用音樂留住童年

一、“童年”時代的從無到有
年幼時誦讀描寫童年的美麗詩篇，總會贊嘆藝術(shù)家的智慧，在他們的眼睛里，世界竟然是這般富有詩意。等到懂些事理之后，才明白這世界之所以可愛，正是因為人類自身具有一種不斷否定自己，力臻美好境界的向性；正是因為人類在創(chuàng)造世界的同時，也開拓著自己的精神田園。
茹毛飲血的時代里，我們的先民與動物一樣，遵循著弱肉強(qiáng)食的秩序。這種暴力原則普遍存在于人與人的一切關(guān)系中。因此人群中的最弱者——兒童，一直是最底層的受害者。他們得和成人一樣自謀生計，卻因力弱難勝而所得微??；他們得和成人一樣面對法律——即便由于無知而犯下錯誤——也得接受同樣懲戒，甚至處以極刑。假如說原始人對待年幼的生命有一些特殊之處，那么也僅僅源自于某種對后代的哺育本能，或者是對血緣關(guān)系的一些模糊意識上。
古希臘時代已經(jīng)有許多關(guān)于如何教導(dǎo)青年人習(xí)得勇氣和美德的精彩論述，然而卻沒有專門的“兒童教育”的觀念。人們僅僅含糊地將被教育人群混淆，而對養(yǎng)育兒童和關(guān)注兒童心理健康成長等方面更是沒有提出過任何有價值的見解。人們既不理解知識的獲求是需要循序漸進(jìn)的，更分不清成人的精神需要與兒童愿望之間的區(qū)別。
文藝復(fù)興運(yùn)動將人文主義的光芒照進(jìn)了幽冥昏暗的“人生”領(lǐng)域，沐浴在“人性”春風(fēng)下的學(xué)者們讓童年這顆種子迎甘霖破土而出。1544年，托馬斯·費(fèi)爾（Thomas Phaire）①出版了英國第一本有關(guān)兒科學(xué)的《兒童之書》（The Book of Children）。人們開始意識到“兒童應(yīng)該越來越成為受尊重的對象，他是一個特別的產(chǎn)物，有著他不同的本質(zhì)和不同的需求。他們需要與成人世界分離并受到保護(hù)”。②社會漸漸地開始向兒童隱瞞成人世界的秘密，并為兒童建立一個屬于他們的純凈世界。
慢慢地，孩子們開始進(jìn)入專為他們設(shè)置的學(xué)校讀書，人生各階段開始變得鮮明起來，童年也漸顯它的美好。成年人開始慶賀孩子們的生日，有了糖果和玩偶，有了適合他們穿著的可愛服裝，更有了兒童讀物。
啟蒙運(yùn)動極大地傳播了對童年予以關(guān)注的意識。教育責(zé)任的承擔(dān)者從家庭擴(kuò)展到國家和政府，整個階級社會幫助家庭共同承擔(dān)起教育的職責(zé)。學(xué)術(shù)界也提出了大量關(guān)于探討童年意義的理論。1750年到1814年間，這類書籍出版了2400種。為夭折的幼兒刻建墓碑也成為正常的風(fēng)俗。③
在19世紀(jì)向20世紀(jì)的過渡中，對童年的研究可說是發(fā)展到最高峰了。這一時期產(chǎn)生了兒童心理學(xué)、兒科醫(yī)學(xué)等專門的兒童科學(xué)，對兒童的研究更加深入。杜威、皮亞杰、弗洛伊德等學(xué)說的建立，標(biāo)志著童年到達(dá)了它的鼎盛時期。
