音舞融合：鋼琴教育中的跨藝術(shù)培養(yǎng)路徑

在當(dāng)代藝術(shù)教育領(lǐng)域，跨學(xué)科融合的重要性日益凸顯，被視為一種培育學(xué)生創(chuàng)新能力和促進(jìn)其全面發(fā)展的關(guān)鍵途徑。音樂(lè)與舞蹈，作為兩種表達(dá)情感和敘述故事的獨(dú)立藝術(shù)形式，自然而然地連接在一起。傳統(tǒng)的音樂(lè)教育雖然側(cè)重于技術(shù)技巧和曲目的深度解讀，但現(xiàn)代的教育理念更強(qiáng)調(diào)全面性的培養(yǎng)，通過(guò)結(jié)合音樂(lè)與舞蹈等多種藝術(shù)形式，拓寬學(xué)生的視野并豐富其情感體驗(yàn)。這種藝術(shù)的融合不僅打破了培訓(xùn)的界限，還為學(xué)生提供了更多發(fā)展藝術(shù)協(xié)作和個(gè)人創(chuàng)造力的機(jī)會(huì)。

本論文深入探討了鋼琴教育中融入舞蹈元素的可行性及具體實(shí)施策略，旨在構(gòu)建一套系統(tǒng)的跨藝術(shù)培養(yǎng)模式。通過(guò)分析音樂(lè)與舞蹈在風(fēng)格和要求上的差異，本文揭示了音舞融合如何提升學(xué)生的動(dòng)作表達(dá)能力及對(duì)音樂(lè)的動(dòng)態(tài)理解和創(chuàng)造力。重點(diǎn)探討了如何將舞蹈理念整合入鋼琴教學(xué)中，提出了通過(guò)細(xì)致規(guī)劃和分步實(shí)施的策略，以便更有效地設(shè)計(jì)教學(xué)內(nèi)容。這旨在幫助學(xué)生采用音舞融合的方法培養(yǎng)其動(dòng)作和情感記憶，從而增強(qiáng)鋼琴演奏技巧。通過(guò)本研究，我們期望鋼琴教師和音樂(lè)教育工作者能夠開(kāi)發(fā)出更為豐富和系統(tǒng)的課程體系，為將來(lái)的教學(xué)實(shí)踐奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

1.現(xiàn)狀與挑戰(zhàn)

1.1鋼琴教育現(xiàn)狀分析

1.1.1鋼琴教育的傳統(tǒng)模式

鋼琴教育長(zhǎng)久以來(lái)依循一套成熟而固定的教學(xué)體系，該體系重視技術(shù)的精準(zhǔn)與音樂(lè)理論的深入理解。在此模式下，學(xué)習(xí)者通過(guò)大量的練習(xí)來(lái)掌握各種演奏技巧，如音階、琶音以及各類練習(xí)曲，同時(shí)對(duì)作品的結(jié)構(gòu)、風(fēng)格及其背后的歷史和理論知識(shí)進(jìn)行學(xué)習(xí)。這種以技巧和理論為中心的教學(xué)法培養(yǎng)出了無(wú)數(shù)技藝精湛的鋼琴演奏家，然而，它也往往被批評(píng)為過(guò)于剛性和單一，忽視了音樂(lè)教育中情感表達(dá)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

