摘 要：云南建水紫陶與江蘇宜興紫砂陶、廣西欽州坭興陶、重慶榮昌陶并稱為“中國四大名陶”。近年來，建水紫陶發(fā)展迅猛，在市場中嶄露頭角，但在工藝上與其他名陶的差異并不為大眾熟知。深入探究建水紫陶與其他三大名陶的工藝區(qū)別，不僅有助于陶藝愛好者準確辨別各類陶器，而且能充分挖掘建水紫陶

摘要：段店窯憑借精湛的工藝為后世彩瓷發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，但目前相關(guān)研究存在文獻稀缺、考古不足和跨學科研究欠缺等問題。本文以段店窯為核心，采用文獻、考古、對比研究法，梳理工藝譜系，明確段店窯在唐代魯山花瓷窯口的核心地位，通過分析段店窯的地理歷史優(yōu)勢和花瓷工藝的核心要素，探討其對周邊

摘要：南宋休閑美學以奢、雅、閑為核心特質(zhì)，根植于南宋都城臨安的繁華市井與文人雅士的生活情趣，是后人解讀南宋文化基因的關(guān)鍵密碼。杭繡繼承了南宋宮廷刺繡的遺韻與精髓。其雍容華貴的皇家氣派、雅致秀美的江南韻味與精湛細膩的工藝技法，與南宋休閑美學的精神內(nèi)核高度契合。本文以南宋休閑美學

摘要:本研究運用定性研究方法對羊皮扇鼓舞體育價值再生產(chǎn)進行研究,認為:羊皮扇鼓舞與當?shù)芈糜蜗嘟Y(jié)合的“顯”性價值,可促進游客身心愉悅、提升其對當?shù)匚幕恼J知和了解,而“隱”性價值將使體育價值弱化、文化傳承價值邊緣化和傳承空間窄化、羊皮扇鼓舞體育屬性異化和保護與發(fā)展的迫切需求間隱

摘要：芭蕾舞劇《紅色娘子軍》于1964年至今，已成為紅色文化傳播的關(guān)鍵媒介之一，其承載著傳遞中國精神與文化的重要使命。文章首先回顧了西方芭蕾舞的引入，以及芭蕾舞、芭蕾舞劇在中國的探索與發(fā)展。其次，文章深入紅色經(jīng)典芭蕾舞劇《紅色娘子軍》，試圖從多維度、多層次剖析芭蕾舞劇的“民族

摘要：中國古典舞作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，蘊含著深厚的文化底蘊和審美價值。文章旨在通過對中國古典舞教學實踐的深入探究，通過引導學生以文化尋根、詩文興情、意象轉(zhuǎn)化，啟發(fā)學生的辯證思維、創(chuàng)新思維，進一步將文化賦予身體，完成舞蹈身心的融合表達，使其充分體悟其“詩情畫意”的獨特

音樂作為人類情感與精神的重要載體，蘊含豐富的思想內(nèi)涵與價值理念。將音樂融入思政教育，既是新時代提升思政教育感染力、增強思政育人實效的重要探索，也是落實“立德樹人”根本任務的創(chuàng)新路徑。挖掘音樂作品中的思政元素構(gòu)建“內(nèi)容融合”體系思政教師在備課階段，需緊密聯(lián)系思政育人目標，搜集并

摘要：隨著科技的發(fā)展，AI技術(shù)為舞蹈藝術(shù)化教學帶來了新的發(fā)展契機。文章首先分析AI技術(shù)在各領(lǐng)域的廣泛應用及其對舞蹈藝術(shù)教育的滲透，強調(diào)了在AI技術(shù)快速發(fā)展的背景下，舞蹈藝術(shù)教育需要與時俱進，積極探索與創(chuàng)新。其次，文章探討了如何通過調(diào)整教學布局，促進AI技術(shù)與舞蹈藝術(shù)的深度融合

摘要：舞蹈《咱爸咱媽》是第五屆全國舞蹈舞蹈比賽中獲創(chuàng)作金獎的作品，因其質(zhì)樸的舞蹈氣質(zhì)，高亢的音樂風格，簡約的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)，以及深入人心的情感表達而深受大眾喜愛，并成功入選北京舞蹈學院慶祝建黨百年的百部經(jīng)典作品。文章以現(xiàn)象學和符號學為理論框架，對舞蹈《咱爸咱媽》的現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法進

摘要：隨著科技的飛速發(fā)展，數(shù)字化技術(shù)為傳統(tǒng)舞蹈的保存與再創(chuàng)作提供了新的可能。然而，在這一過程中，如何保持傳統(tǒng)舞蹈的藝術(shù)性與歷史性，成為了一個亟待解決的問題。文章旨在探討傳統(tǒng)舞蹈在數(shù)字化保存與再創(chuàng)作中所面臨的藝術(shù)性與歷史性問題，并提出相應的對策，以期為傳統(tǒng)舞蹈的數(shù)字化傳承與創(chuàng)新

