不同之美的極致構(gòu)成——以舞蹈作品《移山》與《柔情似水》為例

一、美的感悟

中國舞蹈界最高賽事，兩年一屆的中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞評獎，首次在山東濟南舉辦，筆者有幸現(xiàn)場親歷，在劇場觀摩了此次的舞蹈盛會。每一個觀眾，因其成長與學習的背景不同，都有自己的欣賞角度，或者說是著重關(guān)注的角度，正如本文標題所示，“美的極致”是筆者在觀摩舞蹈藝術(shù)作品時最在意的點。

俄羅斯作家岡察洛夫曾說，美是藝術(shù)的目的和推動力。藝術(shù)美的傳達有時候無法用言語說明，往往是在某一瞬間引起了觀者的感官審美體驗，所以莫名其妙的起雞皮疙瘩，莫名其妙的感動，甚至是莫名其妙的流眼淚，而使得筆者內(nèi)心震撼，雞皮疙瘩起一身且享受其中的，正是第十三屆中國舞蹈荷花獎“民族民間舞”評獎活動中，山東省選送的舞蹈作品《移山》與四川省所選送的舞蹈作品《柔情似水》，并且這兩部作品都獲得了“荷花獎”的榮譽。為何獲獎，為何感動，筆者認為離不開兩個原因：一是其藝術(shù)的美，二是美的極致。而“美的極致”是如何生發(fā)的，本文將試圖解釋這兩部舞蹈作品中的“莫名其妙”之處。

美是一切藝術(shù)的本質(zhì)特征，而舞蹈藝術(shù)作品中的美也是一種可被感知的特征，是經(jīng)過創(chuàng)作者的表達與觀賞者的接收而產(chǎn)生的一種感同身受。此次中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞評獎，舞蹈作品《移山》與《柔情似水》，觸及了筆者的內(nèi)心感知與想象，兩個舞蹈作品不同在于美的差異，相同在于美的極致。粗糲之美的舞蹈作品《移山》，由山東藝術(shù)學院選送，田露、王森創(chuàng)排，該作品介紹寫到，作品靈感源自徐悲鴻的油畫《愚公移山》，以山東鼓子秧歌的動態(tài)韻律為基礎(chǔ)素材，在保持鼓子秧歌“穩(wěn)”“沉”“抻”“韌”動作質(zhì)感的同時，通過“揮鎬”“搬石”等動作，展現(xiàn)了勞動人民淳樸、真摯的形象和移山開路的信心、決心與恒心，歌頌了中華民族偉大先輩百折不撓、堅韌頑強的奮斗精神。恬靜之美的舞蹈作品《柔情似水》，由四川藝術(shù)職業(yè)學院選送，李楠、陳橙、李崇敏創(chuàng)排，其作品介紹中提到，作品以瀘沽湖這片綠水青山中勞動人民的生活情趣為依據(jù)，以民間舞蹈“甲搓”為動態(tài)素材，民謠“夜歌”為音樂原型，在此基礎(chǔ)上，經(jīng)過藝術(shù)加工、提煉，表現(xiàn)瀘沽湖山水之優(yōu)美，水濱女性之柔美，幸福生活之甜美。

舞蹈作品《移山》（圖片來源：舞影佳創(chuàng)藝術(shù)空間）

舞蹈作品《移山》與《柔情似水》，在第十三屆中國舞蹈荷花獎“民族民間舞”評獎的舞臺上，以詩意畫卷的方式將“舞蹈美”鋪展開來，《移山》充滿著男子氣概的粗糲之美，《柔情似水》蘊含著女性溫柔的恬靜之美，二者因其都存在創(chuàng)作者對于藝術(shù)極致的審美追求，構(gòu)成了深入人心，意味深長的美。

舞蹈作品《柔情似水》（圖片來源：舞影佳創(chuàng)藝術(shù)空間）

二、美的構(gòu)成

一部舞蹈作品的美得以構(gòu)成，離不開其舞蹈本體、音樂、服裝、燈光等多個方面的碰撞與融合，筆者將從以下幾個方面來探尋舞蹈作品《移山》與《柔情似水》美的構(gòu)成。

