此，本文以《頤和園》作為切入點(diǎn)，希望能深入詮釋與剖析婁燁電影中女性形象的塑造。一、電影《頤和園》劇情簡述電影《頤和園》以女主人公余

近些年來，讀書類文化節(jié)目猶如雨后春筍般出現(xiàn)在大眾的視野里，大家熟知的如央視的《朗讀者》，黑龍江衛(wèi)視的《見字如面》，江蘇衛(wèi)視的《一本好書》，深圳衛(wèi)視的《一路書香》以及優(yōu)酷視頻獨(dú)家播出的《一千零一夜》等，這些節(jié)目打破了原有的以綜藝霸屏的時(shí)代，像一股清流沁入人心，讓人們可以靜下心來

電影《塬上》獲得第39屆莫斯科國際電影節(jié)最高獎(jiǎng)項(xiàng)——圣喬治最佳影片獎(jiǎng)后，又被第31屆中國電影金雞獎(jiǎng)最佳中小成本故事片提名，并入圍第41屆蒙特利爾國際電影節(jié)，是迄今為止中國西部電影在莫斯科電影節(jié)獲得的最佳成績。影片改編自著名陜西作家鐘平編著的同名長篇小說，該小說以銅川市治污減霾

2004年克里斯·安德森提出了長尾理論。長尾理論認(rèn)為由于成本和效率，生產(chǎn)者關(guān)注的是多數(shù)人的需求，而需要更多精力和成本的個(gè)性化需求和小眾市場往往被忽略。而互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來使關(guān)注成本降低，只要有足夠的渠道，小眾需求匯集起來也可以產(chǎn)生巨大的市場效益。隨著電影產(chǎn)業(yè)化的不斷發(fā)展，票房成

張藝謀執(zhí)導(dǎo)的故事片《我的父親母親》斬獲國內(nèi)外多項(xiàng)大獎(jiǎng)，其獲獎(jiǎng)的原因不僅在于電影本文的敘事，也在于各種影像符碼與所指的交織中呈現(xiàn)的表意功能。從符號學(xué)角度講，所指可分為三類：抽象符號、具體物象和象征符號。文章從電影符號學(xué)象征符號入手，對《我的父親母親》意象符號進(jìn)行分析，通過視聽符

環(huán)境音作為聲響的一種，主要包括自然環(huán)境音，如風(fēng)雨聲、鳥鳴聲、海浪聲等；也包括社會環(huán)境音，如汽笛聲、喇叭聲、槍炮聲等；當(dāng)人的語音、音樂作為背景音出現(xiàn)時(shí)，也歸為環(huán)境音。長期以來，自然聲或者聲響是被遺忘的元素，不僅在實(shí)踐當(dāng)中被抑制，在研究分析當(dāng)中也是同樣。從傳統(tǒng)電影的角度來說，這種

近年來，國內(nèi)很多真實(shí)發(fā)生的新聞事件受到人們關(guān)注，由此改編成的電影也得到可觀的口碑和票房。如2019年上映的《烈火英雄》改編自大連716大火事件；2019年的《攀登者》由中國登山隊(duì)兩次登頂珠峰的真實(shí)歷史事件改編；2018年的電影《我不是藥神》是根據(jù)2005年陸勇的真實(shí)故事改編；

電影和文學(xué)文本之間存在密切的關(guān)聯(lián)，在商品經(jīng)濟(jì)時(shí)代背景下文學(xué)創(chuàng)造價(jià)值日趨多元化，越來越多的小說開始被改編為影視作品搬上熒幕。在文學(xué)作品改編浪潮背景下， 姜文作為中國人文和藝術(shù)電影最執(zhí)著的追求者，他的每一步電影都充盈著十分濃厚的文學(xué)氣息，完美的將文學(xué)文本的思想內(nèi)涵轉(zhuǎn)移到大眾喜聞樂

中國電影藝術(shù)在跨世紀(jì)之后發(fā)生了明顯的轉(zhuǎn)變，黑色幽默以一種無序的荒誕和充滿人文關(guān)懷的內(nèi)質(zhì)吸引著大量電影工作者的目光。尤其以寧浩導(dǎo)演的“瘋狂”系列、開心麻花出品的“荒誕”電影、全民熱議的爆款《我不是藥神》為代表，不斷地沖擊著中國電影票房。反觀影片火爆的背后，是人們對當(dāng)今社會現(xiàn)狀的

福樓拜的小說《包法利夫人》通過對19世紀(jì)法國外省鄉(xiāng)村風(fēng)俗進(jìn)行細(xì)致入微的描寫，使小說的主題立意及人物形象塑造相得益彰。小說中的愛瑪，作為掙扎在浪漫理想與平庸現(xiàn)實(shí)之間的悲劇女性形象，作者對其并不以道德標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行批判，而在字里行間隱現(xiàn)對愛瑪自由意志與反叛精神的肯定。原著小說本身具有較