音樂劇中舞蹈動作對角色塑造的影響研究

音樂劇中包含的形勢非常多，其中有音樂、舞蹈和戲劇，通過一種表現形式，將三種藝術一同展現出來。音樂劇一開始被稱為歌舞劇，舞蹈在其中發(fā)揮著重要的作用。正是由于音樂劇這種豐富的表現形式，獲得了更多觀眾的喜愛，隨著表演的不斷進步，在表現形式等多方面，構成了一部非常完整的音樂劇。舞蹈動作在音樂劇中影響著角色的人物刻畫，通過舞蹈動作的肢體展示，讓觀眾可以了解角色的內心世界，使角色變得更加豐滿，提高觀眾的共情能力。

1.音樂劇中的舞蹈元素

舞蹈是一種表現出情感意識的舞臺藝術，在音樂劇中有著重要的作用。舞蹈可以更好的展示出角色的內心世界和情感體現。音樂劇的劇情發(fā)展是借助舞蹈動作進行推動，而且很多情況下可以利用舞蹈動作進行角色內心獨白的演繹。雖然單純感覺音樂劇中舞蹈動作與平時的舞蹈動作并沒有太大的差異，但是在實際的情感演繹中，會讓很多的觀眾沉浸其中，更好的感受每個動作所展現的含義。舞蹈動作可以隨著角色的內心情感的變化，時而緊湊，時而舒緩，讓觀眾在觀看時投入其中，有更好的觀感。所以舞蹈動作就像是表演者們的語言，通過肢體動作展現出角色的內心世界，提高了音樂劇的表演藝術性。

2.音樂劇中舞蹈動作對角色塑造的影響

2.1展示人物的形象特征

音樂劇中每個角色都有著自己的獨特魅力，所以表演者在展示角色時，應該將其性格特點展現出來，除了服飾、妝容、臺詞等一些外在的表現，還需要通過舞蹈動作進行角色的塑造。比如音樂劇《德古拉：愛比死更強大》中，“精神患者”這一角色在演戲時，需要給人看起來行為異常、古怪瘋癲、與周圍的環(huán)節(jié)沒有一絲融合，而且讓人覺得恐懼。這種精神病患者的形象，表演者在表演的過程中，主要的動作就是掙扎、蜷縮、躺在地上，抽搐、左右搖擺，通過這些舞蹈動作的演繹，即使沒有明確的介紹，觀眾也能體會到角色的特點，知道角色是患有精神病的。

2.2凸顯任務的印記符號

音樂劇和單純的音樂有區(qū)別，其中有故事情節(jié)，存在敘事的成分。所以劇中的角色會根據不同的情節(jié)演繹出不同的舞蹈動作。通過舞蹈動作，體現出角色獨有的印記符號。比如在音樂劇《西區(qū)故事》中，表演者通過不同的舞蹈，顯示角色的性格。其中小混混的角色通過一些帶有挑釁意味的舞蹈動作，以及坐立、行走的動作，為群眾直觀的塑造出角色的形象。所以通過這些表演，可以真切的感受到人物形象，從而決定了舞蹈的動作設計。正是因為這些動作設計，使角色有了清晰的印記符號，幫助觀眾更好的解讀角色。

2.3引發(fā)觀眾的現場現象

音樂劇是一種觀賞性比較強的藝術形式，所以觀眾可通過舞蹈演員的表演，顯示出角色的性格特征。所以舞蹈演員非常重視角色塑造，希望通過自己的表現可以提高觀眾的想象能力，并且更直觀的了解到更多的人物情感。所以通過舞蹈動作的動作塑造人物，推動當前的藝術表現形式。比如《德古拉：愛比死更強大》中，男主人公雖然沒有臺詞，但是憑借著表演者的精彩表演，為人們呈現出精彩的藝術表演，結合現場的音樂，讓觀眾仿佛置身其中。在錐子刺入男主胸膛后，將手伸向米娜，這個動作直接向觀眾傳達出男主的不舍，以及那種為愛犧牲一起的精神。觀眾在觀影時，可以更清晰的看到角色的內心世界，從而理解音樂劇所呈現的表演。

