高校美育視域下的舞蹈教育創(chuàng)新：價值重構(gòu)與轉(zhuǎn)向分析

【摘要】在當(dāng)前社會快速發(fā)展和教育理念持續(xù)更新的背景下，高校美育教育正面臨前所未有的挑戰(zhàn)與機(jī)遇。在此背景下，舞蹈教育作為美育的重要組成部分，其創(chuàng)新與發(fā)展占據(jù)重要地位?；诖?，文章概述了我國高校舞蹈教育教學(xué)的發(fā)展歷程，隨后對舞蹈教育創(chuàng)新價值重構(gòu)進(jìn)行深入探究，在此基礎(chǔ)上針對其新時期美育視域下的教育創(chuàng)新路徑進(jìn)行深入探究，以此為提升舞蹈教育成效提供有力保障。

【關(guān)鍵詞】高校美育；舞蹈教育；創(chuàng)新

在21世紀(jì)教育領(lǐng)域中，美育教育被賦予新的內(nèi)涵與使命。作為培養(yǎng)全面發(fā)展的高素質(zhì)人才的重要途徑，美育不僅對個體審美情感培養(yǎng)造成影響，同時也關(guān)乎創(chuàng)新精神和人文素養(yǎng)的提升。舞蹈作為一種綜合藝術(shù)形式，在美育教育中扮演著至關(guān)重要的角色。它主要通過肢體語言來傳遞情感，利用動作的韻律和節(jié)奏來展現(xiàn)美的形態(tài)，對學(xué)生的心身發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。然而，隨著教育改革的深入及藝術(shù)教育多元化發(fā)展，高校舞蹈教育面臨著諸多挑戰(zhàn)。一方面，傳統(tǒng)舞蹈教育模式通常側(cè)重技能訓(xùn)練，忽視舞蹈藝術(shù)在培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)方面的作用；另一方面，隨著數(shù)字媒體和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的不斷進(jìn)步，舞蹈藝術(shù)的傳播方式和受眾的接受方式經(jīng)歷了巨大的變革，這無疑對舞蹈教育提出了新的挑戰(zhàn)和要求。

1.舞蹈教育在高校美育中的價值

1.1個人層面價值

從實(shí)際教學(xué)角度分析，舞蹈教育可通過身體語言、動作編排、節(jié)奏韻律與情感表達(dá)的融合，幫助學(xué)生建立對美的直觀感知與理性認(rèn)知。在舞蹈教育實(shí)踐中，學(xué)生需對動作協(xié)調(diào)性、空間層次感、音樂節(jié)奏感和服裝道具視覺美感進(jìn)行深入理解，此理解過程可在潛移默化地培養(yǎng)學(xué)生對形式美、動態(tài)美和意境美的鑒賞能力，如通過形神兼?zhèn)涞墓诺湮杌虮磉_(dá)抽象的現(xiàn)代舞的學(xué)習(xí)，學(xué)生可有效拓展自身審美視野，進(jìn)而形成多元化審美標(biāo)準(zhǔn)，提升在生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。

同時，舞蹈教育在實(shí)際開展中呈現(xiàn)出獨(dú)特的“身心合一”特性。從生理層面分析，舞蹈訓(xùn)練可顯著增強(qiáng)學(xué)生肢體協(xié)調(diào)性、柔韌性和耐力，改善學(xué)生體態(tài)及健康水平；而從心理層面分析，舞蹈可通過情感釋放與藝術(shù)表達(dá)輔助學(xué)生緩解學(xué)業(yè)壓力，切實(shí)增強(qiáng)其自信心與自我認(rèn)同感。此外，舞蹈教學(xué)還可實(shí)現(xiàn)培養(yǎng)學(xué)生集體合作意識等綜合素質(zhì)能力，如集體舞蹈的協(xié)作過程可培養(yǎng)學(xué)生的團(tuán)隊意識，而即興舞蹈則可充分激發(fā)創(chuàng)造力與應(yīng)變能力。實(shí)踐表明，長期參與舞蹈活動的學(xué)生更容易形成積極樂觀的生活態(tài)度，并在壓力管理中表現(xiàn)出更強(qiáng)的適應(yīng)性。

