中國古典舞課程教學改革與民族共同體意識培育研究 ——以貴州師范學院為例

1.中華民族共同體意識概述

中華民族共同體意識是習近平總書記在中央民族工作會議上首次系統(tǒng)闡述的重要理念，被高度概括為“中華民族一家親，同心共筑中國夢”的價值坐標。其核心精神在于將56個民族視為命運與共的整體，強調(diào)各民族在歷史進程中同甘共苦、休戚與共，歷史上我們一起哭過、笑過，如今也要一起走向復興。這一意識不僅強調(diào)民族團結(jié)，更體現(xiàn)了中華民族共同體的凝聚力和向心力。國家民委等部委在2021年印發(fā)的相關意見中，將該意識細化為民族認同、文化認同和國家認同“三重同心圓”：首先，在血脈、歷史記憶與傳統(tǒng)情感上“認祖歸宗”，增強同源共祖的意識；其次，在語言、禮俗、節(jié)慶、藝術等文化層面實現(xiàn)“認同共享”，推動各民族文化交流互鑒、共生共榮；最終，在制度自信與道路自信上“認同中華”，匯聚起全體中華兒女實現(xiàn)民族復興的磅礴力量。該理念為新時代民族工作指明方向，成為推動中華民族團結(jié)進步的重要精神紐帶。

鑄牢中華民族共同體意識已被確立為新時代我國教育體系的重要戰(zhàn)略任務，是培養(yǎng)擔當民族復興大任時代新人的核心內(nèi)容之一。該意識被系統(tǒng)融入大中小學各階段教育的課程目標之中，成為思想政治、歷史、藝術等課程的重要組成部分，體現(xiàn)出其在課程體系中的基礎性地位。同時，教育部門要求將民族共同體意識貫穿教育全過程，通過課程教學、教材建設、教師培訓、校園文化等多種途徑，實現(xiàn)全面融入、協(xié)同推進。在教育質(zhì)量評價方面，該意識的育人成效被納入高等教育教學審核評估核心指標，具有關鍵性和導向性，成為衡量學校辦學水平和育人實效的重要標準。由此，民族共同體意識不再是教育中的附加內(nèi)容或軟性要求，而是教育體系中不可或缺、必須落實的關鍵任務，體現(xiàn)出其在國家教育發(fā)展戰(zhàn)略中的重要地位。

文藝教育在鑄牢中華民族共同體意識中具有獨特而深遠的作用。作為一種以審美為核心、以情感為紐帶的教育形式，文藝教育能夠跨越語言和文化的隔閡，激發(fā)個體的情感共鳴與文化認同，是增強民族認同、促進民族團結(jié)的重要途徑。相比其他教育手段，文藝教育具有更強的感染力和滲透力，能夠以潛移默化的方式將國家意識、民族精神和文化價值內(nèi)化為青少年的思想認知與行為習慣。

2.中國古典舞課程教學改革的理論基礎與實踐導向

2.1理論基礎

2.1.1多元文化教育理論

多元文化教育主張尊重各族群文化的平等地位與互鑒互融，強調(diào)在共同體框架下“以我為主、兼收并蓄”。國內(nèi)學者對西方多元文化主義進行本土化轉(zhuǎn)寫，提出要在課堂中突出中華文化主體、以多元并置服務“同一”價值取向，從而破解單純移植可能帶來的“文化碎片化”。

2.1.2審美教育與價值觀教育融合理論

新時代美育強調(diào)“以美育人、以美化人”，不僅注重培養(yǎng)學生的審美能力，更著力于通過藝術的力量塑造人格與價值觀。藝術院校在教學中若能將審美體驗與價值觀建構同步設計，使學生在欣賞與創(chuàng)作的過程中，完成由“知”到“情”、由“情”到“意”、由“意”到“行”的連貫遷移。這一過程不僅提升了學生對美的感知力和創(chuàng)造力，還能在情感共鳴中引導他們形成正確的價值判斷與人生追求。通過課程設置、實踐訓練與藝術鑒賞等環(huán)節(jié)，學生能夠在“形”的表現(xiàn)力、“韻”的感染力與“神”的精神性中實現(xiàn)統(tǒng)一，逐漸具備綜合素養(yǎng)和文化底蘊。