1.1.2鋼琴教學(xué)中的創(chuàng)新嘗試

受到傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)方法的限制，教育者們紛紛嘗試創(chuàng)新，旨在拓寬教學(xué)范圍，點(diǎn)燃學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，并且提升他們的音樂(lè)修養(yǎng)以及藝術(shù)綜合素質(zhì)。這類創(chuàng)新努力覆蓋了廣泛領(lǐng)域，其核心目標(biāo)在于塑造一個(gè)更加豐富多元和充滿活力的學(xué)習(xí)氛圍。特別是，將多媒體資源如在線視頻、音頻內(nèi)容及交互式軟件引入鋼琴教學(xué)中，標(biāo)志著重要的創(chuàng)新步伐。這種做法不僅極大豐富了學(xué)習(xí)材料，還通過(guò)視聽(tīng)結(jié)合的方式加深了學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品的理解與感受，有效提高了學(xué)習(xí)效率。與此同時(shí)，教學(xué)中越來(lái)越多地融入即興演奏的環(huán)節(jié)，激勵(lì)學(xué)生在掌握基礎(chǔ)技能后運(yùn)用自己的創(chuàng)意與想象力創(chuàng)作音樂(lè)，這不僅促進(jìn)了他們對(duì)音樂(lè)的深度理解和創(chuàng)作才能的發(fā)展，還強(qiáng)化了他們對(duì)音樂(lè)情感的表達(dá)能力。此外，為了促進(jìn)學(xué)生之間的相互交流與合作，鋼琴教學(xué)中引入了更多集體學(xué)習(xí)和合作演奏的機(jī)會(huì)。這樣的團(tuán)隊(duì)協(xié)作不僅使學(xué)生能夠相互借鑒、互相鼓舞，還有助于培養(yǎng)他們的團(tuán)隊(duì)精神和溝通能力，為未來(lái)的集體演出和協(xié)作創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。更進(jìn)一步，一些前瞻性的教育者開(kāi)始探索將鋼琴教學(xué)與其他藝術(shù)形式如舞蹈進(jìn)行融合。這樣的跨藝術(shù)結(jié)合不僅使學(xué)生能更準(zhǔn)確地掌握音樂(lè)節(jié)奏，還能通過(guò)身體語(yǔ)言深化對(duì)音樂(lè)情感的理解和表達(dá)，同時(shí)提高了身體協(xié)調(diào)性與音樂(lè)表現(xiàn)力。

1.2舞蹈與音樂(lè)教育的交叉點(diǎn)

1.2.1舞蹈教育中的音樂(lè)元素

在舞蹈教學(xué)領(lǐng)域，音樂(lè)的角色不僅局限于為舞蹈提供節(jié)奏和情感的底色，它還關(guān)鍵地指導(dǎo)著舞者的創(chuàng)意和表現(xiàn)。音樂(lè)以其旋律、節(jié)奏性和協(xié)調(diào)性，賦予舞蹈豐富的情感層次和結(jié)構(gòu)性框架，促使舞者通過(guò)身體的語(yǔ)言與音樂(lè)深度交流，協(xié)同創(chuàng)造出既和諧又具有強(qiáng)烈表現(xiàn)力的藝術(shù)作品。在實(shí)際的舞蹈教學(xué)過(guò)程中，音樂(lè)教育的意義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了簡(jiǎn)單的舞蹈背景音樂(lè)。它包含了對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)的全面理解、音樂(lè)情緒的精準(zhǔn)捕捉，以及如何將音樂(lè)的概念創(chuàng)新性地融入舞蹈動(dòng)作之中的深思熟慮。教師的指導(dǎo)不僅僅停留在教授舞者如何感知音樂(lè)的節(jié)拍和旋律的變化，還包括如何用舞蹈去表達(dá)音樂(lè)的情感細(xì)膩之處，以及在編排舞蹈時(shí)如何巧妙地利用音樂(lè)元素來(lái)提升整個(gè)作品的藝術(shù)效果。更進(jìn)一步，音樂(lè)教育還加深了舞蹈學(xué)生對(duì)于音樂(lè)與舞蹈相互關(guān)聯(lián)性的認(rèn)識(shí)。通過(guò)剖析不同的音樂(lè)作品對(duì)舞蹈節(jié)奏、風(fēng)格和演繹手法的影響，學(xué)生得以深化對(duì)兩者之間內(nèi)在聯(lián)系的探索，使得他們?cè)谖璧傅膭?chuàng)作和表演中能夠更加靈活創(chuàng)新地應(yīng)用這些知識(shí)。