1.2社會層面價值

舞蹈是民族文化的重要載體之一，高校舞蹈教育可通過系統(tǒng)教授民族民間舞、古典舞等傳統(tǒng)藝術(shù)形式，實(shí)現(xiàn)對文化遺產(chǎn)活態(tài)傳承的目標(biāo)。具體教學(xué)中，高校可嘗試開設(shè)“秧歌舞”“敦煌舞”等課程，在具體教學(xué)中不僅教授動作技巧，同時引導(dǎo)學(xué)生深入挖掘民族舞蹈藝術(shù)背后所蘊(yùn)含的歷史背景、民俗信仰與哲學(xué)思想。該教育方式既可有效保護(hù)文化多樣性，也可增強(qiáng)學(xué)生文化認(rèn)同感。同時，通過國際舞蹈交流活動，使高校成為跨文化對話的橋梁，以此推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的全球傳播。

此外，高校舞蹈教育也可為社會輸送舞蹈演員、編導(dǎo)、教育者及藝術(shù)管理者等專業(yè)藝術(shù)人才。高校方面可通過通過開設(shè)舞蹈編創(chuàng)、舞臺設(shè)計、藝術(shù)管理等理論與實(shí)踐結(jié)合的課程體系，促使學(xué)生深入掌握行業(yè)核心技能，充分適應(yīng)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展需求。舞蹈教育開展中還具備培養(yǎng)審美素養(yǎng)較高的復(fù)合型人才功能，能夠滿足社會對多元化藝術(shù)人才的需求。隨著文化產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，舞蹈藝術(shù)不僅局限于舞臺表演，還廣泛應(yīng)用于影視制作、文化旅游、廣告宣傳等多個領(lǐng)域。高校舞蹈教育通過培養(yǎng)既具備專業(yè)技能又擁有良好審美素養(yǎng)的復(fù)合型人才，為這些領(lǐng)域輸送了新鮮血液，推動了文化產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新與繁榮。同時，這些人才在各自的工作崗位上，也能夠通過舞蹈藝術(shù)的獨(dú)特魅力，提升公眾的審美水平，促進(jìn)社會整體文化素質(zhì)的提高。

2.高校美育視域下舞蹈教育存在的問題

2.1忽視文化內(nèi)涵

在當(dāng)前高校舞蹈教育中存在明顯重技輕文的情況，具體教學(xué)內(nèi)容主要集中在動作技巧訓(xùn)練方面，而忽視對舞蹈背后所蘊(yùn)含文化內(nèi)涵的挖掘與傳遞。此情況主要體現(xiàn)如下幾方面。

第一，文化符號淺層化。雖然當(dāng)前高校舞蹈教育中設(shè)計有傣族舞、蒙古族舞民族民間舞相關(guān)教學(xué)中，但具體教學(xué)中僅要求學(xué)生模仿動作形態(tài)，而忽視對傣族舞與農(nóng)耕祭祀間的關(guān)聯(lián)、蒙古族舞對草原生態(tài)的象征等文化寓意的深入講解。此情況直接導(dǎo)致學(xué)生雖然掌握基本舞蹈動作，卻難以理解舞蹈中所承載的歷史、民俗或哲學(xué)內(nèi)涵。

第二，理論課程邊緣化。當(dāng)前部分高校舞蹈專業(yè)課程體系中，舞蹈史、藝術(shù)美學(xué)文化理論課程占比相對較低，此即造成學(xué)生知識結(jié)構(gòu)單一問題長期難以得到有效解決，使得學(xué)生能熟練表演古典舞《扇舞丹青》，但對宋代文人畫意境與舞蹈動作設(shè)計間關(guān)聯(lián)了解甚少等情況屢見不鮮，對藝術(shù)表達(dá)深度造成嚴(yán)重削弱。

