淺析漢字元素在平面設計中的構成

漢字是脫離世間萬物的“象”和“形”，從平面結構來看就是“點、線、面”的結合與對比，對物體的形象進行概括和簡化，為藝術家在設計作品時提供了一個富有創(chuàng)新性和張力施展空間。正如從水中的魚用尾鰭搖擺前行，到后來登上陸地進化成為靈長類，再到用兩條腿走路一樣，華夏祖先的思維意識和表達方式經歷了遠古時期的巖畫符號，到青銅器上的字符和紋樣，再到甲骨文、金文以及簡帛書。圖形一方面向符號演變并逐漸形成了系統(tǒng)的文字，另一方面向繪畫藝術和裝飾藝術演變形成其視覺元素。在中國平面藝術中，漢字與繪畫的融合貫通取得了很大的成就，比如：在壁畫、碑刻、石刻、建筑裝飾、器物表面、中國畫以及很多書籍設計等藝術形式中都發(fā)揮得淋漓盡致。

一、漢字元素在平面設計中的構成特點

漢字是中華民族傳統(tǒng)文化和文明的標志。漢字之美可謂是源遠流長,從遠古時期社會中陶器上的符號到甲骨文,漢字的字體形式已經有大篆、小篆、隸書、楷書、行書、草書等多種書體，而其中的每種書體都具有各自年代的特點,風格不一。第一，很多漢字的形體構成與民風習俗息息相關。除其本身的意義所指外,還表現(xiàn)出各種習俗事項活動；另外在字形的安排上也是通過不同的手段來描繪心理趨向和民俗習慣。例如表達喜氣含義的喜、福、富、順、貴、財、寶等漢字在外形上都具有一定的聯(lián)系，“喜”字的上面是個吉字，“富”和“福”二字中都含有一個“田”字。字形表其義，字音表其聲，除了漢字的字形外，還有漢字字音的含義。因為在沒有形成系統(tǒng)的文字的時期，除了用圖形來描述事物外，也會通過聲音去傳達一定的信息。在漢語中有很多同音詞，音雖同但形、義卻不同，它們在漢字字形上的區(qū)別卻為在民俗中的運用提供了便利的條件。漢語中的諧音就是在不同語境中取同音但卻有著不同的含義。第二，裝飾漢字又稱漢字圖案，它是將漢字的字體形狀和結構通過一定的藝術手段去美化后得到一個特殊的圖案。可以通過漢字的形狀結構來勾勒出漢字美的構成形式，把漢字本身的意義具體化、形象化，也就是把漢字或詞語表示的意思具體化和形象化，比如用來表示吉祥的圖案就是把漢字“壽”與傳說中老壽星的樣子組合起來的，還有將龍鳳形象與兩個漢字“喜”相融合等等。把漢字的一個或多個筆畫具體的形象化就是筆畫圖形化?？梢园压P畫換成圖形去拼合漢字，最典型的例子就是蝌蚪篆中蝌蚪形筆畫、鳥篆中的鳥形筆畫等。根據實際需求將幾個漢字的筆畫、偏旁拆散并進行重新順序組合就是拆解重組， 如“符書”就是通過拆散重組來使符文變得更加神秘。在民間用漢字進行裝飾最常用的方法就是字中有畫，畫中有字，字畫一體。這在剪紙、年畫、花鳥字和陶瓷等民間藝術形式中都有極其廣泛的運用。清代民間瓷盤《蟠桃瑞壽》的紋樣中的“壽”字是通過將掛滿桃子的桃樹的樹枝扭曲變形而得到的，這樣就達到了字中有畫，畫中有字的藝術效果。在人們長時期使用漢字的過程中就逐漸的形成了民間漢字裝飾藝術，傳統(tǒng)的書法、篆刻、字畫等藝術形式與民間漢字裝飾藝術有很大的差異。第三，在漢字筆畫的組合之中彌散著“力”的遙相呼應和相互對比。交叉筆畫、平行筆畫或介乎兩者之間的組合方式讓漢字的視覺效果充滿張力。如“戈”字中的橫與撇以及“少”字中捺與撇。通過這種沒有交叉的平行筆畫能夠在視覺上給人以強烈的運動感，感覺它已經遠離了那個比較平穩(wěn)的空間定向，轉而成了視覺上的期待感和疑惑感。第四，除了少數不能進行拆分的單體漢字外，大部分漢字是由各種基本筆畫組成的偏旁、部首或偏旁部首組合而成的。研究漢字的間架結構就是探討字形的比例與組合分割，進而確認漢字的分支與分支之間的平衡對應關系。漢字有上下結構、上中下結構、左右結構、左中右結構以及內外結構等類型,這些類型的字都體現(xiàn)出一種非常勻稱的美感，充分的展現(xiàn)了平衡法則。如耕、帳、醞、勁、站、爸、翠、岱、架、梨、裹、辯等字即可為證。