1.2.2音樂(lè)演奏中的舞蹈理念

在現(xiàn)代音樂(lè)教育中，融入舞蹈理念已經(jīng)成為一種提升音樂(lè)演奏深度和廣度的創(chuàng)新手段。特別是在鋼琴演奏領(lǐng)域，通過(guò)結(jié)合舞蹈的元素，如動(dòng)作的流暢性、節(jié)奏的掌握以及對(duì)身體語(yǔ)言的利用，鋼琴家能夠以更加全身心的方式投入到音樂(lè)創(chuàng)作和表現(xiàn)中，從而使演奏更加具有表現(xiàn)力和感染力。例如，在演繹節(jié)奏感強(qiáng)烈的鋼琴作品時(shí)，引入舞蹈的節(jié)奏訓(xùn)練可以幫助演奏者更準(zhǔn)確地感知和執(zhí)行音樂(lè)中的節(jié)奏變化，使演奏不僅準(zhǔn)確無(wú)誤，更加豐富多彩。此外，舞蹈中對(duì)身體姿態(tài)和動(dòng)作的精細(xì)控制也啟發(fā)鋼琴演奏者更加注重演奏中的身體協(xié)調(diào)和肢體語(yǔ)言的運(yùn)用，例如在彈奏時(shí)手臂的弧線運(yùn)動(dòng)、指尖觸鍵的輕重緩急，都可以從舞蹈中汲取靈感，從而使音樂(lè)演奏更具藝術(shù)感染力。將舞蹈理念融入音樂(lè)演奏教學(xué)不僅僅是技術(shù)層面的結(jié)合，更是藝術(shù)表達(dá)方式的互補(bǔ)。舞蹈的身體語(yǔ)言和音樂(lè)的聲音語(yǔ)言在這一過(guò)程中相互融合，共同構(gòu)建了一種新的藝術(shù)表達(dá)形式，這不僅拓寬了音樂(lè)演奏的表現(xiàn)范圍，也為演奏者和教育者提供了新的視角去理解和體驗(yàn)音樂(lè)。

1.3存在的挑戰(zhàn)與問(wèn)題

1.3.1教學(xué)資源與方法的局限

在鋼琴與舞蹈藝術(shù)融合教育的推進(jìn)過(guò)程中，面臨的一個(gè)主要挑戰(zhàn)是教學(xué)資源和方法的局限性。目前，大部分鋼琴教學(xué)仍舊遵循傳統(tǒng)的教育模式，這些傳統(tǒng)方法往往缺乏支持跨藝術(shù)學(xué)科融合的教學(xué)資源，例如專門針對(duì)音樂(lè)與舞蹈融合的教材、軟件和多媒體教學(xué)工具等，這限制了教師在教學(xué)設(shè)計(jì)與實(shí)施上的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。此外，現(xiàn)行的教學(xué)方法在面對(duì)跨藝術(shù)教育時(shí)顯得力不從心。雖然傳統(tǒng)鋼琴教學(xué)重視技術(shù)和理論知識(shí)的傳授，但當(dāng)涉及到舞蹈元素的整合時(shí)，如何有效結(jié)合兩者的教學(xué)方法尚未形成系統(tǒng)的教學(xué)模式。這不僅要求教師同時(shí)具備音樂(lè)和舞蹈的專業(yè)知識(shí)，更要求他們能夠創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容，確保藝術(shù)形式的專業(yè)性得以保持，同時(shí)在實(shí)際教學(xué)中實(shí)現(xiàn)兩者的無(wú)縫結(jié)合。

1.3.2教師跨學(xué)科背景的需求

跨學(xué)科背景的教師不僅要有扎實(shí)的音樂(lè)和舞蹈知識(shí)，還需要他們具備將這兩種藝術(shù)形式創(chuàng)造性地結(jié)合的能力。目前，教育體系中對(duì)這類跨學(xué)科教師的培訓(xùn)計(jì)劃相對(duì)缺乏，使得教師在教學(xué)實(shí)踐中面臨種種挑戰(zhàn)。一方面，鋼琴教師的專業(yè)培訓(xùn)通常集中在音樂(lè)理論和鋼琴技巧上，他們可能不具備必要的舞蹈教育背景，從而難以將舞蹈元素有效地融入鋼琴教學(xué)中。另一方面，即便某些教師對(duì)舞蹈有一定了解，他們?cè)谌绾螌⑽璧傅睦砟詈蛣?dòng)作整合進(jìn)鋼琴教學(xué)的具體方法和實(shí)踐操作上，也可能存在不足。此外，教師對(duì)于這種跨學(xué)科教學(xué)方式的態(tài)度和接受程度同樣影響著教學(xué)的有效實(shí)施。在傳統(tǒng)教育觀念中，音樂(lè)與舞蹈往往被視為獨(dú)立的領(lǐng)域，一些教育工作者對(duì)于兩者能否有效融合持有懷疑態(tài)度，這無(wú)疑阻礙了創(chuàng)新教學(xué)方法的推廣。因此，要解決教師跨學(xué)科背景的需求問(wèn)題，不僅需要教育機(jī)構(gòu)和相關(guān)政策提供專業(yè)培訓(xùn)和支持資源，還需要轉(zhuǎn)變教育工作者對(duì)跨學(xué)科教育的看法，鼓勵(lì)他們勇于探索和嘗試新的教學(xué)方法，從而為學(xué)生創(chuàng)造更加豐富和全面的藝術(shù)學(xué)習(xí)體驗(yàn)。