3.音樂劇中舞蹈動作與角色塑造相互交融

3.1用故事情節(jié)串聯場景

音樂劇中故事情節(jié)非常重要，所以通過故事情節(jié)進行場景的串聯，可以讓音樂劇演員在表演時盡情的演繹，在舞蹈動作的渲染中，讓角色呈現出更飽滿的狀態(tài)。音樂劇中一般會有很多的情節(jié)故事，為了保證每個情節(jié)之間能夠流暢自然的進行場景的切換，吸引觀眾可以更沉浸的從一個場景切換到另一個場景，這種情況下一般會有故事的變化，就需要借助舞蹈動作與角色之間的交融，進行場景的切換。比如通過舞蹈動作，讓觀眾感受到角色不同的情緒變化，從而明確角色是從一個場景轉換到了另外一個場景。因為一般的故事情節(jié)都是先進行情緒的鋪墊，從平緩到高潮的過程，角色的情緒從低沉到飽滿，通過舞蹈動作的簡單轉變?yōu)閺碗s，使得角色的形象更加的具體。所以在場景轉換時通過設計舞蹈動作，讓人們對這一場景進行數字，感受故事的發(fā)展，逐漸進入佳境，更好的展現出音樂劇的風采。

3.2借背景音樂渲染氛圍

音樂劇中蘊含著很多的元素，所以能夠展現出豐富的內容。音樂劇通過舞蹈動作與角色的塑造進行場景氛圍的渲染。比如很多故事到達高潮后，為了更抓觀眾的眼球，沉浸于音樂劇之中，就會通過一些急促的音樂和跳躍的舞蹈動作來吸引觀眾。在這種場景下會使人腎上腺素飆升，并且通過背景音樂的渲染，有效的凸顯出人物自身的特征。在故事接近尾聲時，會通過舒緩的背景音樂，使觀眾放松下來。角色跟著音樂輕輕地舞動，所展現出的人物特性也沒有高潮是的更加張揚。這種背景音樂的節(jié)奏變化能夠渲染氛圍，突出舞蹈動作，使得音樂劇中的角色更加鮮明。所以很多音樂劇為了更好的展現出故事情節(jié)，會借助背景音樂以及角色的舞蹈動作進行情感表達。

3.3以感情情緒引發(fā)共鳴

音樂劇給人以視覺和聽覺上的享受，極具觀賞性。讓觀眾從精神和心靈等多方面進行交流，通過音樂劇的演繹，將觀眾進行情景帶入，和角色一同感受其情感變化。比如在《德古拉：愛比死更強大》中，男主角為了顯示自己的狂野的特點，會模仿一些野獸等行為的動作，讓觀眾在觀察時，能夠直接體會其中的情感傳達。而且表演者必須發(fā)揮自身的想象能力，通過表演者的暗示，讓觀眾可以明白角色想要指代的內容。音樂劇故事情節(jié)中，現場的舞蹈能夠體現出當前場景中的人物情緒，角色之間用舞蹈動作交流互動，展現自我。比如在《灰姑娘》的音樂劇中，灰姑娘在實現愿望時，就會通過一種“圓滿”的舞蹈動作，給人一種柔美的感覺，通過調動內心的愉悅感，使得觀眾在觀看和欣賞時，也能調動內心的愉悅之情。音樂劇通過情境演繹，采用純粹的舞蹈動作進行人物的塑造，將兩者進行有效融合，充分體現出雙方的重要價值，為觀眾呈現出良好的藝術效果，形成情感共鳴。