我們也可以從另一個側(cè)面看到童年在人文主義的精神蒼穹下所閃爍的另一種光彩，那就是兒童題材音樂作品的出現(xiàn)和發(fā)展。19世紀(jì)之前為兒童所創(chuàng)作的或以兒童為題材的作品幾乎為零。隨著童年概念的興起，19、20世紀(jì)出現(xiàn)了一大批描寫兒童天真爛漫生活，或表現(xiàn)他們純潔心靈的精品，如舒曼的《童年情景》（1838年）、《兒童鋼琴曲集》（1848年）、穆索爾斯基的《兒童游戲》（1858年）、德彪西的《兒童園地》（1908年）、拉威爾的《鵝媽媽》（1908年）、埃爾加的《少年的魔杖》（1907年）、《夢想的兒童》（1902年）、普洛科菲耶夫的《彼得與狼》（1936年）以及瓦格納在《齊格弗里德》中塑造的少年英雄形象等，可以說給了文明世界中成長起來的每個知識心靈以極大的溫暖。
二、童年喪失的危機(jī)
我們可以很容易地在生活中發(fā)現(xiàn)這樣的場景：銀幕里，五六歲的兒童們正拿著話筒煞有介事地侃侃而談，說老練的語言、模仿成人的動作，唱著情歌、跳著熱舞，或是沒大沒小地調(diào)侃和他同臺表演的成年人，博來臺下的陣陣掌聲。這個社會甚至認(rèn)為，這就是一種天才，并為此陶醉。
殊不知，跨越成年期而進(jìn)入老年時期的青年人，就像年邁老朽卻要和青年人要強(qiáng)一樣，是令人生厭的。任何事物只有本身和諧、自身相稱時，才顯得美好、優(yōu)雅。凡事各有序，勉強(qiáng)的、過早成熟的兒童——是精神上的畸兒，任何過早的成熟都不啻是對童真的破壞。
正是信息時代的到來打破了童年與成年的界線。兒童能夠輕而易舉地通過各種途徑（如傳媒網(wǎng)絡(luò)）得到大量不適宜他們接受的信息，成人社會的世故、練達(dá)、權(quán)術(shù)、爭斗、暴力、性、死亡等，在毫無控制的狀態(tài)下污染著孩子稚嫩的純潔心靈。于是兒童過早地趨向于成人行為、語言習(xí)慣、處世態(tài)度甚至需求欲望，幾乎變成了微型成人。童年的本色和純真、善良和夢想，都在做作矯情的模仿秀中一點(diǎn)點(diǎn)消逝，他們燦爛的笑容、可愛的憨態(tài)竟然就這樣在我們的掌聲中飛散了。
媒體信息的泛濫，打破了童年世界的保護(hù)罩；家長與社會的不恰當(dāng)期望，又加速了童年的沉淪。在成人世界游戲規(guī)則的熏陶下，在早熟的語言行為和訓(xùn)練有素的成人思維運(yùn)轉(zhuǎn)下，“孩子們的世界”正在崩塌。
三、用音樂留住童年
（一）藝術(shù)之于“童年”
似乎一切手段都無能為力，想要阻止兒童免受成人世界的消極影響似乎是不可能的，沒有什么能阻擋信息的傳播，我們不可能重新打造一個人工童年。
那么從兒童自身出發(fā)，是否能夠培養(yǎng)一種能力讓孩子們自己將其規(guī)避于渾濁的成人世界呢？是否能找到一種手段，在兒童接觸它的同時，就可進(jìn)入一個隨即營造出的充滿童趣的世界呢？
根據(jù)兒童認(rèn)知學(xué)理論，2—11歲的兒童會頻繁地運(yùn)用表象符號來代替外界事物，思維以具體的直覺表象的展開，以表象加工成意象，由此在頭腦中再現(xiàn)外部世界。可以說正是意象思維④的頻繁使用，才會使孩子出現(xiàn)了各種豐富想象。因此通過藝術(shù)欣賞、藝術(shù)學(xué)習(xí)，藝術(shù)思維中蘊(yùn)藏著的藝術(shù)家的想象、審美、個性等藝術(shù)特征，將會在意象思維的作用中體現(xiàn)出來，在濃厚、真摯、純潔的情緒和情感呼喚中，激發(fā)兒童思維特征，讓他們在充斥著成人思維模式的信息世界中找到屬于自己的一片凈土，重回純凈、天真、五彩繽紛的童年世界。藝術(shù)活動作為意象思維的承載者，既順應(yīng)其心理發(fā)展規(guī)律，同時又是一種天然的需要。
