守正創(chuàng)新 永葆民魂——中國舞劇創(chuàng)作審美原則

舞劇創(chuàng)作作為藝術創(chuàng)作主體的一種審美創(chuàng)造活動，其藝術創(chuàng)作的每一個環(huán)節(jié)都包含著社會環(huán)境、制度文化、民族特色以及時代精神的直接或間接的影響。藝術家作為創(chuàng)作主體，自身成長經(jīng)歷與生活環(huán)境早已留下深刻而又無形的印記，逐漸影響和左右著情感的發(fā)生與思維的蔓延。而引發(fā)藝術家進行創(chuàng)作的客觀生活因素則相對直截了當?shù)脑谒囆g家腦海中的藝術意象打上屬于自己或意蘊深厚、或獨樹一幟、亦或新奇怪誕的標簽。再加上藝術創(chuàng)作主體的獨特性與多樣性，藝術作品就這樣帶著多重因素交織而形成的藝術風格與審美特征走進受眾的視野，在新一輪的審美活動中，以不同的姿態(tài)存在并輻射著。

因此，風俗、文化、環(huán)境等客觀社會生活因素貫穿了整個審美創(chuàng)作活動甚至再創(chuàng)造活動之中，以不可或缺的姿態(tài)影響著一輪再一輪的藝術創(chuàng)作。其中，時代特色與民族精神作為最重要的客觀社會生活因素之一，對藝術創(chuàng)作的生發(fā)往往起到了十分關鍵影響與推動作用。每一個時代都具有不同的時代特色和民族精神，人們從中不斷汲取并轉(zhuǎn)化具有積極意義的部分，運用藝術語言與手段使之物化成為可知、可感、可以被鑒賞的藝術作品。經(jīng)此一遭，藝術作品有魂可立，時代特色得物以呈，民族精神傳承有望。

在中國舞劇創(chuàng)作發(fā)展歷程中，隨著社會生活的不斷發(fā)展和變遷以及人們對于精神文化生活需求的日益變化，舞劇創(chuàng)作的審美需求也隨之更新不迭。在建國伊始，中國第一部大型舞劇《和平鴿》舞劇以現(xiàn)實社會生活為創(chuàng)作動機與藍本，從現(xiàn)實生活中組織、提煉、加工和美化動作，形成舞蹈語匯，表現(xiàn)了中華人民共和國成立的事件以及人民群眾激動愉悅的情感。該舞劇的創(chuàng)作正值建國，在這一時代背景下《和平鴿》的出現(xiàn)不僅僅是時代的產(chǎn)物，更是我國各族人民追求團結(jié)、熱愛祖國的民族精神的有力呈現(xiàn)。1957年，中央實驗歌劇舞劇團的《寶蓮燈》的出現(xiàn)則標志著中國民族舞劇的成型。該劇取材于我國民間廣為流傳的神話故事《劈山救母》，其民族性不言而喻。同時，與《和平鴿》的芭蕾舞語匯不同的《寶蓮燈》舞蹈語匯以大量的古典舞動作元素為主進行舞段的編排和演出，這一舞蹈語匯的選擇則進一步真切地反映了中國舞劇創(chuàng)作逐漸中國化、民族化的審美趨勢。1964年，音樂舞蹈史詩《東方紅》則以豪邁奔騰的革命氣勢和壯闊磅礴的舞臺圖景，再現(xiàn)了人民群眾在中國共產(chǎn)黨的領導下不斷摸索，勇往直前的革命建設偉大歷程，積極進取的時代精神在該劇中被演繹得淋漓盡致。同時，該劇通過生動形象的舞蹈語匯與豪邁壯闊的舞臺表演把中國人民敢于拼搏、迎堅克難、不畏險阻的民族精神和英雄氣概進行了完美的呈現(xiàn)與恰當?shù)纳A。因此，《東方紅》同樣也是新中國藝術實踐中的重大成就之一。

