人物色彩的處理藝術

    當代恐怖電影從整體上來說是一個令人難以捉摸的東西，善與惡、正常與變態(tài)、現(xiàn)實與幻覺在這里幾乎讓人難分難辨。當代電影的導演，也在積極利用影片中的各種元素來制造恐怖氛圍。人物是恐怖電影的主要核心元素，人物色彩的合理利用能夠帶來觀影者極大的視覺沖擊和心理震撼，于無形中增加了恐怖的氛圍。

    由于受東西方不同文化的影響，不同電影制作人對于恐懼的理解也不盡相同，但是就人物色彩處理來講，我們大致可以發(fā)現(xiàn)如下規(guī)律。西方的恐怖電影在人物色彩處理上大多遵循寫實主義，他們塑造的恐怖形象大多是生活中可以看到的。在西方恐怖片中，常見的恐怖人物形象有惡魔、僵尸、類動物的怪物等形象。這些形象多來自于西方傳說或宗教故事等，在各種畫冊、插圖本等都有具體形象存在。而用色更具生活化，主要通過惡心的形象加以適當?shù)呐渖缘竭_驚悚的目的。這里我們以《生化危機》為例，在本片中令人作嘔的喪尸，簡單粗暴的戰(zhàn)斗方式，都讓我們不寒而栗。但在全片中，最為搶眼的要數(shù)女主人公的紅色連衣裙，不是耀眼的鮮紅，而是低調的暗紅色。在黑色壓抑的環(huán)境中，這抹紅色的出現(xiàn)，無時無刻不在牽動著觀影者的眼球。在沖擊我們視覺神經的同時也給我們生的希望和活下去的勇氣。而東方的恐怖電影在用色上則更追求藝術性。我們以日本的恐怖片為例。日本恐怖電影的人物用色受到日本傳統(tǒng)戲劇能劇的極大影響，如曾經風靡一時的《午夜兇鈴》其中貞子的用色就帶有濃重的能劇特色。蒼白的面容，充滿的怨氣的血紅雙眼，紅白強烈的對比讓人不寒而栗。在帶給觀眾視覺沖擊的同時，這樣寫意的用色也能激發(fā)觀影者對于影片內涵及人生的反思與權衡。日本恐怖電影不拘泥于驚悚本身，而是通過帶給你視覺的震撼加以心靈的恐慌達到最終目的。

    恐怖影片中除了通過色彩對比來構造人物性格特征與外型的視覺沖突外，通常也將人物的情緒與情感通過動態(tài)的顏色變化加以渲染。變化的色彩帶來審美的張力，使人物形象前后呈現(xiàn)巨大變化。如在電影《驅魔人》中被惡魔附身后的女孩芮根臉部突然變得慘白、瞳孔擴散并不慢紅色血絲，除了具有表象的驚悚，還表達了惡魔的興奮或被激怒的情緒。而在《寂靜嶺》中，女主角羅斯服飾的顏色一直在變化之中，從最開始的柔和的明亮顏色逐漸隨著故事情節(jié)的推進而轉為晦暗，而最終變?yōu)檠t色，而這種變化與影片的情節(jié)的推進相得益彰，幾乎讓觀眾難以察覺。但無疑會對女主角個人情緒從明快到陰郁、從陰郁到抗爭的到渲染作用。而《寂靜嶺》中藍色的運用也異常突出，麗絲和愛麗絲姨母均為藍紫色，藍色象征著冷靜、孤獨，而深化則具有蒙昧迷信的寓意，同時在特定場景中也預示著大災難將從中爆發(fā)出來。而對于色彩人物色彩的處理上，導演大衛(wèi)·林奇則獨具匠心。如，在《妖夜荒蹤》這部電影中，爵士樂手的妻子衣服和頭發(fā)的顏色都在隨著他本人夢境中的情感傾向而不斷切換，紅色衣服和黑色頭發(fā)是他憎恨的那個現(xiàn)實妻子，而白色頭發(fā)和裙子則是他夢境中自我塑造的另一個妻子。在影片《斷頭谷》中的女巫的服飾同樣也隨著劇情的變化，由暖色變?yōu)槔渖?，使溫柔賢淑女人變得面目猙獰。這些變化反映了導演對色彩的獨特審美。