音綜《聲生不息·港樂季》對“港樂”的本真性塑造及其價值探索

《聲生不息·港樂季》（以下簡稱“《聲生不息》”）是由湖南廣電和香港電視廣播有限公司聯(lián)合推出的港樂競唱獻禮節(jié)目，旨在香港回歸二十五年之際，在新時代環(huán)境下，借助唱響經(jīng)典的契機，為港樂找到更好、更契合年輕人視角的表達，從而復(fù)興港樂，使之“生生不息”，進而促進兩岸交流，加強民族凝聚力和文化認同感。節(jié)目一經(jīng)播出，引發(fā)內(nèi)外陸節(jié)目觀眾熱議，節(jié)目收視率也穩(wěn)居兩地榜首。憑借大眾對“港樂”的厚重情懷，加之節(jié)目對“港樂”的有意塑造，“港樂”成為了聯(lián)系兩岸情感的“橋梁”，引發(fā)強烈的情感共鳴、文化認同，進而成為維系兩地情感的精神紐帶。

觀望國內(nèi)其他音樂綜藝，尤其是以近年來數(shù)量愈發(fā)增多的垂直類音樂綜藝為代表的節(jié)目發(fā)展現(xiàn)狀，《聲生不息》也可視為一檔主打港樂的垂直類音樂綜藝，橫向參考看來，絕多數(shù)垂直類音綜藝節(jié)目中某一音樂風(fēng)格原有的“本真性“元素為基礎(chǔ)，來凸顯節(jié)目內(nèi)容的專業(yè)度與真實性，吸引相應(yīng)的受眾；其次，以上述內(nèi)容為基礎(chǔ)，再塑造符合節(jié)目自身定位的“本真性”音樂文化符號，實現(xiàn)審美主流化、商業(yè)化、娛樂化改造。

1    藝術(shù)的本真性

本真性（authenticity）一詞源于希臘語的”authentes”是一個文化與藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)鍵性問題，意為“權(quán)威者”或“某人親手制作”。盡管本真性是西方哲學(xué)中的一個重要概念，但它在20世紀60世紀才進入文化研究的領(lǐng)域，而在當(dāng)下，本真性越來越成為文化與藝術(shù)領(lǐng)域的一個關(guān)鍵問題。

盧文超在《論藝術(shù)本真性的三要素》中，在對黑格爾《美學(xué)》中所觸及到的關(guān)于藝術(shù)本真性內(nèi)核探索的理解上，搭建框架分析認為，藝術(shù)本真性以藝術(shù)流通為基本條件，具有兩個基本維度，即物的維度與人的維度。在此基礎(chǔ)上，聚焦本文的研究對象，通過對《聲生不息·港樂季》的分析，運用藝術(shù)本真性的三要素試分析出節(jié)目對“港樂”這一音樂藝術(shù)的“本真”塑造，總結(jié)其成功經(jīng)驗，對同類音綜節(jié)目的藝術(shù)創(chuàng)作（尤其是對相關(guān)藝術(shù)本真性的塑造）具有借鑒意義。

從影響“本真性”塑造的三大因素來看《聲生不息》，“港樂”即是藝術(shù)流通的必然結(jié)果、節(jié)目制作者的能動性創(chuàng)造，但物的限度之于節(jié)目中的“港樂”塑造并不具有探討的空間,就如同盧文超所說，“在藝術(shù)流通中，藝術(shù)本身會發(fā)生變化。但是，這并不是說藝術(shù)本身發(fā)生哪怕絲毫變化都意味著本真性的喪失。問題的復(fù)雜之處在于，藝術(shù)品要保持在一定的物的限度之內(nèi)。”“港樂“并沒有突破其作為音樂的藝術(shù)形態(tài)，也沒有改變大致的演繹形式。

而從藝術(shù)流通角度來看，在《聲生不息》創(chuàng)作之際，“港樂”首先在時間與空間維度實現(xiàn)了從香港到內(nèi)地的流通，在這些流通過程中，“港樂”逐漸以“情懷”“復(fù)古”等顯著標(biāo)簽留在了內(nèi)地文化之中。其次，在節(jié)目的制作過程中，也使得“港樂”在文化領(lǐng)域上實現(xiàn)了從音樂到綜藝的流通。這些藝術(shù)流通過程影響著節(jié)目中“港樂”的本真性及其塑造。而要實現(xiàn)“港樂”從音樂領(lǐng)域到綜藝節(jié)目領(lǐng)域的流通，節(jié)目制作者的能動性是至關(guān)重要的一環(huán)，如何運用綜藝節(jié)目生產(chǎn)要素將藝術(shù)流通過程中“本真“的港樂盡可能還原,同時符合主流價值觀、大眾審美趨向和接受能力，是決定節(jié)目所塑造的“港樂”能否成為新時代本真表達的重要因素。