此外，汲取了中國古典舞、民間舞蹈、傳統(tǒng)戲曲素材的《白毛女》則是中西方舞蹈藝術結(jié)合的成功范例；復活了敦煌壁畫的《絲路花雨》使得舞劇更具濃厚的民族風格特色；取材于中國古代民間神話傳說的《奔月》對于中國傳統(tǒng)文化與中國人民的純良品德進行了更進一步的闡釋與解讀；取材于《金史·韓世忠傳》的《金山戰(zhàn)鼓》再現(xiàn)了南宋名將梁紅玉攜子抗金的英雄事跡，以史實中的民族精神激勵和鼓舞著當下；塑造了蒙古族青年牧民樂觀向上、積極進取精神氣質(zhì)的《奔騰》從少數(shù)民族群眾的視角對中華民族頑強樂觀的民族精神予以完美呈現(xiàn)……這些優(yōu)秀的舞劇作品或因時代不同、地域不同、藝術創(chuàng)作主體的不同而有著迥異獨特的風格與特點，但是每一部經(jīng)歷過時間沉淀與打磨的優(yōu)秀作品無一不是時代特色與民族精神合理且完美的物化成果。它們不僅為同一時代的受眾和社會審美觀念所接受，同樣能夠在經(jīng)歷了多年發(fā)展和變遷的當今社會反映良好。人們依舊能夠從舊年的優(yōu)秀舞劇中完成審美鑒賞，感受到藝術創(chuàng)作主體所表達的情感與精神，并且從自身的生活經(jīng)歷中完成對它們的審美再創(chuàng)造。歷盡滄桑的“老物件兒”不僅光彩不減，且在不同時期受眾審美需求和觀念的“翻新”中，顯得更加熠熠生輝。與此同時，同樣有許多不以反映時代特色或民族精神為主題的舞劇，因其舞蹈語匯的別出心裁、舞臺布景的獨特新穎或者藝術家獨特的藝術魅力從而達到在短時間內(nèi)的認同與好評。但隨著人們社會生活的不斷發(fā)展，物質(zhì)條件的發(fā)展尤為迅速，這些舞劇沒有民族精神或某一時代的特色文化為根基，很難達到在長時間內(nèi)得到手中的認可和審美再創(chuàng)造，終將湮滅在歷史的長河中。

故而，中國舞劇的創(chuàng)作離不開客觀社會生活的滋養(yǎng)與時代、民族精神的支撐，中國舞蹈荷花獎舞劇評選同樣明確地印證了這一觀念。如同講述了一家老少兩代人在中國汽車工業(yè)發(fā)展接連做出貢獻的民族舞劇《紅旗》，不僅展現(xiàn)了對新中國汽車產(chǎn)業(yè)初建的回顧，并且通過人物形象的成長與下一代的出現(xiàn)暗示和演繹著中國汽車工業(yè)的發(fā)展進程。其中的“紅旗”意象一方面是中國工業(yè)發(fā)展初期的“時代名詞”，是具有明確時代意義的特色文化；另一方面，“紅旗”意象既是中國汽車工業(yè)工人不斷開拓進取、迎堅克難的精神象征，同樣也是整個中華民族奮勇向前拼搏精神的縮影。中國舞劇創(chuàng)作中，正是有了時代特色和民族精神的存在，才有了豐滿的藝術表現(xiàn)力與無限的生命力。