2.2改革目標

在上述理論支撐下，中國古典舞課程改革確立了兩層核心目標：其一是構建以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為核心的教學體系。該體系以古典身韻訓練為主干，結(jié)合詩、樂、禮、服等傳統(tǒng)文化要素為枝葉，逐步構建起文化—技藝—創(chuàng)作遞進式的教學鏈條，不僅強調(diào)技術層面的訓練，更注重文化內(nèi)涵的傳承與深化。其二是激發(fā)學生的文化自信與民族認同。通過在身體訓練與舞蹈創(chuàng)作中融入中華文化符號與精神意蘊，使學生在身體的書寫與表達中體驗“天下同文”“禮樂相和”的文化歸屬感，增強對中華文化的認同與自豪。北京舞蹈學院新培養(yǎng)方案所倡導的“一體多元”教學體系，正是這一目標在教學實踐中的具體體現(xiàn)，強調(diào)將傳統(tǒng)精粹與當代需求有機融合，推動中國古典舞教育體系的整體創(chuàng)新與升級。

2.3改革內(nèi)容

2.3.1教學內(nèi)容重構的文化邏輯

中國古典舞課程改革的首要任務是重構教學內(nèi)容體系，其理論基礎在于對民族文化精神的深度挖掘與系統(tǒng)重組。該過程體現(xiàn)了文化本體論與審美經(jīng)驗建構的有機融合。一方面，課程內(nèi)容應突出對中國傳統(tǒng)文化中“禮樂美學”內(nèi)在精神的審美轉(zhuǎn)譯，通過將古典詩文、傳統(tǒng)圖像與舞蹈身韻訓練深度融合，使學生在動作學習中建構文化認知。另一方面，課程內(nèi)容設計還需體現(xiàn)文化的橫向整合與多維拓展，吸納戲曲、武術等中國傳統(tǒng)身體技藝資源，在力學與審美系統(tǒng)共通的基礎上，實現(xiàn)風格與語匯的跨領域聯(lián)動。這種“縱深—橫向”并行的教學內(nèi)容重構，旨在打破原有以技術技巧為中心的教學單一性，建立體現(xiàn)文化內(nèi)涵與身體語言統(tǒng)一的知識體系。

2.3.2教學方法創(chuàng)新的理論基礎

教學方法的革新是推進古典舞課程現(xiàn)代化與多維化的關鍵路徑，其理論依托在于建構主義學習理論與多元智能理論的應用轉(zhuǎn)化。項目式教學強調(diào)任務驅(qū)動與過程參與，通過情境創(chuàng)設和目標導向促進學生主體性與創(chuàng)造性發(fā)展。它強調(diào)“知識—能力—素養(yǎng)”三維目標的聯(lián)動達成，使學習不再是靜態(tài)知識的灌輸，而是動態(tài)任務的探究與完成。情境式教學則依托沉浸體驗理論，借助虛擬現(xiàn)實技術構建擬真文化場域，強化學生在場感與文化實感，從而使教學體驗更具歷史深度與感知層次。此外，跨學科教學模式基于知識融合與交互性原則，提倡“藝術—文學—技術”之間的整合協(xié)同，在教學中引入音樂節(jié)奏、語言節(jié)奏與身體節(jié)奏的共構機制，使學生通過多感官體驗實現(xiàn)知覺統(tǒng)一與符號遷移。這種以文化為主線、以身體為媒介的教學方法體系，意在全面提升學生的文化素養(yǎng)、審美理解與實踐能力。

2.4教材與資源開發(fā)：數(shù)字化＋多學科材料包

最新《舞蹈教育專業(yè)教學標準》要求“結(jié)合人工智能等技術實施課程教學數(shù)字化轉(zhuǎn)型”。吉林藝術學院與企業(yè)合作開發(fā)“動作捕捉＋即時反饋”練功系統(tǒng)，可實時標注膝、踝、肩三點角度偏差；中央民族大學在“課程思政”示范課中加入剪輯、配樂、劇本寫作任務，讓學生用影像敘事表達民族團結(jié)主題。此外，教師編寫的“古典舞文化讀本”把舞譜、壁畫、服飾、哲學典籍匯聚成“周課插頁”，學生掃描頁角二維碼即可跳轉(zhuǎn)視頻賞析與思維導圖，實現(xiàn)紙質(zhì)教材與數(shù)字資源的雙向鏈接。同時，為拓寬學生的學科視野，多家高校還引入了“跨學科材料包”。例如，北京舞蹈學院結(jié)合中國古典舞與歷史學，推出“舞蹈史話”系列講座，邀請歷史學家與舞蹈學者共同解讀舞蹈背后的文化變遷；上海戲劇學院則聯(lián)合文學系，推出“舞劇創(chuàng)作工坊”，鼓勵學生將經(jīng)典文學作品改編為舞劇，通過身體語言詮釋文學內(nèi)涵。這些舉措不僅豐富了中國古典舞的教學內(nèi)容，還促進了學生對民族文化更深層次的理解與認同。

