音樂(lè)在電影中的功能體現(xiàn)——電影文學(xué)

 音樂(lè)使得圖像與聲音的藝術(shù)結(jié)合成為可能。音樂(lè)與畫(huà)面動(dòng)作的融合十分有效，因此俄國(guó)作曲大師迪米特里·迪奧姆金曾激動(dòng)地評(píng)價(jià)說(shuō)，一部?jī)?yōu)秀的電影是“有對(duì)白的芭蕾舞劇”。繆爾·馬提森在《電影音樂(lè)技巧》—書(shū)中如此描述：“音樂(lè)具有自身獨(dú)特的形式，它能在電影中以各種方式完成指定的任務(wù)。在這一點(diǎn)上，作為單純的音樂(lè)，它的效果很突出；而作為影片整體的一部分，它又是細(xì)致入微的。它不應(yīng)當(dāng)被看作裝飾品或石膏墻的裂縫填充物，它應(yīng)是建筑物的不可或缺的一部分。
電影和音樂(lè)都可以把時(shí)間劃歸入明確的節(jié)奏模式，也許這是它們之間最重要也最基本的聯(lián)系。銀幕上許多物體的物理運(yùn)動(dòng)都具有某種內(nèi)在的自然的節(jié)奏。微風(fēng)中搖曳的樹(shù)，行走的人，奔跑的馬兒，快速行駛的摩托，流水線上給瓶子封蓋的機(jī)器——都具有天然的節(jié)奏感，進(jìn)而使人自然而然地產(chǎn)生對(duì)相應(yīng)的聲音的要求。另一種節(jié)奏模式取決于劇情的進(jìn)度，即劇情展開(kāi)的快慢程度。還有一種產(chǎn)生于對(duì)白的節(jié)奏和人類(lèi)話語(yǔ)的自然節(jié)奏。節(jié)奏還可以通過(guò)剪輯的頻度和所剪切的每段連續(xù)鏡頭的不同長(zhǎng)短來(lái)建立，這賦予每個(gè)剪切片段獨(dú)一無(wú)二的節(jié)奏特征。雖然剪輯把影片分成若干單獨(dú)的部分，影片的連續(xù)性和流動(dòng)性依舊得到保持，因?yàn)榧羟须m然產(chǎn)生了明確的節(jié)奏模式，卻并沒(méi)有中斷圖像和聲音的流動(dòng)。
一、音樂(lè)的重要性
雖然我們經(jīng)常不假思索地接受電影音樂(lè)，有時(shí)甚至不曾留意它的存在，這并不意味著它對(duì)于觀影體驗(yàn)是無(wú)足輕重的。音樂(lè)能有力地喚起我們的共鳴，極大地豐富和增強(qiáng)我們對(duì)于幾乎任何影片的總體反應(yīng)。音樂(lè)通過(guò)以下幾種途徑來(lái)達(dá)到這種效果：鞏固和加強(qiáng)圖像的感情成分，激發(fā)想象和動(dòng)態(tài)感覺(jué)，暗示或表達(dá)某些無(wú)法由視覺(jué)手段獨(dú)自傳達(dá)的感情信息。
因?yàn)樗鼘?duì)我們觀賞影片時(shí)的反應(yīng)具有直接和非常顯著的影響，經(jīng)常用來(lái)指配樂(lè)的“背景音樂(lè)”這個(gè)詞，其實(shí)是個(gè)錯(cuò)誤的稱呼。音樂(lè)實(shí)際上是一種不可或缺的、補(bǔ)充性的元素。然而，盡管它直接作用于我們，有一點(diǎn)基本而非常重要的共識(shí)：電影中音樂(lè)的角色應(yīng)當(dāng)居于輔助性的、次要的地位。
關(guān)于音樂(lè)輔助電影的恰當(dāng)程度，有兩派觀點(diǎn)。較老的、傳統(tǒng)的觀點(diǎn)認(rèn)為，最好的音樂(lè)應(yīng)該是不知不覺(jué)地、毫不引人注意地發(fā)揮它的各種作用。換句話說(shuō)，如果我們沒(méi)有注意到該音樂(lè)，那它就是好的配樂(lè)。因此，作為好的配樂(lè)，音樂(lè)不能過(guò)于優(yōu)秀，因?yàn)樘珒?yōu)秀的音樂(lè)本身會(huì)吸引觀眾的注意力，讓他們脫離電影劇情。