在以時代特色和民族精神為前提的中國舞劇作品創(chuàng)作中，首先要注意把握“高度”。我國現(xiàn)階段已經(jīng)正進入了中國特色社會主義新時代，在當前的社會環(huán)境中，中國舞劇創(chuàng)作必須緊密貼合當前社會的基本情況，藝術創(chuàng)作主體必須立足于客觀社會生活中，從現(xiàn)階段的人民群眾的生產(chǎn)生活和勞動實踐中去體驗和感受，從而發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作的靈感與動機。藝術構(gòu)思必須建立在對現(xiàn)實生活的直接或間接的體驗之上，沒有對現(xiàn)實生活的正確把握就無法提煉出具有象征意義、緊扣時代步伐的藝術靈感。正如舞劇《石榴花開》， 有別于以往民間藝術的繼承發(fā)展故事的“套路”，從新農(nóng)村建設的時代背景出發(fā)，把當下新時代農(nóng)村的建設成果作為扭轉(zhuǎn)年青一代觀念的契機，以獨特的藝術視角和合理構(gòu)思將兩代人對于傳統(tǒng)民間藝術花鼓燈的不同觀念形成統(tǒng)一。舞劇的最后，年輕的一代選擇回歸農(nóng)村繼承父親的衣缽，這其中部件間是兩代人對于傳統(tǒng)藝術的不同觀念，更是對于中國當今社會中農(nóng)村年輕一代到底應該“留下來”還是“走出去”這一深刻社會問題的探討。藝術創(chuàng)作主體敏銳的發(fā)現(xiàn)了這一社會關注的熱點問題，并且將這一問題具象化，結(jié)合舞蹈藝術的社會現(xiàn)實情況，將傳統(tǒng)農(nóng)村未來發(fā)展問題隱喻為花鼓燈這一傳統(tǒng)民間藝術的發(fā)展問題。不僅巧妙地避免了社會問題的尖銳復雜，同時又保留了老、青一代對于某一問題的觀念差異真實現(xiàn)狀的刻畫。這一構(gòu)思與表達正是響應了當代的藝術作品應當“立時代之潮頭，發(fā)時代之先聲”的號召，運用真實的人物情感沖突記錄新時代，以新農(nóng)村的建設成果書寫新時代，以舞劇中問題圓滿解決的成果謳歌新時代。因此，舞劇《石榴花開》無疑是一部優(yōu)秀的的藝術作品，可稱得上是有“高度”的精品力作。

在中國舞劇作品創(chuàng)作中，其次要注意把握“深度”。藝術創(chuàng)作中不僅僅要把握時代潮流，同樣，需要創(chuàng)作主體們“從群眾中來，到群眾中去”，立足現(xiàn)實生活，深入人民群眾，從中挖掘社會生活中所蘊含的人文精神與傳統(tǒng)文化底蘊。在把握時代潮流的前提下，要深入群眾生活，從細節(jié)中挖掘，從微末處探尋，創(chuàng)作出源于人民群眾的現(xiàn)實生活且具有高于生活精神內(nèi)涵的舞蹈藝術作品。《石榴花開》中的花鼓燈藝術在民間的傳承情形正是最為真實的現(xiàn)實情況，而舞劇中則通過情節(jié)發(fā)展的推動和時代背景的渲染，找到了兩代人觀念由矛盾變?yōu)榻y(tǒng)一的轉(zhuǎn)折點，并以此作為對現(xiàn)實生活中各種傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展的美好愿景與希冀。優(yōu)秀的藝術作品正應當如此，以綿薄之力號召社會成員傳承和發(fā)展新時代中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，將傳承弘揚發(fā)展中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與建設中國特色社會主義偉大事業(yè)緊密結(jié)合，為實現(xiàn)中華人民偉大復興的中國夢奠定文化基礎。

在中國舞劇作品創(chuàng)作中，最后要注意把握“溫度”。時代特色與民族精神是由本民族的地理環(huán)境、文化傳統(tǒng)、社會狀況等多種因素決定的，體現(xiàn)出本民族的審美理想和審美需要，但歸根結(jié)底還是建立在本民族的社會基礎與經(jīng)濟生活之上的。因此，舞劇創(chuàng)作過程中應該不僅僅是將目光聚焦在舞蹈語匯的編排、舞臺構(gòu)圖的的設計以及舞美燈光的布置，更重要的是關注舞劇作品中人物形象真實情感的表達和對群眾現(xiàn)實生活的再現(xiàn)。舞劇創(chuàng)作必須要立足于人民群眾，想方設法地貼近真實人民群眾的生活，這就需要藝術創(chuàng)作主體對于生活有著豐富的素材積累和豐沛的情感積淀，把目光投向樸實無華的民間、投向日復一日的生活、投向最最普通的老百姓。中國舞劇創(chuàng)作只有做到基礎素材來源于人民，運用藝術語言再現(xiàn)人民，創(chuàng)作故事主題服務人民，以此真切地表達人民心聲，真實的刻畫人民生活，這樣創(chuàng)作出來的作品才能夠真正的與人民產(chǎn)生共鳴，這樣舞劇才能稱得上是真正的中國舞劇。正如習近平總書記在中國文聯(lián)十一大、中國作協(xié)十大開幕式上的講話：“……希望廣大文藝工作者堅守人民立場，書寫生生不息的人民史詩。源于人民、為了人民、屬于人民，是社會主義文藝的根本立場，也是社會主義文藝繁榮發(fā)展的動力所在……希望廣大文藝工作者堅持守正創(chuàng)新，用跟上時代的精品力作開拓文藝新境界?！?/p>