2    “港樂”的本真性塑造

2.1 藝術(shù)流通后“本真”的港樂

“港樂”的官方釋義是指“香港管弦樂團”，但大眾所接觸到的“港樂”更多是香港的流行音樂，因此本文所探討的“港樂”皆為具有香港地緣性的流行音樂。在《聲生不息》的節(jié)目語境下，所謂“本真”的港樂，泛指誕生于香港、流通至內(nèi)地并被大眾熟知的港樂，即經(jīng)過藝術(shù)流通后的港樂。本雅明在《機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中強調(diào)本真性是原作的“此時此地性”，盧文超在《論藝術(shù)本真性的三要素》中也肯定了藝術(shù)流通是藝術(shù)本真性出現(xiàn)的前提，認為經(jīng)過藝術(shù)流通后的藝術(shù)作品使得流通之前的藝術(shù)作品最具本真性。而對于《聲生不息》來說，經(jīng)過時間、空間領(lǐng)域藝術(shù)流通后的“港樂”才是內(nèi)地聽眾心中最“本真”的港樂，印證了盧文超在之后進一步說明的“從更深的層面而言，事物進入流通會使它的本真性發(fā)生變化，這是因為流通會成為事物的一部分，由此改變它的狀態(tài)。 ”

首先，“港樂”在時間維度中進行了藝術(shù)流通，在大眾心中留下了回憶、復(fù)古等風(fēng)格標(biāo)簽。許多經(jīng)典歌曲在年復(fù)一年中流傳下來，生生不息，也進一步描繪、加深并共同塑造了人們心中的“港樂”形象。上世紀七十年代，香港經(jīng)濟騰飛，文化產(chǎn)業(yè)快速崛起，包括電影、電視劇、歌曲等，為“港樂”帶來強大動力，使其達到巔峰。在改革開放的背景下，港樂擴散到中國內(nèi)地、韓國、新加坡、日本，成為一場音樂文化的盛宴。八、九十年代，港樂在改革開放的時代記憶中成為創(chuàng)業(yè)者奮斗過程的見證，其影響力如龍卷風(fēng)般橫掃亞洲各地。

其次，“港樂”在空間維度中進行了藝術(shù)流通，期間既有不同文化背景下的不同接受情況，也有擁有較多大陸粉絲的香港歌手、電視劇等不同方面的傳播影響，使得流通過來的“港樂”類型趨向一致，形成穩(wěn)定的主題與表達風(fēng)格。80年代中期及90年代后，張國榮、梅艷芳等“天王”“天后”的涌現(xiàn)，使香港成為華語音樂的制作中心和亞洲潮流的引領(lǐng)者。在影視劇和選秀節(jié)目的共同助力下，港樂類型趨向一致，形成了穩(wěn)定的主題與表達風(fēng)格。同時，香港詞壇三宗匠黃霑、盧國沾及鄭國江的歌詞體現(xiàn)了英雄主義情懷和家國情懷，經(jīng)典之作如《滄海一聲笑》《鐵血丹心》《倚天屠龍記》傳遍內(nèi)地。

最后，“港樂”最打動人心的是對人的關(guān)注，始終傳遞著普通人最真實的情感與生活。在快節(jié)奏生活和經(jīng)濟發(fā)展的時代，音樂成為人們釋放壓力、舒緩放松的媒介。《遙遠的她》《男人哭吧不是罪》等歌曲通過表達不同情感風(fēng)格，成為人們情感認同的象征。這些作品至今仍然具有觸動人心的力量，為每個人提供獨特的情感共鳴。在生活不斷變遷的同時，港樂以其對人性的關(guān)懷，持續(xù)展現(xiàn)出永恒的魅力。

3    塑造港樂“本真性”的節(jié)目策劃分析

3.1 節(jié)目主題

《聲生不息》每一期均設(shè)定獨特主題，歌手的選曲圍繞主題表達個體對于生活層面不同主題的理解。選題涵蓋從“少年事”到“成熟時”，從“一生所愛”到“城市記憶”，從個人命運到社會縮影，港人逐漸將電影中的情感過渡為現(xiàn)實生活，并以歌曲形式呈現(xiàn)。情緒流轉(zhuǎn)豐富，《一生何求》勾起難以遏制的惆悵，回憶斯人；而理智的規(guī)勸在《沉默是金》中以微笑頷首的方式傳遞，猶如老友的慨嘆。這彰顯了節(jié)目不僅僅是舞臺呈現(xiàn)，更是通過音樂成為觀眾時空穿越的翅膀，讓他們在最佳時光中感受港樂的魅力。這一時代所留下的情感與情懷成為香港回歸25周年文化同根性的見證與詮釋。而節(jié)目串講的故事不僅影響著當(dāng)今華語音樂，還為新時代的音綜探討提供了經(jīng)驗參考。在最終收官時，這些影響或許值得深入探討。