摘要：教案是教師合理有效開展教學活動的詳細計劃，包括教學內(nèi)容、教學目標、教學重難點、教學方法、教學過程、學時分配、考核評價形式等。它是教學活動的藍圖和指南，對教學目標、教學過程、教學質(zhì)量起到系統(tǒng)性支撐作用。教案凝聚了教師多年的實踐經(jīng)驗，是對學情分析、教學設(shè)計與組織、質(zhì)量與成效

摘要：在全球化與現(xiàn)代化交織的背景下，廣西民族民間舞這一承載地域特色的文化瑰寶，在高校實訓課程實踐中面臨著傳承與創(chuàng)新的雙重難題。高校作為文化傳承陣地，其民族民間舞實訓教學質(zhì)量至關(guān)重要。文章聚焦課程教學改革，首先從傳承民族民間舞蹈文化遺產(chǎn)、推動高校舞蹈教育與地方文化融合、提升學生

摘要：在全球化語境下，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)傳承與當代藝術(shù)創(chuàng)新形成雙重驅(qū)動。南音作為千年樂種承載著閩南文化基因，其工乂譜體系、潤腔技法和儀式敘事具有獨特藝術(shù)價值，卻在流行舞蹈編創(chuàng)實踐中面臨符號誤植與語境割裂的困境?；诖?，文章從文化解碼、時空重構(gòu)、符號轉(zhuǎn)譯三個維度構(gòu)建理論框架，

摘要：中國古典舞是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，而中國古典舞基本功訓練作為其教學的基礎(chǔ)和核心，對于培養(yǎng)舞者的身體素質(zhì)、藝術(shù)修養(yǎng)及道德情操具有重要意義。如何將課程思政融入中國古典舞課堂教學是新時代藝術(shù)教育的重要研究課題。文章從課程思政視角出發(fā)，探討思政元素融入中國古典舞基本功

摘要：摘要：寧都縣劉坑村竹馬燈舞是江西省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目，承載著贛南客家傳統(tǒng)文化的精髓，彰顯著鄉(xiāng)村文化的精神內(nèi)核與軟實力。當前學界對其研究相對匱乏，深入探究其文化內(nèi)涵不僅有助于推動跨區(qū)域文化交流，更能為民族文化的活態(tài)傳承提供理論支撐。本研究從自然生態(tài)與人文信仰的雙重視

摘要：壯族原始農(nóng)作——“舂堂”是稻作文化的產(chǎn)物，“舂堂舞”以該勞作為現(xiàn)實模型，是壯族先民禾崇拜的精神集成，也是傳統(tǒng)節(jié)慶儀式活動中表達美好夙愿的身體行為，隨歷史發(fā)展、族群異遷，其背后文化構(gòu)成瓦解與重構(gòu)，原始生存語境變遷，場內(nèi)人觀念、意識改變，使舊言語形式鏈接更迭，化形為各族群中

常德花鼓戲作為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，以其鮮明的地域特色和生動的藝術(shù)表現(xiàn)，承載著深厚的湖湘文化內(nèi)涵。然而，在全球化和現(xiàn)代化浪潮的沖擊下，它的生存與發(fā)展正面臨著傳承人群老化、傳播方式單一、創(chuàng)新動力不足等問題。新質(zhì)生產(chǎn)力以科技創(chuàng)新為核心，通過技術(shù)突破、要素重構(gòu)與產(chǎn)業(yè)升級，為傳統(tǒng)戲曲

當代觀眾的審美需求更趨向于集中化、精致化的劇場體驗。湖南多種民族孕育的擺手舞、鼓舞、長鼓舞等民族民間舞蹈，在傳統(tǒng)語境中常深度融合民俗場景，動作設(shè)計服務于儀式流程，其松散結(jié)構(gòu)與重復動作難以適配劇場。因此，在保留文化內(nèi)核的前提下，完成從民俗形態(tài)到劇場藝術(shù)的轉(zhuǎn)換，是湖南民族民間舞蹈

摘要：中國民族民間舞作品，作為中華文化的重要組成部分，承載著豐富的歷史與文化內(nèi)涵。舞蹈作品《移山》以其獨特的選材策略和立意傳達，生動展現(xiàn)了中國民族民間舞的生命力。文章以舞蹈作品《移山》為研究對象，探討中國民族民間舞創(chuàng)作中選材與立意對作品生命力的構(gòu)建作用。通過分析舞蹈作品《移山

摘要：“身韻”教學法作為中國古典舞的核心訓練體系，在當代面臨傳統(tǒng)承續(xù)與時代適應的雙重挑戰(zhàn)。文章通過解構(gòu)其“形神勁律”的本體內(nèi)涵，揭示教學實踐中文化意涵弱化、代際接受斷層及學科理論缺位等矛盾，提出“文化解碼—基因重組—三維互動”的創(chuàng)新路徑。從文化傳承、舞蹈本體、育人價值三重維度