國標(biāo)舞藝術(shù)表演舞中表演意識(shí)的重要性探究——以拉丁舞作品《追憶似水年華》為例

近年來，國標(biāo)舞藝術(shù)表演舞開始作為一種單獨(dú)的比賽項(xiàng)目被納入到國內(nèi)外各大體育舞蹈賽事中。在表演舞不斷發(fā)展的過程中，觀眾對(duì)舞者的要求不再只局限于關(guān)注優(yōu)美的舞蹈動(dòng)作及出色的競(jìng)技能力上，表演也成為了評(píng)價(jià)藝術(shù)表演舞水平高低的重要影響因素。目前，藝術(shù)表演舞面臨的最大瓶頸是“舞”大于“演”，舞者無法打破本體語言進(jìn)行敘事和抒情，所以培養(yǎng)表演意識(shí)應(yīng)當(dāng)成為表演舞領(lǐng)域所要關(guān)注的重點(diǎn)。本文以中國頂尖拉丁舞者侯垚、莊婷《追憶似水年華》為例，具體闡述表演意識(shí)對(duì)于藝術(shù)表演舞的重要意義，從而為藝術(shù)表演舞在我國的發(fā)展提供理論支撐和參考建議。

1.表演意識(shí)在藝術(shù)表演舞中的重要性

國標(biāo)舞藝術(shù)表演舞是通過身體講述故事、抒發(fā)情感的一門藝術(shù)，舞蹈演員用豐盈的內(nèi)心來理解美、用高超的舞技來表現(xiàn)美、用精湛的表演來塑造美。隨著藝術(shù)表演舞逐步走入大眾視野，觀眾對(duì)舞蹈作品的要求也不僅局限于技術(shù)上，更多的則是通過作品來傾聽故事，找尋共鳴。所以，表演意識(shí)已然成為目前藝術(shù)表演舞領(lǐng)域的核心要素。

首先，表演意識(shí)是藝術(shù)表演舞的靈魂，更是每位優(yōu)秀的舞者必備的專業(yè)素養(yǎng)。在演繹藝術(shù)表演舞作品的過程中,舞者要以舞蹈技術(shù)為基礎(chǔ)，以表演意識(shí)為媒介，做到“形神兼?zhèn)洹保硌菀庾R(shí)的增強(qiáng)才能真正讓作品有生命力，把情感更直觀地傳達(dá)給觀眾。真誠是表演的第一要義，對(duì)觀眾真誠，對(duì)舞伴真誠，對(duì)自己真誠。表演意識(shí)是舞者與觀眾心與心交流的重要途徑，能打動(dòng)觀眾的并不只是舞蹈技術(shù)的高超，最重要的是舞者所講述的故事和表達(dá)的情感是否能打動(dòng)觀眾。每個(gè)藝術(shù)表演舞作品都有其獨(dú)特的中心思想，表達(dá)方式也不盡相同。舞者是通過舞蹈和表演“雙形式”來傳達(dá)給觀眾內(nèi)容的。如果舞者沒有足夠的表演意識(shí)，觀眾就很難沉浸在舞蹈世界中，更無法讀懂舞者所要抒發(fā)的情感，從而不能引起觀眾的共鳴。觀眾在欣賞舞蹈時(shí)，能否會(huì)隨著故事情節(jié)的跌宕起伏有情緒上的變化，那便是表演舞成功的關(guān)鍵。其次，表演意識(shí)是藝術(shù)表演舞的升華，表演意識(shí)能幫助舞者完整地塑造人物形象，刻畫人物的心理。舞者若想強(qiáng)化自身的表演意識(shí)，首先要全身心投入到創(chuàng)作作品的精神世界中去，多去感受生活，善于捕捉生活中的細(xì)節(jié)，把生活和表演融合起來。舞者豐富的想象力促使其先成為作品里所要表現(xiàn)的“他”，然后完美地演繹“他”。“從表演理論上看，情感與想象是演員最為重要的兩種心理活動(dòng)，只有通過想象才能產(chǎn)生演員的情感，情感才能作為藝術(shù)表演的內(nèi)驅(qū)力來使演員的演技更加真實(shí)和感人。”藝術(shù)表演舞的本質(zhì)在于深入挖掘作品的主題，表現(xiàn)人物內(nèi)心的情感與內(nèi)在矛盾的沖突。這要求藝術(shù)表演舞的舞者要以反映生活為宗旨，完成高質(zhì)量的舞蹈技巧為形式，精準(zhǔn)地把握情感，表達(dá)人物內(nèi)心、塑造人物性格和精神面貌，用表演搭建起與觀眾之間溝通的橋梁。從目前的藝術(shù)表演舞作品來看，絕大多數(shù)舞蹈演員還是過度地追求舞蹈技術(shù)的高超及服裝造型的華麗[1]，仍然沒有脫離體育舞蹈本身的競(jìng)技性，缺乏表演意識(shí)，導(dǎo)致整個(gè)舞蹈作品沒有生命力和感染力，從而難以走進(jìn)觀眾的內(nèi)心深處。而侯垚、莊婷的拉丁舞作品《追憶似水年華》是一個(gè)例外，表演意識(shí)在這個(gè)作品中具有充分的展現(xiàn)。