兒童天性喜歡自發(fā)地歌唱，喜歡涂涂畫畫，喜歡手舞足蹈。這是因為，人類從動物進(jìn)化到原始人的階段是一個從動作思維向意象思維上升的過程，因而意象思維更本能、更天性，也更能體現(xiàn)出人的本性：合群、有創(chuàng)造力、有情感、能幻想，是一種人類固有的需要。兒童之于成人，某種程度上正如同原始人之于現(xiàn)代人一樣，是后者的年幼形態(tài)。而藝術(shù)活動正是來源于人類需要抒情、移情的一種本能需求，能夠滿足人類對美、對生命、對情感的探索天性。藝術(shù)使我們身上的人類天性——創(chuàng)造性和幻想性的自由心靈——得以返顧。
因此，藝術(shù)家和兒童都是繆斯的承載者，有著同一血脈，在他們之間建立聯(lián)系，讓藝術(shù)與兒童親密無間，才是最有利于發(fā)揮兒童天然的成長動力。
（二）音樂之于“童年”
音樂作為藝術(shù)的一個門類，擁有藝術(shù)思維的共同特性，也就是說，上述關(guān)于藝術(shù)與兒童的相符性，正是論證了音樂藝術(shù)與兒童天性是相當(dāng)符合的。除此之外，音樂還有自身的獨(dú)特魅力能夠與兒童達(dá)到一種更深層的默契，幫助兒童保護(hù)他們的童年世界。
首先，兒童與音樂的天然親近。我們能從孩子們平日里的游戲、兒歌、舞蹈和自發(fā)性的歌唱中，看到音樂與兒童的親密。對孩子來說，音樂首先不是表演，不是“藝術(shù)”，而是自我流露，是生活的需要，也是生命的一部分，就像孩子們開心時會開懷大笑，難受時會放聲大哭一樣，是非常自然的情感表白。
另一方面，在其他感官知覺未能成熟的情況下，兒童的聽知覺器官卻能夠獨(dú)立、迅速地發(fā)育完全。童年階段這一特殊的生理條件，也為音樂成為兒童的一種天然能力提供了生理基礎(chǔ)?？茖W(xué)證明，像聲響、律動、節(jié)奏等這些音樂的基本因素，早在出生之前就已經(jīng)烙印在胎兒體內(nèi)了。這是因為雖然胎兒不能對視覺、觸覺、嗅覺等感受有明顯反應(yīng)，但聽覺系統(tǒng)卻尤為發(fā)達(dá)。6個月的胎兒就能感覺到聲音，到8個月時即可記憶它們。美國俄亥俄州立大學(xué)認(rèn)知科學(xué)中心的科學(xué)家近日通過試驗發(fā)現(xiàn)，聲音在嬰幼兒的認(rèn)知過程中占支配地位⑤。嬰幼兒似乎一次只能對一項刺激做出反應(yīng)，而這一刺激一般都是聲音，偶爾才是圖像。在所有實(shí)驗組中，嬰兒是對聲音最專心的，也就是說，年紀(jì)越低，聽覺系統(tǒng)的支配地位越明顯，這種對聲音的偏好并不受兒童自身的控制。
相比別的領(lǐng)域，音樂界的才能之輩總是在幼年期就顯示出極高的音樂天賦，并且取得藝術(shù)成就時的年齡普遍偏小。音樂才能在6歲左右就開始顯現(xiàn)，而其他領(lǐng)域的天才兒童，至少需要接受一定時間的訓(xùn)練和知識積累才有可能發(fā)揮其才智，這就說明了音樂才能的發(fā)展，并不過分依賴于智能或者相對完整的知識結(jié)構(gòu)，并不依賴于從人類經(jīng)驗中獲得的知識。人的才智和性靈，在童年階段可以搭乘音樂的早班車，這必將使人們在日后精神煥發(fā)。