3.貴州師范學院中國古典舞課程教學現(xiàn)狀分析

貴州師范學院音樂舞蹈學院現(xiàn)有舞蹈學、舞蹈表演兩個本科方向，全院在校生 800 余人，其中舞蹈類學生接近一半，屬于省內(nèi)同類院校規(guī)模較大的培養(yǎng)點。貴州師范學院舞蹈學專業(yè)的課程設置注重理論與實踐的結(jié)合，涵蓋了舞蹈藝術的多維度，如歷史、文化、技藝和創(chuàng)作等領域。課程內(nèi)容不僅包括中外舞蹈史、舞蹈藝術概論等基礎理論課程，還強調(diào)舞蹈基本功訓練和創(chuàng)編實踐，培養(yǎng)學生的表演和創(chuàng)作能力。特別是在中國民間舞蹈文化和貴州民族舞蹈的教學中，融入了豐富的地域特色，學生在學習過程中還能感受和理解不同民族舞蹈的文化背景。同時，課程設計中融合了思政元素，通過分析舞蹈藝術的歷史與社會意義，幫助學生樹立文化自信與社會責任感，培養(yǎng)具備創(chuàng)新能力與跨學科素養(yǎng)的綜合人才。

然而，在貴州師范學院的古典舞課程中，課堂教學同樣存在內(nèi)容淺層化和教學方式單一的問題。根據(jù)部分舞蹈專業(yè)學生的反饋，許多學生認為課堂主要集中在基本動作的分解和技巧的示范，缺乏對舞蹈背后角色塑造、舞蹈意境和歷史文化語境的講解。例如，在古典舞身韻課的學習中，學生通常只進行動作的技術性訓練，而對舞蹈所承載的文化內(nèi)涵和情感表達的探討較為薄弱。此外，許多學生希望能夠通過多媒體和情境化排練來提升沉浸式體驗，但依然有部分教師沿用傳統(tǒng)的“口令—示范—模仿”教學模式，雖然課堂密度較高，但互動性較弱，這導致學生在表演中缺乏深度和情感的表達。這樣“技術重、審美輕”的教學結(jié)構使得學生在舞蹈表演中往往只能呈現(xiàn)出“形似神不似”的效果，難以真正體驗和傳遞民族情感的深度。

4.中國古典舞課程與民族共同體意識培育的融合路徑

4.1課程內(nèi)容與民族文化精神的深度融合

在“教什么”層面，貴州師范學院逐步將古典舞的動作訓練與豐富的中華民族文化背景結(jié)合。例如，舞蹈學專業(yè)的課程不僅關注古典舞的基本技法，還融入了中國古典文化的相關知識，如《中外舞蹈史》和《中國民間舞蹈文化》等課程，幫助學生了解舞蹈背后的歷史、文化和藝術精神。課程中，學生通過學習舞蹈動作的同時，也深入探討民族舞蹈的歷史背景和文化內(nèi)涵，增強了對中國傳統(tǒng)文化的理解與認同。此外，教師通過設計富有民族特色的舞蹈動作，幫助學生將古典舞的技法與文化精神相結(jié)合，使學生在舞蹈表演中不僅展現(xiàn)外在形態(tài)，更能表達內(nèi)在的文化情感。這樣的教學方式不僅提升了學生的技能，增強了他們對民族文化的認同感和自豪感，還顯著提升了課程滿意度。