（一）舞蹈本體之美——

舞蹈藝術(shù)，以身體語言為表達手段，其身體是構(gòu)成美的最核心方面。常言說，臺上一分鐘，臺下十年功，說的就是舞者在舞臺之上以身體構(gòu)成美，背后常年累積所需要付出的艱辛，而一復一日的訓練，無論是柔韌度還是爆發(fā)力，包括想象力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)訓練，都是為了能夠使得身體這一“工具”在舞蹈作品中，能夠發(fā)揮出更多的可塑性。所有的藝術(shù)作品，都離不開生動的藝術(shù)形象創(chuàng)造，而往往舞蹈藝術(shù)作品在呈現(xiàn)之時，最深入人心的就是舞者身體所創(chuàng)造出的形象質(zhì)感，或者說舞蹈作品中的藝術(shù)形象構(gòu)成，離不開舞蹈本體——身體。

以人體構(gòu)成美，舞蹈作品《移山》，以男演員充滿張力的肢體不斷變化人物“移山”之動態(tài)，呈現(xiàn)出粗曠與豪放的美體驗。該作品一起光，男演員形成豎線的重疊，上身在交錯中起伏，舞動出剛勁有力的動作，就像是雕塑在移動，徐悲鴻的油畫《愚公移山》活了一般。男演員所呈現(xiàn)出的身體力量是一種與“山”抗衡，將山的形象化在了心中。而舞蹈作品《柔情似水》以演員身體所產(chǎn)生的舞蹈律動的重復與舞蹈調(diào)度的變化構(gòu)成對比與統(tǒng)一的美，舞蹈動作由一生萬物，舞蹈調(diào)度則千變?nèi)f化，讓觀者首先看到作品在變與不變之間循序推進。編導以演員的身體為媒介，運用獨特的律動方式，并且讓律動的無限重復，像是呼吸一樣的存在，生發(fā)出對美好生活的向往和生命延續(xù)的希望。如果說舞蹈作品《柔情似水》是一首詩，那么它的詩眼則是那一段由人體包成圓形狀，所構(gòu)成的“湖水與女人”的形象，二者在動與靜、起與伏的配合之間，交織變幻，以舞動的身體塑造了美的形象、散發(fā)了美的意味。

（二）音樂之美——

一部好的舞蹈作品的美的構(gòu)成，往往和一首好的音樂分不開，舞蹈音樂占據(jù)著觀眾的聽覺感知，使觀眾得到一種情緒上的振動、引發(fā)觀眾的共情與想象，將觀眾帶入到舞蹈作品所構(gòu)成的氣氛或環(huán)境之中。筆者認為舞蹈音樂雖然是為了舞蹈所服務(wù)，但其具有一定的獨立性與規(guī)律性，音樂本身就具有情緒，而舞蹈音樂其最大的作用就是在舞蹈本體上，發(fā)揮渲染和強化作用。

以音樂強化美，舞蹈作品《移山》在音樂的構(gòu)建中，運用了人聲與鼓點，人聲的線性與鼓聲的點狀形成了對比，構(gòu)成了和諧統(tǒng)一的聽覺美。其人聲不同于以往舞蹈作品中的哼鳴或說唱，而是一位經(jīng)歷過歲月的男人，用喉嚨喊出的一種純粹的聲音，形成了極為鮮明的聽覺風格。在鼓聲的處理方面，使用了山東鼓子秧歌的鼓點伴奏，極大的留存了其民族舞蹈的風格與質(zhì)感。舞蹈作品《柔情似水》的音樂最大的特質(zhì)就是一氣呵成，在長達7分鐘的一氣呵成中，有起有落，讓人不知覺時間的消逝，這對于作曲家來說是極為挑戰(zhàn)的事情，在沒有斷點的過程中又需要有層次的不斷推進，《柔情似水》的音樂以“柔”慢慢開始，也在“柔”中悄悄結(jié)束，美一直存在?！度崆樗扑芬魳匪尸F(xiàn)的節(jié)律美，以不同樂器的配置，加以人聲的輔助，交響著當?shù)孛褡宓囊魳沸?，這與舞蹈本體的氣質(zhì)也產(chǎn)生了協(xié)調(diào)統(tǒng)一，相輔相成。值得一提的是，該作品在2021年四川省新人新作舞蹈比賽中，獲得了最佳作曲獎。