4.音樂劇中舞蹈動作與角色內心活動的關系

生活中每個人面對一件事時，會產生不同的想法。在音樂劇中，一樣會呈現出這種狀態(tài)。所以舞蹈表演可以豐富人們的情感生活，將內心世界全面的呈現出來。但是對于舞蹈動作應該有著更高的要求，能將細微的情感畫面展現出來。音樂劇中的舞蹈，能充分的體現人物的形象和特點。通過舞蹈動作來展現角色的一些情緒，從而在音樂的引導下，拉近角色與觀眾之間的距離。比如音樂劇中《德古拉：愛比死更強大》中，德古拉和米娜見面時的舞蹈動作，因為故事背景的不同，兩個人的舞蹈會有所變化，時而輕松舒緩，展現著獨特的魅力，時而緊張多變。舞蹈動作的變化主要是因為故事背景發(fā)生了改變，造成人物之間在展示時的不同情緒。角色之間表達痛苦情緒時，就會用一些比較瘋狂的動作進行展示，讓人們能體會到角色的內心掙煎熬。角色的刻畫在音樂劇中非常重要，所以應該在舞蹈動作的編排上，投入更多的情感，充分了解角色的內心活動，利用舞蹈動作全面的展現出來。使觀眾能在第一時間了解到角色的情感變化，更快速的投入其中，跟緊音樂劇的節(jié)奏。

5.音樂劇中舞蹈動物與角色內心活動的體現

5.1音樂劇中舞蹈動作與角色內心活動

音樂劇中有很多的舞蹈形式，通過不同的舞蹈風格和舞蹈種類，可以全面的展示不同的音樂劇類型。因為每種風格的舞蹈之間會存在比較大的差別，所以音樂劇展現出來也會有很多不同。主要是舞蹈動作方面就會存在很大的差異，比如如果動作比較“方”，說明想要表達一種比較堅毅的性格，剛正不阿的態(tài)度。這種舞蹈一般比較規(guī)范，而且平穩(wěn)的進行；還有一些動作會給人一種比較均衡的感覺；有的會覺得舞蹈動作會有一些波瀾，起伏不定。通過舞蹈動作所呈現出的區(qū)別，從而突出角色的情緒。比如音樂劇《灰姑娘》中，灰姑娘所展現出的動作會跟著自己的情緒而變化，觀眾可以直接關閉出角色的情緒，是開心還是落寞，都能通過舞蹈動作完整地展現出來。音樂劇在表演時，角色跟著音樂舞動起來，將情緒和故事融入其中，能夠看出角色內心的活動，通過動作的伸展變化，感受著角色的內心變化。音樂劇的舞蹈動作是角色的需要，可以為角色的內心活動進行闡述。觀眾在觀察舞蹈動作的美學時，還會帶入到情節(jié)中，體會角色的喜怒哀樂。

5.2音樂劇中舞蹈風格與角色內心活動

音樂劇中包含著很多的舞蹈類型，每種舞蹈都有其獨特的表現狀態(tài)。有著舞蹈有著非常強的空間感，能將故事完整的敘述出來，在音樂劇中也非常常見。而且和其他的舞蹈相比，更加貼近人物的生活。不僅如此，這是一種由內而外的展現。比如在《德古拉：愛比死更強大》中，因為喬納森受到女吸血鬼的誘惑，通過表演者借助現代舞的表現方式，將喬納森的內心世界呈現出來。這種接受與拒絕的兩難境地展現的淋漓盡致。究竟是抵抗還是接受這種沉浸，內心活動極度掙扎。而且女吸血鬼的角色也通過現代舞的表演，不斷的引誘喬納森，使其為之沉淪。通過不同的舞蹈類型，能夠更好的進行場景的刻畫。通過高品質的情感展現，將音樂劇的故事變得更加的豐滿。不同的舞蹈風格所呈現出的效果是不同的，每個音樂劇作品都需要借助獨特的舞蹈類型進行演習。因此不同的音樂劇一定要選擇適合舞蹈類型，這樣才能更好的進行角色塑造，使角色的性格特點更適合故事中的要求。這樣才能展現出更高品質的音樂劇，觀眾更愿意觀看。