其次，音樂藝術(shù)有其特殊性。相對于其他藝術(shù)形式，音樂既不像語言文字那樣具有可翻譯性，也不像造型藝術(shù)那樣用非常直觀、可見的方式展現(xiàn)客體對象。對于并不具備足夠的認(rèn)知技能，卻擅于運(yùn)用意象思維的年幼的孩子們來說，音樂引發(fā)意象思維的能力、以聲音為載體的存在形式以及抒發(fā)情感的方式，對于兒童生理、心理來說都是恰當(dāng)?shù)?、能夠輕松掌握的，因此音樂在幫助兒童引發(fā)、保留、延續(xù)兒童思維的過程中扮演著重要的角色。
即使這個世界讓童年充斥著現(xiàn)實(shí)、理智、世故的成人思維模式，兒童思維中的表象能力還是極易被音樂藝術(shù)激發(fā)，藝術(shù)音樂的熏陶能夠保護(hù)兒童精神免受理性文化對他過度透支的屏障，并為兒童的發(fā)展插上審美與想象的翅膀。音樂作品中所描繪或暗示的藝術(shù)形象，是經(jīng)過藝術(shù)家加工過后的美的產(chǎn)品。音樂所描繪的外部世界，是用藝術(shù)的手段、美的形式來向兒童展示經(jīng)過藝術(shù)處理后的外部世界，這個世界是藝術(shù)升華后的純真世界。通過音律美和情感美，音樂中蘊(yùn)涵的豐富的精神特征將會為兒童精神注入美的甘露。
結(jié)語
音樂對童年的呵護(hù)是需要通過兒童音樂教育事業(yè)的臂膀來實(shí)現(xiàn)的。教育的目的不是在訓(xùn)練一批批冷漠、機(jī)械的工業(yè)時代接班人，而是應(yīng)該塑造一個個留有童年純真心靈的智慧靈魂本身。因此作為音樂教師，也就負(fù)有神圣的使命。而這樣的使命需要我們努力喚起全社會一起捍衛(wèi)童年純真，需要我們的智慧去啟迪和煥發(fā)兒童的靈性。這是我們義不容辭的天職。也許是人們急切尋求進(jìn)步和發(fā)展的心理，也許是工商業(yè)時代的浮躁和利欲變異了成人愛護(hù)、養(yǎng)育兒童的好心。教育的人文之風(fēng)早已沒有多年以前那些偉大的教育家們所設(shè)想的那樣純粹。
兒童嬌弱的身軀、尚未健全的人格不應(yīng)該承受過度的理性的壓榨和束縛，對生活的感受、對美的感受、對自然的感受才是他們成長過程中急需卻又正在流失的。音樂是從人的靈魂和本能之中流淌出來的滿載著幻想、情感和美的藝術(shù)品。它合乎兒童的本能，用一種來自人類精神深處的最原始的生命力保衛(wèi)著童性。在聆聽樂音之時，仿佛打通的五官，會激發(fā)出感官之間前所未有的默契和靈敏，讓人仿佛置身另一個真切的世界。
我們相信音樂所呼喚出的對生命、對美、對自我的感知和體悟，能夠帶給一代人純潔、豐富、文明的心靈。我們也相信，這動態(tài)時代帶來的浮躁心態(tài)，將隨著人們對它的進(jìn)一步認(rèn)識而煥發(fā)出對待它的智慧，“童年”必將永葆它的金色，作為人類精神蒼穹中最美麗的彩霞，與科學(xué)、藝術(shù)、宗教，以及性靈的自由一起，作為文明人類最值得自豪的瑰麗財富而與人類長存。