（三）服裝之美——

舞蹈服裝是舞蹈作品中不可忽略的重要組成部分，舞蹈服裝可以幫助作品構(gòu)建藝術(shù)形象，也可以配合舞蹈的動態(tài)延伸舞蹈身體的內(nèi)容表達與形式表現(xiàn)，在民族民間舞的舞臺藝術(shù)作品中，舞蹈服裝同樣也是有根可循的創(chuàng)造，常見其通過服裝的樣式、色彩等的解構(gòu)與重塑，構(gòu)成舞蹈藝術(shù)形象。

以服裝配合美，舞蹈作品《移山》的演員身著肉色上衣，直接展現(xiàn)出男性象征力量的肌肉線條，通過其舞蹈動作的發(fā)揮，使得人體在不同角度與不同空間中，產(chǎn)生出韌性之美；而《移山》服裝的褲子則與上半身的“簡約”形成對比，褲子上所呈現(xiàn)的色彩與紋路，顯現(xiàn)出男人在天地山間經(jīng)歷著的風吹雨打，由此延伸出山東男人堅韌剛硬的品性；在頭飾造型上，則采用了山東傳統(tǒng)的形象樣式，留存了山東民族特有的味道。舞蹈作品《柔情似水》的演員身著輕紗長裙，色彩呈現(xiàn)以白漸變至藍，在舞蹈的動態(tài)過程中，經(jīng)由演員不同節(jié)奏不同方式的步伐移動或旋轉(zhuǎn)，而連帶出裙尾時而靜時而動的湖水形象，這種通過身體之動產(chǎn)生的服裝之動，加以觀者的聯(lián)想，不禁感嘆，這是藝術(shù)創(chuàng)造的美。

（四）燈光之美——

舞蹈藝術(shù)作品的燈光，配合其舞動的身體，承擔著作品視覺語言的表達。舞臺與燈光密不可分，更為神奇的是，舞臺上的燈光，可以讓觀眾所接受的信息產(chǎn)生不同的焦點，也就是說，燈光首先是起到了照明的作用，但不僅是照明的作用，而是以不同區(qū)域、不同色彩的切割或整合，形成不同的空間形象或產(chǎn)生不同的空間焦點，最終鑄就舞臺藝術(shù)作品的整體表達。

以燈光營造美，舞蹈作品《移山》的燈光以柱光（又稱側(cè)光）為主，演員在不斷舞動的過程中，以不同角度與燈光相遇，產(chǎn)生了多重效果的視覺變換，增添了人物形象的立體感與輪廓感。舞蹈作品《柔情似水》以頂光的投射，在舞臺上營造出一片瀘沽湖水，且在舞蹈過程中，通過色彩的輕微變幻，來表現(xiàn)作品人物形象的內(nèi)斂、羞澀等心理狀態(tài)，同時與其極具變化性的舞蹈調(diào)度進行有效配合，呈現(xiàn)出摩梭女人柔情似水的視覺效果與內(nèi)心體驗。兩部作品的燈光所傳達出來的美，純粹且高級，營造出與舞蹈作品內(nèi)涵相吻合的意境。

（五）綜合之美——

在一部舞蹈作品的創(chuàng)作過程中，前文所提到的舞蹈本體、音樂、服裝、燈光，往往都是由演員、作曲、服裝設(shè)計、舞美設(shè)計完成，但這些完成都不是獨立的完成，而是離不開一個核心人物，那便是作品的編導。編導是把握審美格調(diào)的核心人物，編導的構(gòu)思與編排，與各藝術(shù)家的想法碰撞，匯聚集合成了一個作品的“美的極致”體現(xiàn)。作品《移山》的編導之一，田露，是北京舞蹈學院教授，多年來一直創(chuàng)作于中國民族民間舞蹈領(lǐng)域中，其創(chuàng)作的作品，緣從民間，極具藝術(shù)張力與審美格調(diào)。作品《柔情似水》的編導之一，李楠，筆者一直以來都只聞其人不見其人，神秘低調(diào)，但該編導的作品卻是筆者身邊不斷涌現(xiàn)的話題，以作品示人，讓筆者對該編導更加心生敬佩。舞蹈作品《移山》與《柔情似水》的審美格調(diào)，以及作品所呈現(xiàn)純粹與極致，都離不開作品的編導們對生活的理解，對藝術(shù)的追求。