2.藝術(shù)表演舞中表演意識(shí)缺乏的原因

2.1舞者自身的舞蹈文化認(rèn)知薄弱

舞蹈文化認(rèn)知，是指舞蹈演員對(duì)所要研究或創(chuàng)作的作品在其文化方面有一個(gè)整體的，從現(xiàn)實(shí)到理論層面的全面把握。絕大多數(shù)優(yōu)秀的體育舞蹈舞者來自于專業(yè)院校，這些舞者接受到的舞蹈技術(shù)層面的學(xué)習(xí)要多于文化知識(shí)層面的學(xué)習(xí)。導(dǎo)致舞者在文化認(rèn)知方面較為薄弱，從而使得舞蹈演員在演繹作品時(shí)，把重心更多的放在舞蹈技術(shù)的完成度、身體姿態(tài)的標(biāo)準(zhǔn)度、音樂節(jié)奏的契合度上，忽略了文化認(rèn)知的重要性。舞者首先要豐富自身的文化底蘊(yùn)，在藝術(shù)表演舞中，突破身體的局限性，用自己的思想維度重新審視及理解作品的內(nèi)涵，更快更好的把握舞蹈主題及中心思想，更精準(zhǔn)的進(jìn)行情感表達(dá)。文化認(rèn)知的提升對(duì)于藝術(shù)表演舞舞者表演意識(shí)的增強(qiáng)，有著獨(dú)特而深厚的影響。

2.2教師的訓(xùn)練方式單一

舞蹈教師是舞蹈演員的領(lǐng)路人，訓(xùn)練模式和訓(xùn)練內(nèi)容是教師教學(xué)的重中之重。當(dāng)然基本步、套路組合的訓(xùn)練固然重要，但如果教練和舞蹈演員想要?jiǎng)?chuàng)作出真正優(yōu)秀的、深入人心的藝術(shù)表演舞作品，需要打破技術(shù)框架，向表演層面邁進(jìn)。目前，絕大部分體育舞蹈教師的訓(xùn)練內(nèi)容仍是“舞”大于“演”，目的多在于贏得比賽，而不是通過作品講述故事和抒發(fā)情感。單調(diào)的舞蹈基本步訓(xùn)練不利于舞者表演意識(shí)的形成，教師要改變訓(xùn)練模式，音樂、舞美、文化感知力、人物共情力等多元化訓(xùn)練，從理論到實(shí)踐逐步增加表演意識(shí)的訓(xùn)練比例，引導(dǎo)學(xué)生“舞蹈”與“表演”相結(jié)合，由外向內(nèi)地向?qū)W生輸出表演層面的知識(shí)。從而使學(xué)生全身心投入到所表演的角色中，提升舞者對(duì)藝術(shù)表演舞作品的理解能力，更好地感悟作品真正要表達(dá)的內(nèi)容。做一個(gè)有思想的舞者，而不是展示技術(shù)的機(jī)器。

2.3體育舞蹈項(xiàng)目競(jìng)技性特點(diǎn)的影響

體育舞蹈與其他舞種的區(qū)別在于其本身的競(jìng)技性，它是一種以比賽為主，表演為輔的競(jìng)技類項(xiàng)目。實(shí)質(zhì)上，體育舞蹈的藝術(shù)性和競(jìng)技性是相互依賴，融合共生的。這雙屬性的特點(diǎn)決定了體育舞蹈價(jià)值取向選擇上的多元性。舞者大多都在為提高舞蹈技術(shù)難度及在賽場(chǎng)上如何奪人眼球而努力，從而忽視了舞蹈的藝術(shù)性。在藝術(shù)范疇中，舞者已經(jīng)把握了動(dòng)作美感和舞蹈風(fēng)格，但表演意識(shí)還稍顯欠缺，把賽場(chǎng)上的競(jìng)賽意識(shí)與舞臺(tái)上的表演意識(shí)相混淆，舞者匱乏的情感表達(dá)及淺薄的表演功力使藝術(shù)表演舞作品難以觸動(dòng)觀眾的內(nèi)心，更難以引起觀眾的共鳴。

3.侯垚、莊婷在拉丁舞作品《追憶似水年華》中的表演意識(shí)