2.跨藝術(shù)教育對(duì)策

2.1融合教學(xué)理念與方法

2.1.1以學(xué)生為中心的跨藝術(shù)教學(xué)策略

在跨藝術(shù)教育中，實(shí)施以學(xué)生為中心的教學(xué)策略，旨在賦予學(xué)生更多的自主權(quán)，激勵(lì)他們積極探尋音樂(lè)與舞蹈之間的互動(dòng)關(guān)系，從而喚醒他們的藝術(shù)才能和創(chuàng)新精神。通過(guò)設(shè)計(jì)一系列創(chuàng)意活動(dòng)，這一策略意在消弭傳統(tǒng)鋼琴練習(xí)與舞蹈動(dòng)作之間的界限，讓學(xué)習(xí)過(guò)程更富動(dòng)感和創(chuàng)造性。例如，在學(xué)習(xí)舞蹈動(dòng)作的同時(shí)，引導(dǎo)學(xué)生去感受伴隨的音樂(lè)節(jié)奏和旋律，建立起音樂(lè)和身體語(yǔ)言之間的直觀連接。此外，學(xué)生們也被鼓勵(lì)將這種體驗(yàn)融合到鋼琴學(xué)習(xí)中，比如通過(guò)身體的節(jié)奏擺動(dòng)來(lái)感知音樂(lè)的節(jié)拍，或者用舞蹈動(dòng)作來(lái)詮釋樂(lè)曲的情感內(nèi)容，這類實(shí)踐不僅加深了學(xué)生對(duì)音樂(lè)的理解，也提高了他們?cè)谝魳?lè)表達(dá)中的情感參與度和創(chuàng)造力。

進(jìn)一步地，教師將引領(lǐng)學(xué)生根據(jù)自己對(duì)音樂(lè)和舞蹈的個(gè)人解讀，去創(chuàng)作結(jié)合兩者元素的藝術(shù)作品。這種做法不僅激發(fā)了學(xué)生的主動(dòng)性和創(chuàng)造性，還鼓勵(lì)他們將學(xué)到的知識(shí)與個(gè)人情感結(jié)合，創(chuàng)作出具有個(gè)人特色的音樂(lè)或舞蹈作品。在這個(gè)過(guò)程中，學(xué)生們將學(xué)習(xí)如何巧妙地將舞蹈的動(dòng)感與音樂(lè)的旋律相融合，使得最終的藝術(shù)作品在表現(xiàn)力上更為豐富多彩。

2.1.2創(chuàng)造性思維與跨學(xué)科技能培養(yǎng)

在跨藝術(shù)教育的策略中，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維和培養(yǎng)其跨學(xué)科技能至關(guān)重要，目的是釋放學(xué)生的創(chuàng)新潛能，使他們能夠在音樂(lè)、舞蹈以及其他相關(guān)藝術(shù)形式中靈活地運(yùn)用所學(xué)，以形成獨(dú)特而深刻的藝術(shù)表達(dá)。為了促進(jìn)創(chuàng)造性思維，教師可以運(yùn)用各種策略來(lái)激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)新思維。例如，在融合鋼琴和舞蹈的課程中，可以通過(guò)提出引發(fā)思考的問(wèn)題，比如“將某個(gè)鋼琴曲目想象成一個(gè)故事，其舞蹈呈現(xiàn)會(huì)是怎樣的形式？”或者“如何利用舞蹈動(dòng)作來(lái)表達(dá)這段鋼琴樂(lè)曲的情緒？”這類問(wèn)題鼓勵(lì)學(xué)生打破常規(guī)思維，探索音樂(lè)與舞蹈之間的新穎聯(lián)系，從而在這一過(guò)程中鍛煉他們的批判性思維和問(wèn)題解決技能。