5.3音樂劇中舞蹈技巧與角色內心活動

音樂劇的表演都是依靠角色舞蹈動作所展現出來的。因此為了更好的進行舞蹈展示，應該重視提高表演真的舞蹈技巧。就現代舞來講，音樂劇的表演者需要將身體的各個環(huán)節(jié)進行舒展，從而表現出非常完美的線條，能夠展現出人的內在美。由于不同的劇情的需要，也需要一定的生活化的表現方式。而且舞步的千變萬化，使舞者都能延伸身體線條，通過協調的動作，來展現人物內心較為復雜的情感活動。比如在《德古拉：愛比死更強大》中，單腿舞蹈這一幕讓很多人感到震撼，表演者為了更好的塑造角色，用兩只手、一條腿還有一副拐杖完成了表演。所以應該充分的展現出舞蹈動作對角色的不同狀態(tài)。當角色內心充滿膽卻和失落時，步調會有所放緩；因為被欺負摔倒了，通過努力站起來等，能夠充分的表達出角色的內心情感的變化。所以音樂劇中的舞蹈技巧與角色之間的內心活動，可以進行充分結合，展現出角色的內心世界，使得音樂劇中舞蹈都能夠貼合其中情感變化。所以表演者應該加強自身的舞蹈表現力，從而更好的進行表現，展現出舞蹈所傳遞的情感。

5.4音樂劇中舞蹈節(jié)奏與角色內心活動

音樂劇中舞蹈的表演不僅包括動作、風格和技巧，節(jié)奏也是舞蹈中不可忽略的一個元素。所以很多人認為舞蹈動作就是“快”和“慢”。但是音樂劇對于舞蹈的要求非常高，需要表演者對每段音樂的節(jié)奏都行掌握好，如果中間出現節(jié)奏錯亂的情況，就會影響舞蹈的變化。因此通過有效的藝術形式，可以更好的進行音樂的節(jié)奏的變換。當前的藝術形式能夠更合理的展現出來，豐富人物。比如在《德古拉：愛比死更強大》中，其中對群舞有更大的篇幅的演繹，舞蹈節(jié)奏十分明顯，舞蹈動作節(jié)奏明顯，步調輕快。這能夠展現出德古拉的內心世界，同樣也能明確他的地位。因此在舞蹈的表現中，音樂節(jié)奏為角色塑造做出了積極的影響。通過不同的舞蹈形式和舞蹈節(jié)奏，對音樂劇中的人物，有著不同的情感展示。在音樂劇的發(fā)展中，應該進行音樂劇升華，讓更多的人認識到音樂劇。能在音樂劇的節(jié)奏中，通過節(jié)奏的快慢，了解角色當前的心境。舞蹈節(jié)奏更能體現出角色的內心活動，角色緊張時，節(jié)奏會非常急促；角色心情舒暢時，節(jié)奏會變得非常舒緩。觀眾在觀看音樂劇時，能被節(jié)奏帶動起來，與角色一起體驗音樂劇中的故事。這樣不僅能展現出音樂劇的觀賞性，還能讓更多的人了解音樂劇、喜歡音樂劇。

6.結語

總而言之，音樂劇的舞蹈動作對角色塑造有著重要的影響。音樂劇發(fā)展的這么多么多年，因為生動形象的表現方式和非常強的觀賞能力，受到越來越多人的喜愛。音樂劇的舞蹈動作通過生動的肢體語言表現出來，非常鮮明的展示出角色的特點。很多演員通過對舞蹈動作的仔細研究，更好的進行角色的塑造，為角色賦予了生命，使學生仿佛真實的與角色進行互動，感受其中所表達的情感，音樂劇在觀眾的心中更加喜愛。

本文來源：《尚舞》http://00559.cn/w/wy/26862.html