第三，跨文化視野缺失。在當(dāng)前全球化進(jìn)程逐漸深入背景下，高校舞蹈教育對不同文化體系對比與融合的忽視情況逐漸顯現(xiàn)，當(dāng)前教學(xué)活動中對西方現(xiàn)代舞的借鑒僅停留在形式模仿的表象，而未引導(dǎo)學(xué)生思考其與本土文化的對話可能，導(dǎo)致舞蹈創(chuàng)作同質(zhì)化問題較為嚴(yán)重，文化獨(dú)特性相對較弱。

上述相關(guān)問題直接導(dǎo)致舞蹈教育淪為肢體訓(xùn)練工具，學(xué)生在學(xué)習(xí)中難以形成文化自覺，傳統(tǒng)文化傳承流于表面，藝術(shù)創(chuàng)新也缺乏根基。

2.2學(xué)生鑒賞能力不足

現(xiàn)階段高校舞蹈教育普遍存在的問題是，學(xué)生能跳不善評情況較為嚴(yán)峻，實(shí)踐能力與審美鑒賞能力發(fā)展嚴(yán)重失衡，此情況具體表現(xiàn)在如下幾方面：

第一，感性體驗(yàn)與理性分析相割裂。高校教育形式要求學(xué)生通過反復(fù)練習(xí)掌握舞蹈技能，但并未對學(xué)生系統(tǒng)分析作品主題、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格的能力進(jìn)行有效培養(yǎng)。如在觀看現(xiàn)代舞《雷和雨》時，多數(shù)學(xué)生僅能描述“動作有力量感”，卻無法從曹禺原著《雷雨》的悲劇內(nèi)核、肢體語言與戲劇沖突的隱喻關(guān)系等角度進(jìn)行深度解讀。

第二，審美視野的局限性較強(qiáng)?，F(xiàn)有高校舞蹈教育課程內(nèi)容基本圍繞芭蕾、中國古典舞等主流舞種展開，學(xué)生對小眾、實(shí)驗(yàn)性舞蹈接觸較少，導(dǎo)致其鑒賞范圍狹窄，此即直接導(dǎo)致部分學(xué)生認(rèn)為“看不懂”的先鋒作品即是“差作品”，反映出審美包容性與批判性思維欠缺。

第三，藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)單一化。高校舞蹈教學(xué)中對旋轉(zhuǎn)圈數(shù)、跳躍高度等技術(shù)維度評價標(biāo)準(zhǔn)依賴性較強(qiáng)，而忽視對作品思想性、創(chuàng)新性的引導(dǎo)，進(jìn)而使得學(xué)生在編創(chuàng)課程中，更傾向于設(shè)計高難度動作組合，而非通過舞蹈表達(dá)對社會議題的思考，導(dǎo)致創(chuàng)作同質(zhì)化情況屢見不鮮。

從實(shí)際發(fā)展角度分析，鑒賞能力缺陷不僅限制學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力，也阻礙其從表演者向文化傳播者的角色轉(zhuǎn)型，削弱了舞蹈教育在美育中的綜合育人功能。

3.美育視域下高校舞蹈教育價值重構(gòu)與轉(zhuǎn)向策略

3.1重視美育文化理論教學(xué)

美育視角下的高校舞蹈教育必須加強(qiáng)對美育文化理論教育的重視程度，克服以往教學(xué)模式下長期存在的重技輕文弊端，構(gòu)建出以美育為核心，全面且深入的理論教學(xué)內(nèi)容體系。此環(huán)節(jié)工作中應(yīng)重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)舞蹈與歷史、哲學(xué)和民俗學(xué)等人文學(xué)科交叉融合，以此切實(shí)拓展和深化舞蹈教育內(nèi)涵與外延。

具體而言，高校方面可通過深化對文化符號的解讀促使學(xué)生對舞蹈文化的理解與感知程度不斷加深，如在民族民間舞蹈教學(xué)中增設(shè)舞蹈文化溯源模塊，選取如具備代表向案例，帶領(lǐng)學(xué)生深入分析舞蹈動作背后所蘊(yùn)含的文化隱喻和社會功能，促使學(xué)生學(xué)習(xí)從單純模仿動作外在形式，逐步相領(lǐng)悟并表達(dá)舞蹈神韻與意境方面過渡。

