十年盛放 融合回歸-音樂論文

　　2012北京現(xiàn)代音樂節(jié)于5月19—25日在北京隆重舉行。

　　一、大型交響樂音樂會(huì)

　　5月19日晚，國家大劇院音樂廳內(nèi)座無虛席，來自國內(nèi)外的專家學(xué)者、音樂學(xué)習(xí)者和愛好者匯集一堂，迎接北京現(xiàn)代音樂節(jié)十周年輝煌時(shí)刻的到來。在葉小綱宣布北京現(xiàn)代音樂節(jié)開幕前，音樂節(jié)藝術(shù)委員會(huì)不忘感恩，為十年來一直關(guān)心支持音樂節(jié)成長的機(jī)構(gòu)及個(gè)人頒發(fā)了榮譽(yù)獎(jiǎng)項(xiàng)。接下來的開幕式音樂會(huì)由指揮家呂嘉執(zhí)棒國家大劇院管弦樂團(tuán)，演出了陳怡的《藍(lán)藍(lán)天》，德國作曲家恩玖?施奈德的《時(shí)間的邊緣》，泰國作曲家龐那榮《希望之光》，鄒航的《北京色彩》，美國作曲家羅伯特?比瑟的《鋼琴協(xié)奏曲》五部交響樂作品，不同風(fēng)格、不同文化背景的作曲家用它們各具特色的音樂語言，為我們展現(xiàn)了一幅絢麗多彩的現(xiàn)代音樂畫卷。

　　5月21日晚舉辦的葉小綱聲樂交響作品音樂會(huì)無疑是本屆音樂節(jié)的一大亮點(diǎn)。值得慶賀的是葉小綱在今年剛剛榮獲第88屆美國古根海姆基金會(huì)作曲大獎(jiǎng)，這不僅是作曲家個(gè)人所獲得的杰出獎(jiǎng)項(xiàng)，同時(shí)也是中央音樂學(xué)院和國家的榮譽(yù)。音樂會(huì)由張藝執(zhí)棒中國交響樂團(tuán)，攜手中國交響樂團(tuán)合唱團(tuán)、上海歌劇院合唱團(tuán)、中央音樂學(xué)院音樂教育系合唱團(tuán)和中演音樂學(xué)院少年合唱團(tuán)，并邀請了歌唱家張立萍、石倚潔、楊光、廖昌永和孫礫共同演繹。上半場的《臨安七部》以我國歷代著名詩人描寫西湖的詩篇為詞，旋律素材來源于浙江杭嘉湖平原的民歌與民間音樂，著力展現(xiàn)了古城臨安秀美綺麗的自然風(fēng)光與自適曠達(dá)的文人情懷。下半場的《共和之路》是2011年為紀(jì)念辛亥革命爆發(fā)100周年而創(chuàng)作的大型清唱?jiǎng)　Ｗ髌凡捎脭⑹屡c夾議的形式，完整再現(xiàn)了中國民主主義革命先行者孫中山的革命歷程與英雄氣概。全曲由9個(gè)部分組成，因時(shí)間關(guān)系，此次音樂會(huì)壓縮上演了其中的8個(gè)部分。第3部分用廣東方言演唱的《木棉開花》令人印象尤為深刻，老廣州西關(guān)童謠那熟悉而純真的旋律讓人倍感親切，不禁勾起人們對往昔歲月的追憶和回味。精彩的配器、龐大的陣容，以及恢宏的音效與馬勒的《千人交響曲》有異曲同工之妙。

　　閉幕式音樂會(huì)于5月25日晚在國家大劇院由張國勇執(zhí)棒深圳交響樂團(tuán)，上演了來自美國、英國、德國和中國的五位作曲家的作品。該場音樂會(huì)尤為引人注目的是徐孟東的《幻想曲》與美國作曲家詹姆斯?莫泊利的《競技場》?！痘孟肭窞橹刑崆倥c交響樂而作，作品以五聲調(diào)式中的兩個(gè)三音組為核心，通過橫向縱向織體的變化交替與循環(huán)發(fā)展，最終將這兩個(gè)三音組重疊直至樂曲高潮。為觀眾帶來非凡的音響感受。《競技場》是本屆音樂節(jié)的壓軸曲目，涉及精神與政治，詩歌與繪畫，爵士樂到斯特拉文斯基等多重主題。本屆音樂節(jié)在《競技場》第四樂章夸張的戲劇性效果與強(qiáng)大的力度爆發(fā)中落下帷幕。