激情澎湃的拉丁王和后侯垚、莊婷在《追憶似水年華》作品中，一改以往賽場(chǎng)畫風(fēng)，從上場(chǎng)開始，化上老年妝的兩位舞蹈演員相互攙扶，老態(tài)龍鐘的樣子已經(jīng)把觀眾帶入情境之中。落座長(zhǎng)椅之前，女舞者飾演的“小老太太”環(huán)繞到男舞者左側(cè)，為其擦拭皮鞋，表情略顯嫌棄但又倍感溫馨。這一小細(xì)節(jié)已為整個(gè)舞蹈作品奠定基調(diào)，此時(shí)此刻在舞臺(tái)上沒有光鮮亮麗的中國拉丁冠軍，只有一對(duì)平淡且幸福生活的老年夫妻。

3.1“公園趣事”——牛仔舞的表演

牛仔舞，音樂旋律歡快、舞步敏捷、跳躍，節(jié)奏為4/4拍。舞者以熱情歡快的牛仔舞作為前半部分的基礎(chǔ)舞步，完整地塑造了兩位主角的人物形象。音樂響起，二人迅速帶入情緒，兩位演員以長(zhǎng)椅作為道具，以報(bào)紙作為媒介，視角從舞者輕盈的單雙腳交叉點(diǎn)地及前旁踢腿展開。女舞者壓低重心側(cè)身看向男舞者手中的報(bào)紙，男舞者拉開身體幅度躲避女舞者的眼神，兩人一同把重心從左轉(zhuǎn)移至右，女舞者身體后傾，迅速交叉換腿，表現(xiàn)女主角可愛任性調(diào)皮的人物特征。干凈利落的基礎(chǔ)動(dòng)作，夸張但不做作的表情神態(tài)，恰當(dāng)?shù)那榫w表達(dá)充分展現(xiàn)了故事的開端。故事有一個(gè)場(chǎng)景講述“老太太”急于和“老頭”一起看報(bào)紙，但“老頭”一直拒絕并躲避,創(chuàng)造性地運(yùn)用了牛仔舞中的雞走步（Chicken Walks）。在基本步中，雞走步屬于擺蕩型雙人舞步，在此作品中舞蹈演員運(yùn)用單人的形式，速度較快，但幅度較小，與“老年”特點(diǎn)相符合。舞者將規(guī)范的舞蹈技術(shù)動(dòng)作生活化處理，提高了舞蹈的敘事能力，增強(qiáng)了基本動(dòng)作的場(chǎng)景表現(xiàn)能力。在作品的1分31秒處，女舞者在用手勢(shì)示意“1、2、3”之后，兩人同時(shí)定點(diǎn)轉(zhuǎn)頭相互對(duì)視，然后完成波浪（Wave）、漸退拋離步（Fallaway Throwaway）、整圈轉(zhuǎn)（Whole Turn）加吸腿動(dòng)作等一系列連貫動(dòng)作，形象地展示老兩口閑中尋趣的生活日常。舞者運(yùn)用牛仔舞中經(jīng)典舞步，加上演員的身體姿態(tài)和面部表情，把時(shí)而甜蜜、時(shí)而嬉戲打鬧的風(fēng)趣滑稽的人物形象刻畫地惟妙惟肖，展現(xiàn)了老夫妻在公園長(zhǎng)椅的愜意老年生活。

在“公園趣事”這一段落中，兩位舞蹈演員運(yùn)用精湛的舞蹈技術(shù)以及傳神的表演把握了故事的主旨內(nèi)容，無論是眼神的交流、面部表情的展現(xiàn)還是佝僂的身體姿態(tài)都與其所要表達(dá)的“老年形象”相符合，用表演拉近了與觀眾之間的距離，精準(zhǔn)地把握了觀眾的心理，臺(tái)下的掌聲足以證明。好的藝術(shù)表演舞舞者不是一味地追逐競(jìng)技賽場(chǎng)上的技術(shù)能力和舞美造型，而是不斷強(qiáng)化表演意識(shí)，把自己投入到作品的精神世界中去，讓作品“活”起來。做一個(gè)有思想的舞者，而不是展示技術(shù)的機(jī)器，把自己真正地投入到作品的精神世界中去，深刻地感受藝術(shù)表演舞獨(dú)有的魅力。