在跨學(xué)科能力的培養(yǎng)上，教師可以構(gòu)思一些整合性項(xiàng)目，例如組織一場(chǎng)結(jié)合鋼琴演奏和舞蹈的創(chuàng)意表演。這樣的項(xiàng)目不僅挑戰(zhàn)學(xué)生展現(xiàn)他們的鋼琴技藝，也要求他們理解并運(yùn)用舞蹈表達(dá)技巧，甚至涉及到舞臺(tái)布景和服飾設(shè)計(jì)等方面。參與此類項(xiàng)目讓學(xué)生深入理解不同藝術(shù)形態(tài)，學(xué)習(xí)如何將多領(lǐng)域的知識(shí)和技術(shù)結(jié)合起來(lái)，從而提高他們?cè)诳鐚W(xué)科合作和實(shí)際操作中的能力。將創(chuàng)造性思維和跨學(xué)科技能的培養(yǎng)融入音樂(lè)與舞蹈結(jié)合的鋼琴教學(xué)中，能顯著增強(qiáng)學(xué)生的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，讓他們不僅掌握技術(shù)，還能創(chuàng)新性地將這些技術(shù)應(yīng)用于藝術(shù)創(chuàng)作之中。這種教育方法不僅孕育了具備豐富藝術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)新精神的學(xué)生，而且為藝術(shù)界輸送了能跨界合作的新生力量。

2.2教師專業(yè)發(fā)展與培訓(xùn)

2.2.1跨藝術(shù)教育的師資培訓(xùn)

針對(duì)教師的專業(yè)發(fā)展和培訓(xùn)，全面而深入的教育計(jì)劃至關(guān)重要，旨在加深教師對(duì)音樂(lè)理論、鋼琴技藝以及舞蹈基礎(chǔ)的了解，并重點(diǎn)討論如何將這兩種藝術(shù)形式有效結(jié)合在教學(xué)中。這種跨學(xué)科的教學(xué)策略使教師能夠在鋼琴教學(xué)中融入舞蹈元素，讓課堂更加生動(dòng)，同時(shí)利用音樂(lè)的力量加深舞蹈的表達(dá)和技術(shù)精度。為實(shí)現(xiàn)這些目標(biāo)，教師培訓(xùn)應(yīng)該設(shè)計(jì)成系列模塊化的課程，內(nèi)容涵蓋音樂(lè)和舞蹈的基礎(chǔ)教學(xué)法以及如何將創(chuàng)新策略和技術(shù)整合到跨藝術(shù)教學(xué)中。舉例來(lái)說(shuō)，教師們將被培訓(xùn)如何運(yùn)用多媒體教具創(chuàng)設(shè)互動(dòng)學(xué)習(xí)氛圍，以及如何借助在線合作平臺(tái)促進(jìn)學(xué)生之間的藝術(shù)交流和共創(chuàng)。此外，培訓(xùn)計(jì)劃還應(yīng)注重實(shí)踐應(yīng)用和案例分析，讓教師們有機(jī)會(huì)將所學(xué)理論知識(shí)和技能直接應(yīng)用于教學(xué)中。通過(guò)參加模擬教學(xué)和跨學(xué)科項(xiàng)目，教師們能夠在真實(shí)的教學(xué)場(chǎng)景中探索音樂(lè)與舞蹈結(jié)合的各種創(chuàng)新可能性，從而積累實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)和增強(qiáng)自信心。