　　二、室內(nèi)樂重奏音樂會(huì)

　　本屆音樂節(jié)共舉行了7場室內(nèi)樂音樂會(huì)，由在美國具有較大影響力的三支樂團(tuán)與中國演奏家聯(lián)袂上演。來自美國的三支樂團(tuán)不僅個(gè)人演奏能力高超，同時(shí)具有很強(qiáng)的協(xié)作與配合能力，而且在曲目安排上體現(xiàn)了美國作品的多元風(fēng)格，給中國觀眾帶來了非常有活力的影響，起到了很好的交流作用。

　　其中5月21日下午在中央音樂學(xué)院演奏廳舉辦的美國新耳當(dāng)代室內(nèi)樂專場音樂會(huì)上，樂團(tuán)演奏的全部是美國作曲家的作品。5月22日晚在中央音樂學(xué)院音樂廳上演的由美國波士頓恐龍現(xiàn)代室內(nèi)樂團(tuán)齊爾品紀(jì)念音樂會(huì)上，由齊爾品創(chuàng)作的《鋼琴音樂會(huì)練習(xí)曲》（Op.52-2）作為開場曲目，在這首整部作品持續(xù)用一個(gè)延音踏板的慢板作品的余韻里，不禁讓我們回憶起齊爾品為中國音樂發(fā)展所做出的巨大貢獻(xiàn)。22日的音樂會(huì)還上演了美國作曲家斯科特?惠勒和約翰?哈比森的作品以及中國作曲家徐舒亞和瞿小松分別為此次音樂節(jié)所創(chuàng)作的新作。另外兩部作品分別來自中國70后、80后青年作曲家張玉慧和王斐南。瞿小松的《古老的旋律》運(yùn)用單純的音程與和聲寧靜地演繹了“大音希聲”“大象無形”的藝術(shù)境界，引領(lǐng)聽眾進(jìn)入空靈深遠(yuǎn)而又無限思索的境界。5月24日晚在中央音樂學(xué)院音樂廳上演的美國第三角重奏團(tuán)專場音樂會(huì)上，約翰?左恩的《九尾怪貓》運(yùn)用了許多樂器的擴(kuò)展技巧，以其輕松的氣氛贏得觀眾的陣陣掌聲。另一首黃若的《寫在風(fēng)中》也給觀眾留下深刻印象。這是一部多媒體劇，運(yùn)用中國傳統(tǒng)樂器琵琶與動(dòng)態(tài)繪畫，兩者相互交融，體現(xiàn)了跨界與融合的新音樂創(chuàng)作理念。