4.2舞蹈作品教學中的“情景體驗”與民族記憶喚醒

貴州師范學院的古典舞教學已在一定程度上將民族文化的情景體驗融入到舞蹈作品教學中。例如，課程設計不僅強調(diào)舞蹈動作的基本訓練，還注重通過歷史背景和文化情境的呈現(xiàn)，幫助學生更好地理解和感知舞蹈的文化內(nèi)涵。在學習貴州民族舞蹈的過程中，學生通過參與傳統(tǒng)節(jié)慶、儀式和表演的模擬，體驗和重現(xiàn)民族文化的特定情景。教師會結(jié)合舞蹈作品的歷史背景、民族風情及傳統(tǒng)服飾的講解，幫助學生感知舞蹈動作背后的情感和文化脈絡。這種“情境化”的教學方式，讓學生不僅在技法上得到訓練，還能夠通過深入了解舞蹈作品的民族文化和歷史記憶，增強對民族傳統(tǒng)的認同感和文化自信，喚醒學生對民族文化的深刻記憶與情感共鳴。

4.3教學評價機制中的民族認同導向

貴州師范學院在舞蹈學專業(yè)的教學中，雖然課程設置涵蓋了豐富的舞蹈技法和文化內(nèi)涵，但在教學評價機制中，民族文化認同的具體指標尚未形成系統(tǒng)性和量化的評價體系。目前，課程評價主要聚焦于學生對舞蹈技法的掌握及課堂表現(xiàn)，而對學生的民族文化認知度、跨民族合作表現(xiàn)及作品中的家國敘事深度等方面的評價則缺乏明確的量化標準。例如，盡管在《古典舞身韻課Ⅰ》課程中融入了思政教育和文化內(nèi)涵的學習，但缺乏針對民族文化認同的具體評估方案和評價標準。因此，為進一步提升學生的民族文化認同感與文化自信，學校可以建立一套涵蓋民族文化認知、跨民族合作表現(xiàn)、家國敘事深度等多維度的量化評價指標體系。這一體系不僅應關注學生的舞蹈技法掌握情況，還應深入考察學生在舞蹈作品中如何體現(xiàn)對民族文化的理解和尊重，以及如何在跨民族合作中展現(xiàn)包容與和諧。通過這樣的評價機制，學校可以更加全面、客觀地評價學生的舞蹈學習成果，同時引導學生更加深入地理解和認同民族文化，進而增強學生的文化自信和民族共同體意識。

4.4高校舞蹈實踐活動中的民族團結(jié)教育設計

在貴州師范學院，古典舞課程不僅僅局限于課堂教學，還應積極融入校園與社區(qū)的實踐活動，以促進民族團結(jié)教育。例如，學校在傳統(tǒng)節(jié)慶和文化活動中，組織舞蹈作品展演和演出交流，鼓勵各民族學生共同參與創(chuàng)作與表演，展現(xiàn)民族文化的多樣性和凝聚力。在這些活動中，學生不僅通過舞蹈表達對民族文化的認同，還通過舞蹈作品傳遞民族團結(jié)的主題。此外，學校也注重通過跨民族團隊合作的方式，增強不同民族之間的文化交流與互動。例如，在一些舞蹈比賽和表演活動中，學生需要跨民族組隊進行舞蹈創(chuàng)編與演出，通過合作和交流提升團隊的默契度和跨文化的理解。在這種模式下，學生不僅在技藝上得到提升，還在實際活動中深化了對民族團結(jié)和文化認同的理解，促進了各民族之間的文化融合和情感聯(lián)系。

5.結(jié)語

隨著全球化的加速發(fā)展，文化的多樣性與交融成為時代的重要特征。中國古典舞作為中華文化的重要組成部分，其教學改革不僅關乎舞蹈技藝的傳承與創(chuàng)新，更承載著培育民族共同體意識、增強文化自信的重任。通過課程內(nèi)容與民族文化精神的深度融合、舞蹈作品中的“情景體驗”與民族記憶喚醒、教學評價機制中的民族認同導向以及高校舞蹈實踐活動中的民族團結(jié)教育設計，中國古典舞課程在貴州師范學院等高校的教學實踐中，正逐步探索出一條既符合舞蹈教育規(guī)律，又契合民族文化傳承需求的新路徑。這一路徑的實施，不僅提升了學生的舞蹈技藝與文化素養(yǎng)，更為構建中華民族共有精神家園、促進各民族交往交流交融貢獻了力量。未來，隨著教學改革的不斷深化，中國古典舞課程將在培育民族共同體意識、傳承與發(fā)展中華文化方面發(fā)揮更加積極的作用。

文章來源：《尚舞》http://00559.cn/w/wy/26862.html