為實(shí)現(xiàn)提升理論課程在教學(xué)體系中的重要地位目的，高校方面應(yīng)將舞蹈美學(xué)、藝術(shù)批評、跨文化比較等理論課程納入必修課程體系中，如通過開設(shè)《舞蹈與宋代文人畫意境》專題課程，探討古典舞蹈動作設(shè)計與傳統(tǒng)書畫中“留白”“氣韻”等藝術(shù)手法的聯(lián)系，以此提升學(xué)生文化思辨能力和藝術(shù)鑒賞水平。

此外，構(gòu)建全球文化視野同樣具有重要現(xiàn)實(shí)意義。高校方面在實(shí)際工作應(yīng)積極開設(shè)世界舞蹈文化史等行管課程，通過比較東方“圓融”美學(xué)與西方“幾何”審美的差異，幫助學(xué)生拓寬視野，理解不同文化背景下的舞蹈藝術(shù)特色。在此基礎(chǔ)上，鼓勵學(xué)生在舞蹈創(chuàng)作中積極實(shí)現(xiàn)文化對話，例如將京劇身段與現(xiàn)代舞即興技巧充分結(jié)合，以此推動傳統(tǒng)文化創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化與發(fā)展。該教學(xué)方式不僅可顯著提升學(xué)生綜合素質(zhì)，也可為舞蹈藝術(shù)傳承與創(chuàng)新注入新活力支持。

3.2培養(yǎng)學(xué)生鑒賞能力

為有效解決當(dāng)前高校學(xué)生普遍存在的能跳不善評現(xiàn)象，高校舞蹈教學(xué)中應(yīng)積極進(jìn)行創(chuàng)新，構(gòu)建出融合感性體驗(yàn)與理性分析相結(jié)合的復(fù)合型鑒賞培養(yǎng)模式，以實(shí)現(xiàn)全面培養(yǎng)學(xué)生舞蹈鑒賞能力目標(biāo)。該模式核心在于大力開展系統(tǒng)性審美訓(xùn)練，在教師專業(yè)的指導(dǎo)下推動學(xué)生藝術(shù)認(rèn)知深度持續(xù)提升。具體操作中，教師可在舞蹈賞析課程中引入四維分析法，即從主題、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格、文化四個維度對舞蹈作品內(nèi)涵意蘊(yùn)進(jìn)行深入分析，以上文中所提現(xiàn)代舞《雷和雨》為例，教師應(yīng)積極引導(dǎo)學(xué)生從舞蹈肢體語言中對《雷雨》的悲劇內(nèi)核進(jìn)行深度解讀，提煉出其藝術(shù)表達(dá)背后的邏輯與深意。

此外，為切實(shí)拓展學(xué)生審美包容性，高校方面可設(shè)立先鋒舞蹈工作坊等形式活動，以此為學(xué)生近距離接觸并探討實(shí)驗(yàn)性作品提供必要條件支持，在此基礎(chǔ)上打破學(xué)生“看不懂即差”的傳統(tǒng)思維定式，促使學(xué)會以開放和多元化視角對舞蹈藝術(shù)進(jìn)行審視與評價，培養(yǎng)出更加豐富的審美標(biāo)準(zhǔn)。例如，通過分析云門舞集《水月》如何將太極身法與巴赫無伴奏大提琴組曲相結(jié)合，詮釋出抽象表達(dá)的哲學(xué)意蘊(yùn)，學(xué)生可以深刻體會到不同藝術(shù)形式融合所帶來的獨(dú)特美感。

在重構(gòu)評價標(biāo)準(zhǔn)方面，編創(chuàng)課程應(yīng)當(dāng)適當(dāng)降低技術(shù)維度評價指標(biāo)的權(quán)重，增加思想性和創(chuàng)新性等指標(biāo)的比重，以此鼓勵學(xué)生圍繞社會熱點(diǎn)議題開展舞蹈創(chuàng)作，鼓勵學(xué)生嘗試利用舞蹈肢體語言來解構(gòu)“信息繭房”現(xiàn)象，或者通過舞蹈表達(dá)性別平等、生態(tài)保護(hù)等社會關(guān)注話題。該實(shí)踐不僅可充分激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作熱情，也可有效推動藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活間實(shí)現(xiàn)深度互動，促使舞蹈成為聯(lián)接個體與社會、過去與未來的橋梁。通過該綜合培養(yǎng)模式，學(xué)生舞蹈鑒賞能力可得到顯著提升，為其在舞蹈藝術(shù)領(lǐng)域長遠(yuǎn)發(fā)展奠定堅實(shí)基礎(chǔ)。