3.2“追憶摯愛”——倫巴舞的表演

倫巴舞，被稱為愛情之舞，節(jié)奏為4/4拍，往往表達(dá)男女之間的傾慕之情，但同時(shí)也給人一種悲傷與落寞之感。在作品的2分25秒處，音樂從激情高昂逐步轉(zhuǎn)化為舒緩溫情，兩位舞蹈演員從牛仔舞轉(zhuǎn)為倫巴舞。 報(bào)紙突然落下，歌中唱道“如果沒了你，世界將會(huì)繼續(xù)”，此時(shí)情境中的“他”已經(jīng)失去了“她”，女舞者定格，男舞者拾起報(bào)紙，開始“追憶往事”。男舞者起身用畫圈步（Rounding）動(dòng)作繞過正前方的舞伴，這一過程中，兩位舞蹈演員沒有任何的眼神交流，他們好像在兩個(gè)平行世界互相想念著對(duì)方。這一動(dòng)作細(xì)節(jié)，把二者的思念之情表達(dá)得淋漓盡致，兩位舞蹈演員準(zhǔn)確地把握了作品的主題思想，把情緒渲染到最高點(diǎn)，不禁使人潸然淚下。之后兩位舞蹈演員用倫巴走步（Walk）、滑門步（Sliding Doors）、Fan（扇形步）動(dòng)作演繹，本應(yīng)是雙人接觸形式的舞步，但男舞者沒有拘泥于傳統(tǒng)的手引帶的方式，轉(zhuǎn)換成用報(bào)紙引帶，兩位舞者巧妙地將報(bào)紙作為二者之間的聯(lián)結(jié)，既親密無間又若即若離。最后，“他”走到長(zhǎng)椅前四處張望，拿起報(bào)紙坐下，以二人相互依偎作為結(jié)束動(dòng)作，又回憶起了在公園長(zhǎng)椅上“他”和“她”的快樂又美好的晚年生活。

在“追憶摯愛”這一段落中，兩位舞蹈演員動(dòng)情演繹父母愛情，這段舞他們寄托了自己對(duì)“白頭偕老”的美好憧憬，趣味中帶著執(zhí)著，傷感中帶著溫情，感人至深。用牛仔舞的歡快氣氛作鋪墊，更襯托出倫巴舞的傷感和酸楚，把故事引領(lǐng)到高潮，令人動(dòng)容。節(jié)目中沈培藝?yán)蠋熢u(píng)價(jià)道：“舞者能夠用有限的拉丁舞蹈語匯表達(dá)形式把兩位年邁狀態(tài)的老人的形象刻畫地栩栩如生?！焙顖?、莊婷不僅有精湛的舞技，更重要的是其將表演意識(shí)融入到作品中，讓觀眾在欣賞舞蹈的同時(shí)，更多地感受與傾聽他們感人至深的愛情。轉(zhuǎn)身一瞬即是天涯，愿君珍惜眼前人。兩位舞蹈演員飽滿的情緒表達(dá)和精彩絕倫的拉丁表演呈現(xiàn)了一支觀賞性與感染力并存的優(yōu)秀作品，為兩位舞者的舞蹈生涯畫上了濃墨重彩的一筆！

4.結(jié)語

《追憶似水年華》所體現(xiàn)出來的表演意識(shí)已成為當(dāng)今藝術(shù)表演舞領(lǐng)域亟需關(guān)注的發(fā)展方向。侯垚、莊婷兩位優(yōu)秀舞者的表演，讓藝術(shù)表演舞從平面變立體，真正發(fā)揮了舞蹈的藝術(shù)價(jià)值，豐富了舞蹈的內(nèi)在美，為觀眾帶來了視覺和心靈上的舞蹈盛宴。表演意識(shí)的培養(yǎng)，不僅幫助舞者更加生動(dòng)地塑造人物形象，細(xì)膩地刻畫人物心理，更搭建起了舞蹈演員和觀眾之間溝通的心靈紐帶。舞者通過舞蹈打造藝術(shù)世界，用表演意識(shí)構(gòu)建精神世界，讓觀眾能走進(jìn)作品，真正地用心去傾聽故事，感同身受。藝術(shù)表演舞是藝術(shù)和技術(shù)的有機(jī)統(tǒng)一，舞者只有把舞蹈和表演完美結(jié)合，才能更準(zhǔn)確地抒發(fā)感情，體會(huì)內(nèi)涵，使作品更具滲透力和感染力。這就對(duì)國際標(biāo)準(zhǔn)舞蹈的教學(xué)提出更高的要求，教師應(yīng)加強(qiáng)舞者表演層面的訓(xùn)練，從理論輸出到實(shí)踐應(yīng)用，提高身體素質(zhì)和舞蹈技術(shù)的同時(shí)豐盈舞蹈演員的內(nèi)心，使其具備更高水平的藝術(shù)素養(yǎng)和審美價(jià)值。表演意識(shí)的應(yīng)用，從嶄新的視角重新審視藝術(shù)表演舞的發(fā)展，將深刻地影響藝術(shù)表演舞在我國的前進(jìn)方向。

本文來源：《尚舞》http://00559.cn/w/wy/26862.html