以文化視角審視我國民族聲樂發(fā)展的哲學(xué)意蘊(yùn)

    民族聲樂研究中有“千人一面，萬人一嗓”的說法，形象的揭示了我國民族聲樂發(fā)展中存在的問題，從文化角度看，這則是一個(gè)共性與個(gè)性的哲學(xué)問題。若要推動(dòng)我國民族聲樂的進(jìn)一步發(fā)展，就必須在保留民族聲樂精華元素的基礎(chǔ)上，有選擇的借鑒西洋唱法，以增強(qiáng)我國民族聲樂的個(gè)性化特征。

1、 我國民族聲樂與文化融合的條件

    所謂的文化融合是建立在尊重母體文化基礎(chǔ)上的，我國民族聲樂是以豐富的民族文化為前提的。在漫長的發(fā)展歷程中，我國民族聲樂早已經(jīng)與民族文化融為一體。傳統(tǒng)的民族聲樂廣泛汲取了戲曲、民歌、說唱等藝術(shù)形式，凝聚著歷代勞動(dòng)人民的藝術(shù)智慧。同時(shí)，民族聲樂也隨著我國民族文化的發(fā)展而不斷演變和流傳。從某種意義上看，沒有民族文化的支撐，我國民族聲樂就失去了動(dòng)力源泉，根本無法在世界民族聲樂藝術(shù)舞臺(tái)上立足。因此，我國民族聲樂的發(fā)展必須以傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)為基礎(chǔ)，在保證這種前提下，有選擇的借鑒外國先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)。除了上述所說的上層建筑條件，我國民族聲樂和文化融合還具備一定的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)條件。目前，我國的民族聲樂已經(jīng)形成相對(duì)成熟的體系。但它依然離不開民族情感、民族審美、民族文化和民族音樂風(fēng)格。同時(shí)，它還與我國各個(gè)時(shí)期的文化、政治、經(jīng)濟(jì)等因素有著密切聯(lián)系。與我國人民的審美需求、生活習(xí)慣、民俗風(fēng)情更是密不可分。綜合以上兩個(gè)條件，我國民族聲樂的發(fā)展必須以本民族聲樂文化為基石。

2、 我國文化結(jié)構(gòu)與民族聲樂的歷史發(fā)展

    首先，我國古代民族聲樂的發(fā)展與文化結(jié)構(gòu)就有著密切聯(lián)系。早在春秋時(shí)期我國音樂就已經(jīng)萌芽，《楚辭》、《詩經(jīng)》、《酒歌》等都收集了許多民歌素材。到了漢朝時(shí)期，相和大曲、相合歌逐漸普及流傳，這也促使我國民族聲樂逐漸進(jìn)入繁榮期。隋唐時(shí)期我國政治相對(duì)穩(wěn)定，經(jīng)濟(jì)取得快速發(fā)展，民族聲樂也隨之取得重大演變，這個(gè)時(shí)期的大型歌舞“唐代大曲”，以其獨(dú)特地藝術(shù)魅力極大地豐富了民族聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)形式。同時(shí)，這一時(shí)期還出現(xiàn)了專業(yè)教授音樂的“梨園”。到了宋元時(shí)期，民族聲樂在保留前代藝術(shù)的基礎(chǔ)上，又呈現(xiàn)出新的藝術(shù)特點(diǎn)，諸宮調(diào)、詩歌、元雜劇、曲藝等音樂藝術(shù)相繼出現(xiàn)。此外，宋元時(shí)期還出現(xiàn)了許多茶館、酒樓、勾欄瓦舍，這無疑極大地推動(dòng)了說唱藝術(shù)的發(fā)展。到了明清時(shí)期，戲劇音樂逐漸成為民族聲樂的主要表現(xiàn)形式。值得注意的是，不同地區(qū)還出現(xiàn)了不同的戲劇種類，最具代表性的則為京劇、昆曲等。通過上述論述不難發(fā)現(xiàn)，各個(gè)時(shí)期的聲樂作品不僅是民間音樂的雛形，還是我國民族文化的重要符號(hào)，在節(jié)奏音韻、情態(tài)理念上都相輔相成。

    其次，近代中國的民族聲樂也與文化結(jié)構(gòu)緊密相連。隨著封建制度的結(jié)束和西方思想的傳入，我國民族聲樂也融入了一些西方音樂元素。新式學(xué)堂中首次出現(xiàn)了歌唱課，將聲樂藝術(shù)正式納入教育體系。學(xué)堂樂歌的誕生則是聲樂藝術(shù)的重要突破。隨著五四運(yùn)動(dòng)的蓬勃開展，聶耳、黃自、冼星海等一大批音樂創(chuàng)作者相繼出現(xiàn)，他們開始嘗試將西方音樂元素融入到我國民族音樂中，藝術(shù)歌曲創(chuàng)作進(jìn)入繁榮時(shí)期。同時(shí)，張權(quán)、周曉燕、郎毓秀等一大批海外歌唱家也相繼回國，并從事音樂教育和創(chuàng)作。這無疑進(jìn)一步促進(jìn)了西洋聲樂的傳入。

    最后，現(xiàn)代時(shí)期我國的民族聲樂依然與文化結(jié)構(gòu)聯(lián)系緊密。新中國成立之后，我國民族聲樂進(jìn)入快速發(fā)展時(shí)期。在“百家爭鳴，百花齊放”政策的鼓舞下，我國的民族聲樂逐漸趨于專業(yè)化。許多民間藝人和歌手也逐漸進(jìn)入音樂學(xué)院、藝術(shù)團(tuán)體進(jìn)行深造。這促使我國民族聲樂從口傳心授逐漸發(fā)展為系統(tǒng)性的專業(yè)化教學(xué)模式。也正是在這一時(shí)期，我國聲樂研究者開始爭論民族聲樂的傳承與借鑒問題。這一學(xué)術(shù)爭論無疑對(duì)推動(dòng)我國聲樂藝術(shù)發(fā)展起到了重要作用。隨后，我國相繼出現(xiàn)了王昆、郭蘭英、才旦卓瑪?shù)日莆樟丝茖W(xué)發(fā)聲方法的歌唱家。他們一方面積極借鑒美聲唱法，另一方面也保留了傳統(tǒng)民族聲樂的精髓。隨著改革開發(fā)的不斷深入，中西方聲樂融合更加深入、全面。我國民族聲樂不斷探究、調(diào)整、革新。這一時(shí)期，我國的聲樂藝術(shù)在作品創(chuàng)作和演唱技巧上都取得了重大進(jìn)步。當(dāng)然，時(shí)至今日，我國的民族聲樂演唱者和研究者依然在不斷地探索和嘗試。

本文來源：http://00559.cn/w/zw/1534.html 《芒種》