摘要：黃賓虹繪畫風(fēng)格和畫學(xué)思想的形成與以明末清初王時敏、王原祁為首的婁東畫派密不可分，研究黃賓虹對王時敏、王原祁的鑒藏有利于更清晰的了解黃賓虹學(xué)畫的經(jīng)歷。本文主要通過黃賓虹對婁東“二王”即王時敏、王原祁畫作的鑒藏和品評進(jìn)行分析，探究黃賓虹繪畫與婁東畫派的內(nèi)在聯(lián)系。研究發(fā)現(xiàn)黃賓

摘要:本文以非遺活態(tài)傳承為視角，探討高?！耙徽臼健睂W(xué)生社區(qū)中美育的浸潤式實(shí)施路徑。研究分析當(dāng)前高校將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)融入學(xué)生社區(qū)美育的實(shí)踐模式、現(xiàn)實(shí)困境及優(yōu)化策略，提出構(gòu)建課程體系、師資隊(duì)伍、實(shí)踐平臺與評價機(jī)制等多元路徑，強(qiáng)調(diào)通過環(huán)境浸潤、課程滲透和實(shí)踐體驗(yàn)實(shí)現(xiàn)非遺的生命力延續(xù)

摘要：在當(dāng)前數(shù)字化教育背景下，高等教育藝術(shù)設(shè)計(jì)教育也迎來了新的發(fā)展契機(jī)及挑戰(zhàn)。高等院校藝術(shù)設(shè)計(jì)課程實(shí)施過程中，要創(chuàng)新教學(xué)模式，以激發(fā)學(xué)生內(nèi)在驅(qū)動力，可引入跨校協(xié)同教學(xué)模式，以打破單一院校藝術(shù)課程教學(xué)的局限性，以協(xié)同式教學(xué)來提升高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的教學(xué)效率及效果。隨著國家人才戰(zhàn)略

摘要：幼兒體育舞蹈教學(xué)中動作模仿能力的培養(yǎng)直接影響幼兒對舞蹈動作的掌握與舞蹈表現(xiàn)力的提升。文章通過深入探討幼兒體育舞蹈教學(xué)中動作模仿能力的培養(yǎng)策略，旨在為幼兒體育舞蹈教學(xué)提供理論指導(dǎo)與實(shí)踐參考，促進(jìn)幼兒動作模仿能力及舞蹈學(xué)習(xí)效果的提升。關(guān)鍵詞：幼兒體育舞蹈教學(xué)；動作模仿；能力

摘要：鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略是我國解決“三農(nóng)”問題、實(shí)現(xiàn)城鄉(xiāng)均衡發(fā)展的重大決策，少數(shù)民族地區(qū)民間舞蹈作為民族文化瑰寶，在驅(qū)動民族地區(qū)鄉(xiāng)村振興的道路上具有獨(dú)特的文化、經(jīng)濟(jì)和社會價值?；?，文章深入剖析少數(shù)民族地區(qū)民間舞蹈在鄉(xiāng)村振興中的多元價值，從產(chǎn)業(yè)融合、文化傳承創(chuàng)新、人才培養(yǎng)及品牌建設(shè)

摘要：云南少數(shù)民族舞蹈作為中華民族文化的重要組成部分，蘊(yùn)藏著豐富的歷史記憶與民族精神。文章將云南少數(shù)民族舞蹈的文化內(nèi)涵加以梳理，從宗教信仰、生產(chǎn)生活、審美觀念等范疇解析其內(nèi)在價值，再從教育機(jī)制、社區(qū)實(shí)踐、政策引導(dǎo)等層面探索其傳承路徑，力求為云南少數(shù)民族舞蹈的可持續(xù)發(fā)展提供理論