　　本屆音樂節(jié)上由中國演奏家完成的室內(nèi)樂音樂會(huì)也絲毫不遜色于這三支來自美國的國際一流室內(nèi)樂團(tuán)。5月20日下午在中央音樂學(xué)院音樂廳舉辦的“鳥鳴澗——西安音樂學(xué)院作品專場音樂會(huì)”，由西安新音樂團(tuán)擔(dān)任演奏。上演作品大多與中國詩詞歌賦、哲學(xué)思想相關(guān)聯(lián)，作曲家們用高超的作曲技巧表現(xiàn)了深厚的人文修養(yǎng)。另外兩場室內(nèi)樂音樂會(huì)分別是5月20日晚在北京音樂廳上演的“太陽之王——著名作曲家室內(nèi)樂專場音樂會(huì)”，與5月23日晚在中央音樂學(xué)院音樂廳舉辦的“清唱?jiǎng)　堵贰贰平ㄆ娇缃缱髌芬魳窌?huì)”。前者由夏小湯指揮，這位80后指揮家的指揮成熟穩(wěn)健，作品處理細(xì)致入微，風(fēng)格把握精準(zhǔn)到位。此場音樂會(huì)的6部作品無論從作曲家的一度創(chuàng)作還是指揮和演奏家的二度創(chuàng)作都堪稱一流。其中秦文琛和郭文景的中國民樂作品成為音樂會(huì)的亮點(diǎn)。秦文琛的古箏獨(dú)奏《吹響的經(jīng)幡》與阮重奏《大地?云影》都展現(xiàn)了其深厚的中國民族音樂底蘊(yùn)?！洞淀懙慕?jīng)幡》由古箏演奏家劉文佳擔(dān)任獨(dú)奏，從她的表演中我們不難看出她厚重的現(xiàn)代音樂詮釋能力與演奏功底。作品巧妙地運(yùn)用微分音、敲弦速度以及琴弦震動(dòng)等技巧制造出了變幻莫測的音色。郭文景的打擊樂重奏曲《戲》通過作曲家的“極限寫作”，大大拓展了鐃鈸的演奏法和表現(xiàn)力。節(jié)奏變化的方式具有川劇戲曲的韻味，同時(shí)作曲家又加上了人聲，這不僅展現(xiàn)了中國戲曲中的不同聲腔，還使人聯(lián)想到巴蜀大山里依稀可聞的民間傳統(tǒng)儀式音樂。此場音樂會(huì)最后上演的是路易?安德森的《地獄故事》，該曲編制宏大且非傳統(tǒng)，女中音歌唱家克里斯蒂娜?扎瓦洛尼憑借她豐富多變的音色與極佳的控制能力博得了陣陣喝彩。唐建平的清唱?jiǎng)　堵贰肥且徊糠鸾填}材的詩歌和音樂作品，具有佛教意境卻非傳統(tǒng)意義上的佛教音樂。作品由11個(gè)部分構(gòu)成，每部分都有獨(dú)立的標(biāo)題。運(yùn)用女高音和通俗女歌手的演唱以及若隱若現(xiàn)的竹笛演奏，暗喻天上和人間的兩種境地。采用中文、梵文和英文混合，構(gòu)成美麗流暢的音樂鋪陳。作曲家運(yùn)用了多種媒介綜合的手法，通過舞蹈、聲樂以及器樂共同演繹了佛教對生命的關(guān)愛，宣揚(yáng)人性的美好與善良。

　　北京現(xiàn)代音樂節(jié)自創(chuàng)辦以來，一直致力于青年作曲家的培養(yǎng)。本屆音樂節(jié)也舉辦了為鼓勵(lì)優(yōu)秀青年作曲家的專場音樂會(huì)——“2012青年作曲家發(fā)展計(jì)劃入選作品音樂會(huì)”。入選的作品既展現(xiàn)出極具個(gè)性的現(xiàn)代風(fēng)格，也擁有承襲傳統(tǒng)、回歸自然的共性，充分體現(xiàn)出年輕作曲家們的創(chuàng)作活力與創(chuàng)新精神。

　　從各場音樂會(huì)親切而不失高雅的選曲上我們?nèi)找媲逦乜吹剑本┈F(xiàn)代音樂節(jié)已經(jīng)意識到，現(xiàn)代音樂不是曲高和寡，它更應(yīng)關(guān)注對社會(huì)的影響。在引領(lǐng)中國新音樂走向的進(jìn)程中，將目光投向大眾，將音樂節(jié)推向社會(huì)，為更多人服務(wù)成為音樂節(jié)發(fā)展的目標(biāo)。