二、漢字元素在平面設計中的構成

在視覺傳達設計中漢字的作用是無可取代的，它起到了至關重要的作用。平面設計作品中的漢字不僅僅是對主題的簡單說明和闡釋，其本身也需要具備設計感和設計性，甚至有時還代替圖形成為畫面的核心。平面設計中最為常見的設計方法，通常利用漢字自身的情態(tài)或形態(tài)之美來構成畫面的視覺要素。中國漢字的可裝飾性很強，其裝飾意味的展現(xiàn)要多過于對其內涵的引申。視覺上，它直觀形象，極具裝飾美感，且圖文彼此強化。筆者將其總結成以下幾種構成方式。

1、書法元素構成。在當代，中國的書法已經從傳統(tǒng)的追求寧靜、淡雅的審美風格轉變成了從藝術的本質去看待和掌握書法的造型特點。明快、精煉、酣暢淋漓和氣勢磅礴的風格也代替了清逸、靜穆的古代風格。書法相對于那些具有一定位置感的美術字而言，更具視覺的沖擊力，所以越來越廣泛的應用于現(xiàn)代平面設計中。將書法應用在平面設計中的經典案例很多，比如香港設計家靳埭強先生的作品多以漢字書法為視覺元素，大陸藝術家徐冰、谷文達、梁銓等人將則習慣將書法作為圖形元素去設計和創(chuàng)作他們的作品。

2、圖文混合構成。圖文混合構成即圖中有文、文中有圖，二者相互滲透融合。隨著計算機輔助設計技術的日益成熟，這種構成方式也越來越廣泛地應用在當今的平面設計中，而在成熟的圖形圖像處理軟件的支持下，圖文的編輯工作也變地簡單有效，能夠完美解決圖像的銳麗度、邊緣的自然過渡等手繪階段出現(xiàn)的問題。在當今“讀圖”時代，設計中的圖文組合應用越來越多，圖文之間的相互彌補強化，相互映襯在很大程度上強化了視覺效果，使主題更加形象直觀。“中國銀行的標志”是圖文標志設計的經典作品，作為整個視覺識別系統(tǒng)的核心主題，標志應該要能夠直觀有效地表現(xiàn)出該企業(yè)的核心信息。在該標志中，設計者巧妙地將中國古代的銅錢的形貌和中國銀行的“中”字結合在一起，圖案中的 “中”字的“口”成為銅錢的方孔，表現(xiàn)地既簡潔明了又直觀形象。

3、文字圖形化構成。漢字的核心作用不再是信息識別，通過扭曲變形、抽象和裝飾等手段來加強漢字本身的韻味，這時的審美對象則轉移到漢了字或漢字筆劃上。作為圖的基本元素哪怕只有一點和一橫，我們也就順其自然的聯(lián)想到了曾在西方盛行的“極少主義”思想和“極少主義”繪畫風格，圖案中的元素顯得非常簡練但又充滿了神秘感和濃濃的禪意。

4、中西文混合構成。在當今時代，中西文化的鴻溝已經可以跨越，所以各行各業(yè)的設計師們瞄準國際動態(tài)，來使他們的設計作品更加國際化。香港著名設計師陳幼堅先生秉承 “無領域界限”的創(chuàng)作理念，其融通古今、中西合璧的設計風格聞名于世，在他的設計作品也常將中西方文化進行有機組合。他的作品— “商業(yè)設計中的文化脈搏”，整個圖案為一個“我”字，用英文字母“I”取代其中的一個筆畫，再加上刻意的字體模糊化處理，就很好的表述出弱化設計中過于強烈的自我意識的觀念。

5、象形構成。象形構成就是通過把漢字與實際事物的某些特點結合起來造成共性形象，以表達標志字體所展現(xiàn)的含義。雖然美術字體中的象形種類繁多，但在標志設計中一般可分為部分形象和整體形象這兩種。部分形象的構字部件由漢字原體(原筆劃和原結構)和象形材料組成。

如今的讀圖時代，運用中國元素來進行設計歷來是各設計大家關注的主題，尤其是中國漢字。古往今來所煥發(fā)的青春朝氣無不令當今設計師為之青睞。除了中國本土設計大家之外還有日本、韓國、新加坡、美國、加拿大、澳大利亞等國家的當紅設計師已把設計的表現(xiàn)傾注于中國元素風格的探究上，并通過東西文化的交融，促使設計產生的靈感閃爍。實踐已證明這條路是通往設計之顛的成功路，是深層發(fā)揮設計之最高境界的必經之路，只因為這上下五千年的中國魂靈所跳動出的脈搏永遠為設計界而涌動。

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