3.2 節(jié)目視角

節(jié)目首先在引言篇就以時間軸的方式突顯了港樂發(fā)展的重要節(jié)點，帶領(lǐng)讀者回溯至那些關(guān)鍵時刻。隨后，故事正式揭開帷幕。作為歷史見證者的歌手們在節(jié)目中形成了跨越40年代至00年代的代表性梯隊。林子祥、葉蒨文代表著港樂的初期階段；李克勤、林曉峰、楊千嬅、李玟則是港樂巔峰期的流行巨星；曾比特、炎明熹展現(xiàn)了當(dāng)代港樂的流行面貌；內(nèi)地歌手的加入不僅豐富了視角，還呈現(xiàn)出互動與融合的趨勢。李健、周筆暢、劉惜君等歌手與香港、港樂有著特殊的紐帶。此外，節(jié)目中涌現(xiàn)的港樂幕后音樂人、學(xué)者、樂評人，通過口述在歌曲之間交織，多元視角和真實經(jīng)歷回顧了港樂與電影、電視等文化作品相互連接的歷史。這展現(xiàn)了香港文娛行業(yè)的演變，同時通過音樂背后的時代故事，呈現(xiàn)了當(dāng)時城市發(fā)展和大眾心態(tài)的清晰畫面?！堵暽幌ⅰ吠ㄟ^不同人物視角和清晰脈絡(luò)，生動展示了香港音樂從初期滋養(yǎng)到蓬勃發(fā)展的歷程。

3.3 節(jié)目選曲

《聲生不息》以致敬港樂為核心主題，因此在選曲上基本圍繞“港樂”鼎盛時期的經(jīng)典歌曲，秉持“重溫歷史，致敬經(jīng)典”的理念。舉例來說，通過觀察節(jié)目初舞臺和三次公演舞臺的歌單，可以發(fā)現(xiàn)觀眾更頻繁地聽到傳唱度較高的經(jīng)典老歌，如四大天王、陳奕迅、王菲、張國榮等歌手的作品，這些經(jīng)典歌曲也屢次被翻唱。然而，一些香港新生代歌手的歌曲以及一些冷門歌曲則相對較少出現(xiàn)。

對于節(jié)目組而言，選曲成為一門學(xué)問。選擇大眾熟悉的經(jīng)典老歌較為保守，但也導(dǎo)致觀眾可能感受到審美疲勞。老歌的翻唱雖然穩(wěn)妥，但由于被多次演繹，觀眾可能失去新鮮感，且難以超越原創(chuàng)經(jīng)典，效果未必理想。相較之下，冷門小眾歌曲和新人的作品雖然面臨較大的挑戰(zhàn)，但一旦成功，將產(chǎn)生意外的效果。例如，《蜚蜚》和《高山低谷》兩首較新鮮的歌曲在節(jié)目中的翻唱表現(xiàn)搶眼，受到好評，成為爆款。因此，在節(jié)目組進行選曲時，更敢于突破傳統(tǒng)，傳達新聲音，可能帶來更積極的反響。

3.4 節(jié)目舞美

芒果TV制片人洪嘯在雜志《影視制作》中分享到，港樂在某種程度上來說是一個時代華麗的回響，《聲生不息·港樂季》的錄制現(xiàn)場，想要打造的是極具殿堂感、儀式感的氛圍，在“融合、共創(chuàng)、對抗、文化交流”這些符號的影響下，通過現(xiàn)場視角展現(xiàn)出金曲的歷史長河與時代的華章。視覺方面，邀請了國內(nèi)頂尖舞美師趙敏，通過舞美設(shè)計將現(xiàn)場營造出“頒獎禮”的質(zhì)感，完成跨越兩地的時代獻禮。聽覺方面邀請了國內(nèi)頂尖音響團隊何彪老師團隊，讓音樂不僅環(huán)繞在耳邊，更有音樂唱進人心的沉浸式感受，打造“唱出來的港樂史，聽得到的中華情”。其一是主舞臺結(jié)構(gòu)設(shè)計，《聲生不息》通過穹頂結(jié)構(gòu)展現(xiàn)獨特的視覺效果，靈感來源于“港樂帶來的時空感受”。這一圓弧形設(shè)計代表著“折疊宇宙空間”，演員仿佛穿越時空與港樂對話，符合節(jié)目主旨，拉近香港與內(nèi)地的情感交流，煥發(fā)生命力。其二是“電影化”拍攝手法高度契合港樂的“影視化”氣質(zhì)，影視化設(shè)備及影視級手法的運用，讓這檔音樂綜藝無論是畫面質(zhì)感還是影像敘事，都開啟了新的嘗試?！堵暽幌ⅰ返匿浿品譃?/span>公演舞臺技術(shù)和真人秀技術(shù)兩大部分，其中電影級別的視覺表現(xiàn)在構(gòu)圖、景深、光線和色彩等方面給予觀眾電影水準和氛圍的質(zhì)感。比如，在《最佳損友》的演唱中，毛不易和李克勤在舞臺上呈現(xiàn)了一出“電影大戲”，兩位失散多年的好友在雨夜的列車上重逢，將歌曲故事化，將觀眾帶入到歌曲所表達的情境中，以歌聲講述故事，通過故事化的表達增加了畫面電影感和歌曲的敘事性，賦予歌曲更深層次的內(nèi)涵。