　　三、高峰對話——傳承與回歸

　　作為北京現(xiàn)代音樂節(jié)交流這一板塊的重要活動(dòng)項(xiàng)目，高峰對話于5月22日上午在中央音樂學(xué)院演奏廳展開。參與對話的嘉賓有美國作曲家羅伯特?比瑟、史蒂芬?哈克，德國作曲家恩玖?施耐德，波蘭作曲家諾伯特?帕來以及中國作曲家陳怡、周龍、葉小綱、秦文琛、瞿小松與唐建平等。與會(huì)嘉賓主要就世界現(xiàn)代音樂發(fā)展現(xiàn)狀、各國音樂節(jié)舉辦情況、現(xiàn)代音樂創(chuàng)作理念等方面進(jìn)行了深入探討，對如何培養(yǎng)青年作曲家也提出各自的見解，并對未來發(fā)展趨勢作了切實(shí)可行的深度分析及權(quán)威展望。首先，北京現(xiàn)代音樂節(jié)發(fā)起人葉小綱與茱莉亞音樂學(xué)院作曲系主任比瑟分享了彼此創(chuàng)辦音樂節(jié)的經(jīng)驗(yàn)以及多媒體與交響樂相結(jié)合的發(fā)展現(xiàn)狀。帕來提出今后的創(chuàng)作趨勢必將朝著開放式和跨越式方向發(fā)展。恩玖著重介紹了德國音樂節(jié)的舉辦情況：德國劃分的十個(gè)文化區(qū)域都擁有各自鮮明的文化特色，同時(shí)各音樂節(jié)資源又是互通的，這使得德國的音樂節(jié)既有各自的區(qū)域色彩又不失國家民族風(fēng)格的統(tǒng)一。北京現(xiàn)代音樂節(jié)通過十年的風(fēng)雨歷程，已經(jīng)成為國際化、多元化的世界一流音樂盛事。她不僅是北京這座城市的文化名片，更是中國音樂文化的代表。我們同樣可以借鑒德國的方法，更多地將音樂節(jié)與我國多民族多文化的特色結(jié)合起來，展現(xiàn)我們豐富的文化背景。

　　同時(shí)，參會(huì)嘉賓還對各自音樂創(chuàng)作理念以及音樂作品進(jìn)行了交流。瞿小松介紹了個(gè)人樂隊(duì)作品的創(chuàng)作理念，他認(rèn)為音樂應(yīng)該傾向于簡約，因?yàn)閺?fù)雜的創(chuàng)作會(huì)削弱音樂本身所具備的正能量。周龍著重分析了其獲得2010年美國普里策大獎(jiǎng)的現(xiàn)代歌劇《白蛇傳》的創(chuàng)作過程及中西文化融合的創(chuàng)作手法。帕來從哲學(xué)的角度分析了哲學(xué)與音樂的關(guān)系。陳怡表達(dá)了音樂的生命力源自聽眾的交流與傾聽，葉小綱把音樂的存在和消逝比擬為生命循環(huán)的過程，比瑟也用“無生命無音樂，無音樂無生命”高度概括了生命與音樂的關(guān)系。唐建平的觀點(diǎn)富有歷史性、時(shí)代性和開放性。他認(rèn)為現(xiàn)代音樂的發(fā)展應(yīng)該具有向前的、開放的觀念，尋找有意義的音樂素材，注意創(chuàng)作者的文化身份以及時(shí)代賦予的音樂素材

　　參加高峰對話的作曲家們還提出了一系列扶持青年作曲家的建議與想法。資金支持和平臺搭建是作曲家們公認(rèn)的兩個(gè)重要扶持環(huán)節(jié)。高峰對話使我們了解到在美國基本依靠基金會(huì)或企業(yè)等民間資金，所以美國的音樂節(jié)大都具有鮮明的個(gè)性和明確的目的性。北京現(xiàn)代音樂節(jié)之所以擁有今日之巨大的國際影響力，這與我國政府的大力支持密不可分。但若能借鑒巴西的模式——聯(lián)合官方、企業(yè)、民間三方的力量，將會(huì)使作曲家更好地面向市場與大眾，創(chuàng)作出更多更好的、貼近大眾的現(xiàn)代音樂，從而進(jìn)一步擴(kuò)大音樂節(jié)的影響面。