在人民精神文化需求與群體審美水平不斷增長和提升的今天，基于中華民族傳統(tǒng)優(yōu)秀精神文化，立足人民生活，在不斷創(chuàng)新中發(fā)展則是中國舞劇創(chuàng)作的必由之路。藝術接受主體鑒賞水平的提升不僅對藝術創(chuàng)作具有直接影響，且在一定程度上成為了藝術作品不斷推陳出新的“催化劑”。只有被人民接受的作品才是真正意義上優(yōu)秀的作品，而隨著人民對于藝術作品評價標準的逐漸嚴格，藝術創(chuàng)作的要求同樣水漲船高。近些年被觀眾認可、廣泛傳播的舞劇作品無一不滿足上述優(yōu)秀藝術作品應當具有的特質(zhì)，它們或抽象，或?qū)憣?，或鴻篇巨制，或短小精悍，但無一不是從客觀現(xiàn)實生活出發(fā)，從人民身邊看得見摸得著的生活出發(fā)，運用符合時代審美范式的舞蹈藝術語言，將被傳統(tǒng)文化和時代精神浸潤過的主旨思想生動、完整、真實的表達出來。他們無一不是脫胎于人民、服務于人民并終將成為人民精神文化生活一部分的藝術精品。守正創(chuàng)新不僅僅是中國舞劇創(chuàng)作的審美原則，同樣也是中國藝術創(chuàng)作著在時代發(fā)展的洪流中砥礪前行的立身基石?！傲⑽闹溃┳峙c義”，只有始終將不斷創(chuàng)新的藝術形式與具有中國特色的民族精神內(nèi)涵結(jié)合產(chǎn)生的藝術作品，才能經(jīng)得起時代和人民的檢驗，經(jīng)得起歲月和潮流的打磨，成為歷史長河中始終熠熠生輝的藝術經(jīng)典。

中國舞劇創(chuàng)作的道路雖然寬廣，卻也時有坎坷與泥濘，藝術創(chuàng)作主體需要時刻把握好具有中國特色藝術創(chuàng)作的“大方向”與“小特色”，不斷從優(yōu)秀的舞劇作品中汲取經(jīng)驗，結(jié)合自身的創(chuàng)作實際，完成具有中國特色的舞劇創(chuàng)作。以時代特色和民族精神始終作為藝術創(chuàng)作的“風向標”和“地基石”，合理運用和挖掘中國傳統(tǒng)文化的寶貴資源，巧妙借鑒西方舞蹈的技法與經(jīng)驗。立足中國的實際情況，從百姓的社會生活中入手，發(fā)現(xiàn)發(fā)掘符合人民實際生活情況、滿足人民實際審美需求的題材，積累創(chuàng)作素材，積淀真情實感，緊跟時代的步伐，始終將民族精神為藝術創(chuàng)作的指導和方向。中國藝術創(chuàng)作主體要努力走出具有中國特色的舞劇創(chuàng)作道路，就要在藝術創(chuàng)作中時刻注意把握“高度”，扎根生活挖掘“深度”，貼近群眾不忘“溫度”，“言有物”才能“行有恒”，堅守優(yōu)秀民族精神與創(chuàng)新藝術形式同向同行，守正創(chuàng)新，方得其道。[]

本文來源：《尚舞》http://00559.cn/w/wy/26862.html