舞蹈藝術(shù)作品的各要素，通過編導的奇思妙想與創(chuàng)作手段，并且有機融合，于舞臺之上演繹，生發(fā)出了美的極致。無論是舞蹈作品《移山》，還是《柔情似水》，都是作品各要素協(xié)調(diào)統(tǒng)一后構(gòu)成的美體驗，作品各要素都具備自身本體的創(chuàng)作規(guī)律與獨特形式，并且各要素都隱含著自身的能量，當各要素的能量交匯與碰撞時，經(jīng)由編導們進行“度”的把握，在不斷的協(xié)調(diào)過程中達成有機融合，創(chuàng)造氣質(zhì)統(tǒng)一、格調(diào)高級的舞蹈美。舞蹈作品《移山》與《柔情似水》所產(chǎn)生的綜合美是“適度”的，反映出創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程之中尋真求善的理念，同時體現(xiàn)了創(chuàng)作者在不同的維度把握和處理民族舞蹈作品中傳統(tǒng)與當代的關(guān)系。

通常，在觀賞一部舞蹈藝術(shù)作品之后，首先給觀眾帶來的是最直接的感官審美體驗。“是否有感覺？”往往是我們看完一個舞蹈藝術(shù)作品后的即時反應，當然，每一個人的感覺不同，但優(yōu)秀的作品也一定是讓更多的人有所感覺的。尤其是在“荷花獎”這樣的舞蹈賽事中，全國各地選送的節(jié)目在三個晚上進行連續(xù)性展演，“美的極致”便成為了《移山》與《柔情似水》能夠出類拔萃的重要因素。而本文所提到的“美的極致”中的“美”，并非是漂亮，而是情感的凝練與入心的表達，也并非是某一動作、某一調(diào)度或某一時刻的美，而是作品整體演繹之后，在觀者內(nèi)心留存的美，而正所謂可以留存，是因為“美”在其表達過程中的純粹所呈現(xiàn)出的極致。

舞蹈作品《移山》與《柔情似水》作為此次荷花獎“民族民間舞”評獎活動中優(yōu)秀的舞蹈作品，呈現(xiàn)出不同的極致的美，其構(gòu)成是因創(chuàng)作者對獨特的創(chuàng)作手段與高級的審美格調(diào)的不懈追求。藝術(shù)創(chuàng)作的美，因創(chuàng)作者以源于生活的感受為真，真而后善，善而才美！

結(jié)語

舞蹈藝術(shù)作品中“美的極致”，于創(chuàng)作者，是獨特的創(chuàng)作手段與高級的審美格調(diào)的同步追求；于觀賞者，是引發(fā)感官審美體驗的先知先覺?！懊馈笔亲髌犯鞑糠謪f(xié)調(diào)統(tǒng)一后的整體美，“極致”則是各部分在一定時長內(nèi)的不斷重復、推進，形成一股力量直沖人心的內(nèi)在情感張力。美需要創(chuàng)作者的傾情表達，同時也需要觀賞者的用心接受，美也不是千篇一律的，而是百花齊放，各美其美，既可以是《移山》中男人的剛勁粗糲，也可以是《柔情似水》中女人的優(yōu)美恬靜?！懊赖臉O致”其構(gòu)成與表達離不開藝術(shù)創(chuàng)作者對于藝術(shù)審美格調(diào)的不懈追求，同時也是廣大人民群眾在新時代對于藝術(shù)作品的更高精神需求。

本文來源：《尚舞》http://00559.cn/w/wy/26862.html