4    塑造“港樂”本真性的價值探索

國家廣電總局副局長、黨組成員楊小偉表示，《聲生不息·港樂季》由內(nèi)地與香港歌手共同唱響經(jīng)典港樂，讓港樂成為連接內(nèi)地和香港的文化橋梁。節(jié)目的成功播出有四點啟示，一是凸顯愛國元素，用音樂力量抒發(fā)家國情懷;二是搭建文化的橋梁，彰顯同根同源的血脈情深;三是唱響立志的旋律，激勵青年共筑偉大夢想;四是推動節(jié)目入港，潤物無聲促進大灣區(qū)深度融合。《聲生不息》作為慶祝香港回歸25年之際的獻禮節(jié)目，將“港樂”作為切入口，通過還原與再塑造的方式，在“港樂”從香港流向內(nèi)地、從音樂領(lǐng)域流向綜藝節(jié)目領(lǐng)域過程中，以充分的節(jié)目生產(chǎn)要素作為工具，形成了新時代“本真”港樂的表達，使之成為奏響兩地情感脈絡(luò)的時代之音，在這一特別時刻獻上了凝聚民族、增強文化認同感的文藝精品。

首先，從國家層面來說，節(jié)目中對于“港樂”這一本真性的塑造，能夠更好的促進國家意識形態(tài)傳播，加強兩地的文化交流。（媒介形象的塑造，不僅能影響歷史本身，還會影響人對歷史的記憶。）由國家廣電總局網(wǎng)絡(luò)視聽司主辦，中國電視藝術(shù)委員會承辦的《聲生不息·港樂季》創(chuàng)作座談會，剖析了其對國家發(fā)展與愛國主義教育的促進意義，肯定了節(jié)目的藝術(shù)性與重要性，為文藝行業(yè)新時代發(fā)展給出了指引。

其次，對于節(jié)目“本真”來說，通過塑造“港樂“的本真性，節(jié)目能夠更好的找準定位，能夠明晰在新時代環(huán)境下，借助唱響經(jīng)典的契機，來為港樂找到更好的、契合年輕人視角的表達，讓年輕人真正有情緒的驅(qū)動力去了解港樂、傳唱港樂，進而賦予港樂新的生命力、創(chuàng)造力?！倍谥谱魃希瑯幽軌虼偈构?jié)目更好形成節(jié)目機制，采用“港樂新唱“的形式，既邀請代表港樂經(jīng)典的前輩歌手、藝人參加，“現(xiàn)身說法”詮釋自己的經(jīng)典曲目，也有諸多香港、內(nèi)地的年輕一代音樂人加入，用當(dāng)下的音樂藝術(shù)去詮釋港樂經(jīng)典

最后，對于兩地觀眾來說，都能在節(jié)目的觀看過程中或多或少地感受到文化自信或者文化認同，亦或是情感共鳴。節(jié)目直接觸及到了當(dāng)代人的“懷舊”“回憶殺”情節(jié)；或是回歸音樂本身，呈現(xiàn)音樂帶給人的最原始的感動和共鳴。同時，在節(jié)目中兩地歌手協(xié)同共創(chuàng)的“港樂”里，觀眾感受著“港樂”中濃厚的愛國情懷和傳統(tǒng)文化的魅力，既讓兩地觀眾深刻認同著共同的文化，也對這一文化充滿強烈的自信。不僅如此，節(jié)目的成熟和成功為香港娛樂產(chǎn)業(yè)的前進和發(fā)展，包括香港一些新生代藝人的發(fā)展提供了一種可能的路徑。 

文章來源：  《文化產(chǎn)業(yè)》   http://00559.cn/w/wy/32640.html