3.3增加美育活動，創(chuàng)新教學(xué)過程

為全面提升學(xué)生審美創(chuàng)造力并創(chuàng)新教學(xué)過程，高校方面應(yīng)積極開發(fā)多元化的美育活動，并通過多元化實(shí)踐活動與教學(xué)手段革新來實(shí)現(xiàn)該目標(biāo)。具體教學(xué)中，高校及教師應(yīng)積極開展跨界藝術(shù)實(shí)踐，切實(shí)打破傳統(tǒng)界限，開發(fā)出“舞蹈+”復(fù)合項(xiàng)目。相關(guān)項(xiàng)目需充分聯(lián)合聲樂、戲劇等專業(yè)共同排演音樂劇，還要求學(xué)生深度參與劇本構(gòu)思、舞美設(shè)計、燈光調(diào)度等全流程工作，以此培養(yǎng)其跨領(lǐng)域協(xié)作能力。如以經(jīng)典戲曲《牡丹亭》為藍(lán)本，巧妙融合昆曲身段與現(xiàn)代多媒體投影技術(shù)，共同打造出令人震撼的沉浸式舞蹈劇場，促使學(xué)生在實(shí)踐中體驗(yàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代美學(xué)元素的完美交融。

同時，高校方面還需積極把握數(shù)字化教學(xué)發(fā)展趨勢，利用現(xiàn)代先進(jìn)科技賦能美育課堂。通過引入動作捕捉系統(tǒng)、VR虛擬舞臺等前沿科技手段，構(gòu)建出完善的三維動作庫，并用于輔助教學(xué)。學(xué)生在依托該系統(tǒng)平臺，以高清慢放形勢觀察芭蕾足尖的受力分布，深入理解舞蹈動作的精髓，也可以依托于虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)身臨其境地重現(xiàn)敦煌壁畫中的樂舞場景，切實(shí)增強(qiáng)對歷史文化的沉浸感和理解深度。

此外，高校方面在實(shí)際工作中還需要推動社會美育聯(lián)動，組織并鼓勵學(xué)生積極主動參與到舞蹈進(jìn)社區(qū)、非遺工作坊等公益活動中，引導(dǎo)學(xué)生通過田野調(diào)查，深入民間采集安徽花鼓燈、贛南采茶戲等舞蹈素材，并在此過程中深刻感受傳統(tǒng)舞蹈的魅力。隨后，鼓勵支持學(xué)生在高校劇場對所采集素材進(jìn)行現(xiàn)代化改編并展演，實(shí)現(xiàn)從田野到舞臺的美育實(shí)踐閉環(huán)。此一系列舉措根本目標(biāo)在于充分激活學(xué)生的審美創(chuàng)造力，促使其在參與和體驗(yàn)中不斷成長和進(jìn)步。

3.4推進(jìn)課程內(nèi)容重構(gòu)

為積極回應(yīng)教育創(chuàng)新及美育教學(xué)的時代需求，高校需對舞蹈課程內(nèi)容進(jìn)行全面重構(gòu)，基于文化傳承與時代創(chuàng)新核心理念，為舞蹈教育注入新的活力和深度。在具體開展課程重構(gòu)過程中不僅需對舞蹈技藝提升做出重點(diǎn)關(guān)注，同時還應(yīng)著眼于培養(yǎng)精通舞蹈藝術(shù)且具備跨學(xué)科視野的復(fù)合型人才。