摘要：新質(zhì)生產(chǎn)力作為驅(qū)動經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展的新動能，其科技驅(qū)動、要素融合、價值創(chuàng)新的特征為鄉(xiāng)村振興提供了新的理論視角。本文以鄉(xiāng)村藝術(shù)志愿服務(wù)為研究對象，首先解析新質(zhì)生產(chǎn)力與鄉(xiāng)村藝術(shù)志愿服務(wù)的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，明確其作為文化要素與生產(chǎn)力要素融合載體的定位；繼而從供給匹配、主體協(xié)同、文化轉(zhuǎn)化三

摘要：舞蹈悲劇美學(xué)在舞蹈作品中的呈現(xiàn)，能增強(qiáng)作品的藝術(shù)感染力，提升作品的美學(xué)表達(dá)效果，從而使作品得到觀眾的廣泛認(rèn)同。文章選擇原創(chuàng)舞劇《浮生》作為案例，針對舞蹈悲劇美學(xué)的呈現(xiàn)進(jìn)行了深度探究，從舞劇《浮生》文本結(jié)構(gòu)中的悲劇性美學(xué)、舞蹈語言中的悲劇性美學(xué)和舞蹈藝術(shù)手法中的悲劇性美學(xué)

摘要：在新時代背景下，舞蹈藝術(shù)作為文化傳承與創(chuàng)新的重要載體，承載著展現(xiàn)民族精神、反映社會風(fēng)貌、豐富人民群眾精神文化生活的重任。文章旨在探討新時代舞蹈編導(dǎo)在編排創(chuàng)作過程中的核心理念與實(shí)踐路徑，特別是如何圍繞“為人民而舞”這一主題，創(chuàng)作出既具有藝術(shù)價值又貼近群眾生活的舞蹈作品，進(jìn)

摘要：本文探討了多元文化視角對美術(shù)綜合材料創(chuàng)新的影響與策略。研究表明，多元文化豐富了藝術(shù)語言，促進(jìn)了跨文化交流，并推動了傳統(tǒng)與現(xiàn)代技術(shù)材料的結(jié)合。然而，文化差異、創(chuàng)新與傳統(tǒng)的沖突、創(chuàng)作理念分散以及技術(shù)與材料適配性問題依然存在。為優(yōu)化材料創(chuàng)新，建議加強(qiáng)跨文化藝術(shù)交流、融合傳統(tǒng)與

摘 要：本文通過梳理現(xiàn)代主義藝術(shù)理論的多元闡釋路徑，主要圍繞T·J·克拉克的藝術(shù)社會史、羅杰·弗萊的形式主義美學(xué)與克萊門特·格林伯格的藝術(shù)媒介觀三條核心線索展開，以期為相關(guān)研究提供參考。關(guān)鍵詞：現(xiàn)代主義理論；藝術(shù)社會史；形式主義社會維度的現(xiàn)代主義在克拉克的理論中，現(xiàn)代主義藝術(shù)

摘要：舞蹈編導(dǎo)作品作為舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的重要表現(xiàn)形式，其質(zhì)量直接關(guān)系到舞蹈藝術(shù)的發(fā)展水平。為了更科學(xué)、公正地評價舞蹈編導(dǎo)作品的藝術(shù)價值與創(chuàng)作水平，構(gòu)建和完善系統(tǒng)的評價體系顯得尤為重要。文章從構(gòu)建舞蹈編導(dǎo)作品評價體系的背景出發(fā)，闡述了該體系的基本原則，包括科學(xué)合理、客觀公正、兼顧傳

摘要：蒲劇源于山西蒲州，承自農(nóng)耕文化，為北方梆子戲之祖。面對現(xiàn)代快節(jié)奏生活，蒲劇面臨文化底蘊(yùn)和市場挑戰(zhàn)，亦孕育創(chuàng)新契機(jī)。文章在“雙創(chuàng)”背景下，以蒲劇戲曲舞蹈為研究對象，探討其在戲曲藝術(shù)中的核心地位和價值，以及精神情感表達(dá)。分析舞臺動作程式，從形象塑造和表現(xiàn)手法角度進(jìn)行現(xiàn)代化解