　　四、美育論壇——跨界與融合

　　中國美育論壇作為北京現(xiàn)代音樂節(jié)的重要環(huán)節(jié)，自2011年起便將“新音樂跨界”作為論壇的主題，嘗試不同藝術(shù)學(xué)科的交叉與合作。今年的論壇不僅將不同藝術(shù)學(xué)科的交叉與合作深化為媒體的融合，同時(shí)還探討了融合媒體（Intermedia）的理論及實(shí)踐問題。今年的美育論壇分兩個(gè)階段：5月23—24日和10月24—26日。第一階段的演講包括5月23日金平的《形式、內(nèi)容和理念：對兩部融合媒體作品的探討和分析》、恩玖的《電影和音樂：影像和聲音的奇妙關(guān)系》、香港音樂評論家周光蓁的《中西、南北交匯：近年香港管弦樂新作概覽》，以及5月24日三位美國作曲家的演講：莫泊利的《我在電子音樂的創(chuàng)作中學(xué)習(xí)配器，從配器中學(xué)習(xí)電子音樂》；比瑟的《我的音樂及其與美國音樂的關(guān)系》；哈克《音樂如小說》。同時(shí)在本屆音樂節(jié)期間還展出了由金平擔(dān)任創(chuàng)作的我國第一部大型交互式融合媒體作品《微瀾》。

　　中國美育論壇經(jīng)過不懈努力，使得跨界與融合這一藝術(shù)發(fā)展傾向得到越來越廣泛的關(guān)注。劉索拉女士指出：這種多元化的創(chuàng)作研討會(huì)，也正如一個(gè)創(chuàng)作過程，以每個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作真經(jīng)為重，而無意于去創(chuàng)建任何必須要遵守的制度。聽眾通過諸多藝術(shù)家的原創(chuàng)智慧，學(xué)習(xí)到如何去分析作品，以便今后有分辯作品真?zhèn)蔚哪芰?。今年十月將在北京舉辦中國美育論壇第二階段討論，專家學(xué)者將從理論和實(shí)踐兩方面更加深入的探討融合媒體的形式與手法。屆時(shí)還將推出葉小綱的西藏主題清唱儀式劇《喜馬拉雅之光》、劉索拉的綜合媒體清唱?jiǎng)　蹲栽诨辍芬约敖鹌降娜诤厦襟w實(shí)驗(yàn)劇場《鏡像》。精彩將會(huì)繼續(xù)，我們拭目以待。

　　除此之外，北京現(xiàn)代音樂節(jié)還開展了《音樂是思想和情感的語言》講座和4場大師班。恩玖擔(dān)任的精彩講座為作曲學(xué)習(xí)者提供了一個(gè)很好的與世界最前沿音樂及音樂家的交流與對話平臺。同時(shí)本屆音樂節(jié)的“送校歌計(jì)劃”召集了全國更多的音樂愛好者參與該項(xiàng)目的創(chuàng)作活動(dòng)，計(jì)劃評選出20部優(yōu)秀作品并出版發(fā)行。這也充分體現(xiàn)了北京現(xiàn)代音樂節(jié)對我國西部貧困地區(qū)青少年成長的關(guān)注，對國民教育社會(huì)使命的自覺擔(dān)當(dāng)。

　　北京現(xiàn)代音樂節(jié)通過十年的實(shí)踐與探索，堅(jiān)持高端的學(xué)術(shù)性，以中西文化并舉、傳承與創(chuàng)新并重為原則，已跨入國際重要音樂節(jié)盛會(huì)之列。本屆北京現(xiàn)代音樂節(jié)體現(xiàn)了逐步面向大眾，以更易接受的方式傳播現(xiàn)代音樂精神，釋放出了前所未有的活力與感召力。未來，北京現(xiàn)代音樂節(jié)將秉承“關(guān)注民生、普及大眾”的主旨，繼續(xù)開展現(xiàn)代音樂創(chuàng)作、教育與普及工作。我們期待北京現(xiàn)代音樂節(jié)繼續(xù)站在中國現(xiàn)代音樂的前沿，引領(lǐng)中國現(xiàn)代音樂發(fā)展潮流，邁向更廣闊更美好的明天。

 文章來源于《人民音樂》雜志