2.2.2教師跨界能力的提升路徑

提升教師的跨界能力是為了使他們掌握多樣化的教學(xué)技能，從而能夠在鋼琴教學(xué)中靈活融入舞蹈元素，進(jìn)一步促使學(xué)生在藝術(shù)方面得到全面的發(fā)展。為實(shí)現(xiàn)這個(gè)目標(biāo)，教師需要主動(dòng)參加專業(yè)研討會(huì)、學(xué)術(shù)會(huì)議以及跨學(xué)科的合作項(xiàng)目，尤其是那些聚焦于音樂(lè)與舞蹈結(jié)合的活動(dòng)。這些活動(dòng)往往探討音樂(lè)和舞蹈之間的交融、舞蹈如何增強(qiáng)音樂(lè)的表達(dá)力以及如何創(chuàng)新地將舞蹈融入鋼琴演奏之中等議題。參與這些活動(dòng)可以使教師拓寬知識(shí)領(lǐng)域，掌握跨學(xué)科教學(xué)的最新方法和研究進(jìn)展，從而將這些先進(jìn)的知識(shí)和理念應(yīng)用于自己的教學(xué)實(shí)踐。同時(shí)，教師也應(yīng)該積極參與到教學(xué)實(shí)踐中，比如開(kāi)發(fā)整合音樂(lè)和舞蹈的課程項(xiàng)目，或者與舞蹈教師攜手進(jìn)行協(xié)同教學(xué)。這種跨領(lǐng)域的合作不僅有助于教師間的知識(shí)共享和經(jīng)驗(yàn)交流，還為他們提供了一個(gè)將理論知識(shí)實(shí)際應(yīng)用于教學(xué)中的平臺(tái)，進(jìn)一步深化了他們對(duì)于音舞融合教學(xué)理念的理解和掌握。

2.2.3促進(jìn)教師之間的交流合作

為了推動(dòng)教師之間的交流和合作，建立一個(gè)開(kāi)放和支持性的教師社區(qū)至關(guān)重要。在這樣的社區(qū)里，教師能夠分享自己的經(jīng)驗(yàn)、討論遇到的挑戰(zhàn)、交流教學(xué)方法，并共同研究如何在教學(xué)中有效整合音樂(lè)和舞蹈元素，以豐富學(xué)生的學(xué)習(xí)經(jīng)歷。為促進(jìn)此類交流，教育機(jī)構(gòu)應(yīng)定期舉辦跨學(xué)科的研討會(huì)和工作坊，邀請(qǐng)音樂(lè)和舞蹈領(lǐng)域的專家來(lái)討論教學(xué)策略、課程設(shè)計(jì)以及評(píng)估方法。這樣的活動(dòng)不僅為教師提供了一個(gè)共享最佳教學(xué)實(shí)踐和探索創(chuàng)新教育理念的場(chǎng)所，還激發(fā)了他們跨越專業(yè)邊界，深入探討音樂(lè)與舞蹈之間的相互作用。此外，鼓勵(lì)教師之間開(kāi)展合作項(xiàng)目，如共同策劃和執(zhí)行音樂(lè)舞蹈綜合表演、舉辦跨藝術(shù)工作坊或開(kāi)發(fā)跨學(xué)科課程。同時(shí)，建立線上教師交流平臺(tái)也是促進(jìn)教師合作的一個(gè)有效途徑。利用在線論壇、社交媒體和教育博客，教師們可以超越地理限制，實(shí)時(shí)地分享教育資源、討論教學(xué)問(wèn)題，并尋找同行的支持與建議。這種線上互動(dòng)方式不僅加強(qiáng)了教師之間的聯(lián)系，還為教師們提供了一個(gè)便捷的持續(xù)學(xué)習(xí)和專業(yè)發(fā)展的平臺(tái)。

3.結(jié)論

探索音舞融合在鋼琴教育中的跨藝術(shù)培養(yǎng)路徑揭示了一種創(chuàng)新的教育模式，它不僅豐富了鋼琴教育的內(nèi)容和形式，還為學(xué)生的全面藝術(shù)發(fā)展提供了新的機(jī)遇。通過(guò)融合教學(xué)理念與方法的改革，以及對(duì)教師專業(yè)發(fā)展與培訓(xùn)的重視，這一模式有望打破傳統(tǒng)教學(xué)的界限，促進(jìn)學(xué)生在音樂(lè)表達(dá)和舞蹈創(chuàng)造力方面的雙重提升。未來(lái)，鋼琴教育領(lǐng)域需繼續(xù)探索與其他藝術(shù)形式的融合可能性，以培育出能夠跨界創(chuàng)新的藝術(shù)人才。

文章來(lái)源：  《尚舞》   http://00559.cn/w/wy/26862.html