摘要：1979年以來，新時期舞劇現(xiàn)象掀起新一輪舞劇創(chuàng)作的熱潮。以20世紀(jì)80年代公共文藝與芭蕾舞劇的復(fù)雜關(guān)系為視點(diǎn)，或能重新把握中國芭蕾在20世紀(jì)80年代實(shí)踐轉(zhuǎn)向的新面貌。文章將以中國芭蕾為主要研究對象，分析20世紀(jì)70年代芭蕾身體革新的情境與目的，“普及運(yùn)動”推行“向下扎根

摘要：數(shù)字媒介下的民主化浪潮使舞蹈評論的準(zhǔn)入門檻下降，而交互界面的開放性則徹底改寫了舞蹈評論話語的權(quán)力結(jié)構(gòu)。文章以舞劇《只此青綠》的網(wǎng)絡(luò)交互現(xiàn)象為例，得出數(shù)字媒介已打破傳統(tǒng)媒介的單向傳播模式結(jié)論，發(fā)覺舞蹈評論范式由傳統(tǒng)的嚴(yán)肅文學(xué)轉(zhuǎn)向互動式、互文式、具身式的“碎片化”評論模式。

摘 要：馬家窯彩陶是中華文明史前藝術(shù)的杰出代表，其當(dāng)代設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)化對文化傳承與創(chuàng)新具有重要意義。在現(xiàn)代化進(jìn)程中，紋樣的現(xiàn)代轉(zhuǎn)譯面臨還原與創(chuàng)新邊界模糊的核心難題。過度復(fù)刻易致設(shè)計(jì)僵化，盲目創(chuàng)新又易使其脫離文化本源，陷入有形無神或無神無形之困境。針對此問題，本文基于文化基因理論，構(gòu)建

摘要：舞蹈表演是一種綜合性的藝術(shù)形式，它不僅要求舞者具備扎實(shí)的肢體技巧，還需要能夠通過肢體語言和面部表情等非言語手段有效地傳達(dá)情感。文章從藝術(shù)創(chuàng)作、文化傳承與審美接受三個維度，系統(tǒng)論證二者交互作用的內(nèi)在機(jī)制。研究表明，情感表達(dá)通過呼吸調(diào)控、角色代入與音樂轉(zhuǎn)譯實(shí)現(xiàn)身體編碼，肢體

摘要：達(dá)斡爾族作為我國北方的古老民族，擁有著源遠(yuǎn)流長且獨(dú)具魅力的文化，其舞蹈藝術(shù)更是其中的璀璨明珠。達(dá)斡爾族舞蹈深深扎根于本民族的歷史、信仰、生活與生產(chǎn)實(shí)踐之中，不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是民族精神、情感與價值觀的生動載體。在當(dāng)今全球化和現(xiàn)代化的浪潮下，各民族文化相互交融、相

摘要：舞蹈側(cè)重于通過肢體語言表達(dá)心情與思想情感，動作優(yōu)美，呈現(xiàn)唯美視覺效果；雜技側(cè)重動作的驚險性、高難度和刺激性。從歷史上看，雜技和舞蹈同根同源，在古跡遺存中就融合交織。在當(dāng)代，將舞蹈元素融入雜技表演，能實(shí)現(xiàn)兩種藝術(shù)的優(yōu)勢互補(bǔ)。文章旨在探討現(xiàn)代語境下雜技與舞蹈的融合，分析其融

摘要：“三步一抬”作為維吾爾族舞蹈的經(jīng)典動作之一，不僅體現(xiàn)了維吾爾族人民的審美情趣和生活智慧，也是學(xué)習(xí)維吾爾族舞蹈的基礎(chǔ)動作。然而，在實(shí)際教學(xué)過程中，許多學(xué)生往往難以準(zhǔn)確把握“三步一抬”的動作要領(lǐng)和文化內(nèi)涵，導(dǎo)致學(xué)習(xí)效果不佳?；诖?，文章以維吾爾族舞蹈中的經(jīng)典動作“三步一抬”