在跨學(xué)科課程整合方面，高校方面應(yīng)積極推出舞蹈科技與數(shù)字編創(chuàng)等新型課程。通過將科技元素與舞蹈教育緊密結(jié)合，確保學(xué)生能深入掌握動作編程、交互媒體設(shè)計等前沿技能，為舞蹈創(chuàng)作開辟全新的表現(xiàn)手法和展示平臺。高校方面在實(shí)際工作中還可設(shè)立舞蹈人類學(xué)等研究方向，以此鼓勵學(xué)生深入探討舞蹈在不同族群認(rèn)同中的獨(dú)特功能和價值，以此拓寬其學(xué)術(shù)視野，加深對舞蹈文化深層次的理解和尊重。

為進(jìn)一步提高教學(xué)靈活性和針對性，高校舞蹈教育中可嘗試開展模塊化教學(xué)改革，將傳統(tǒng)舞蹈課程劃分為核心技法+文化拓展+創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)三大模塊。以古典舞課程為例，其中50%的課時專用于身韻訓(xùn)練，以此確保學(xué)生奠定堅實(shí)舞蹈基礎(chǔ)；30%的時間用于探索傳統(tǒng)文化中的意境與舞蹈氣韻間的微妙聯(lián)系，以此加深學(xué)生對中國古典美學(xué)的理解；剩余的20%課時時間則鼓勵學(xué)生結(jié)合電子音樂等新新形式進(jìn)行創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)，創(chuàng)作新古典作品，從而在實(shí)踐中鍛煉學(xué)生創(chuàng)新思維和創(chuàng)作能力。

此外，高校舞蹈教育實(shí)際開展中還可積極建立活態(tài)教材資源庫，切實(shí)推動舞蹈教材向動態(tài)化、數(shù)字化方向轉(zhuǎn)變。該資源庫中應(yīng)收錄非遺傳承人的珍貴影像、先鋒編導(dǎo)的創(chuàng)作手記等豐富素材，以此為師生提供寶貴的學(xué)習(xí)與研究資源。例如，通過運(yùn)用AI算法分析不同流派朝鮮族農(nóng)樂舞的節(jié)奏差異，并生成可視化數(shù)據(jù)輔助教學(xué)，以此成功實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)藝術(shù)的數(shù)字化保護(hù)與傳播，使得古老藝術(shù)形式以更加生動、直觀的方式走進(jìn)現(xiàn)代課堂，激發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)文化的熱愛與傳承意識。

4.結(jié)語

在當(dāng)前美育視域下，高校舞蹈教育正面臨價值重構(gòu)與轉(zhuǎn)向的必然發(fā)展趨勢。為切實(shí)滿足新時期教學(xué)要求，高校應(yīng)首先加強(qiáng)對美育文化理論教學(xué)的重視程度，要求高校舞蹈教育不僅傳授舞蹈技巧，還要深入探討舞蹈與人文學(xué)科的交叉融合，以拓展舞蹈教育的內(nèi)涵與外延。同時還需積極培養(yǎng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力，通過系統(tǒng)性審美訓(xùn)練和四維分析法，促使學(xué)生可以從不同維度深入分析舞蹈作品，提升藝術(shù)認(rèn)知深度。在此基礎(chǔ)上應(yīng)注意積極增加美育活動和創(chuàng)新教學(xué)過程，通過開展跨界藝術(shù)實(shí)踐，增強(qiáng)學(xué)生對舞蹈動作的理解和歷史文化沉浸感，并依托于社會美育聯(lián)動等形式實(shí)現(xiàn)從田野到舞臺的美育實(shí)踐閉環(huán)。同時，高校在實(shí)際工作中應(yīng)積極推進(jìn)課程內(nèi)容重構(gòu)以適應(yīng)教育創(chuàng)新和美育教學(xué)時代需求，通過整合跨學(xué)科課程以及開設(shè)舞蹈人類學(xué)等研究方向，最大限度地拓寬學(xué)生學(xué)術(shù)視野，此過程中也可利用模塊化教學(xué)改革和活態(tài)教材資源庫，推動教學(xué)靈活性、針對性強(qiáng)持續(xù)提升，切實(shí)促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)數(shù)字化保護(hù)與傳播進(jìn)程，激發(fā)學(xué)生對傳統(tǒng)文化的熱愛與傳承意識。

文章來源：《尚舞》 http://00559.cn/w/wy/26862.html