與此相反，現(xiàn)代派觀點(diǎn)則允許音樂(lè)在適當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)吸引我們有意識(shí)的注意，甚至可以蓋過(guò)電影畫(huà)面，只要它與電影的視覺(jué)、劇情和節(jié)奏等要素緊密結(jié)合，保持電影作為一個(gè)整體的特性即可。在那樣的時(shí)刻，我們或許會(huì)注意到音樂(lè)所具有的內(nèi)在的美感，但我們不應(yīng)過(guò)于分心，以免忽略它與銀幕畫(huà)面的配合度。
因此，無(wú)論是現(xiàn)代的還是傳統(tǒng)的觀點(diǎn)，在根本的一點(diǎn)上是一致的：那些吸引太多注意力而破壞了電影整體性的音樂(lè)不是成功的電影音樂(lè)。不管發(fā)揮什么程度的輔助作用，一曲好的配樂(lè)常常是一個(gè)重要的結(jié)構(gòu)性要素，通過(guò)與影片完美融合的方式發(fā)揮著恰到好處的作用，用于影片結(jié)尾時(shí)表現(xiàn)的內(nèi)涵也遠(yuǎn)在結(jié)尾本身之上。正如作曲家昆西·瓊斯所說(shuō)的：對(duì)我來(lái)說(shuō)，一些電影中最美妙的時(shí)刻出現(xiàn)在音樂(lè)與畫(huà)面有機(jī)地結(jié)合之時(shí)，那時(shí)音樂(lè)成了畫(huà)面的不可分割的組成部分，你無(wú)法想象還有任何其他方式能比這更完美。在影片《桂河大橋》以及《第三個(gè)人》中，主題音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)就像是從影片的精彩畫(huà)面中自然流淌而出。
二、音樂(lè)的常見(jiàn)功能
配樂(lè)的兩個(gè)最常見(jiàn)、最基本的功能是創(chuàng)造結(jié)構(gòu)性韻律、激發(fā)情感反應(yīng)，這兩者都大大地鞏固和增強(qiáng)了圖像的效果。
通過(guò)逐步形成與每個(gè)鏡頭中的動(dòng)作節(jié)奏以及影片剪輯節(jié)奏一致的節(jié)奏感，電影配樂(lè)可以在影片整體上以及各單獨(dú)鏡頭中制造出結(jié)構(gòu)性的韻律感。由此，作曲家清楚地表達(dá)并強(qiáng)化了影片的基本韻律。
通過(guò)激發(fā)與每一個(gè)獨(dú)立情節(jié)片段和影片整體相對(duì)應(yīng)的情感反應(yīng)，電影配樂(lè)也可以補(bǔ)充、增強(qiáng)影片的敘述及戲劇結(jié)構(gòu)。即使是最微妙的情緒氛圍，也是通過(guò)有效地使用電影音樂(lè)才得以建立、增強(qiáng)、保持或改變，因此配樂(lè)成了影片情感模式和整體樣貌的準(zhǔn)確反映。這并不意味著一部影片有組織的視覺(jué)節(jié)奏可以從它的情感模式中分離出來(lái)，因?yàn)閮烧呔o密地結(jié)合在同一部影片中，因此，有效的電影音樂(lè)通常與畫(huà)面既平行又互補(bǔ)。
最簡(jiǎn)單而老式地為電影配樂(lè)的方法，就是簡(jiǎn)單地選擇一首熟悉的音樂(lè)（古典音樂(lè)、流行音樂(lè)、民歌、爵士樂(lè)、布魯斯、搖滾樂(lè)，等等），使之符合當(dāng)前要處理的電影片段對(duì)于節(jié)奏、情感或戲劇性的要求。一個(gè)出色的使用熟悉音樂(lè)的例子是在以前的電臺(tái)節(jié)目《孤獨(dú)騎兵》中選擇《威廉·退爾序曲》作為伴奏。這首古典序曲不僅在節(jié)奏上與疾馳的馬蹄聲極其相配，有助于激發(fā)人們的視覺(jué)想象，而且給節(jié)目蒙上了一層用其他方法無(wú)法實(shí)現(xiàn)的嚴(yán)肅色彩。與此類(lèi)似，斯坦利·庫(kù)布里克在《2001：太空漫游》和《奇愛(ài)博士》中使用了《査拉圖斯特拉如是說(shuō)》《藍(lán)色多瑙河》《當(dāng)約翰尼邁步回家時(shí)》等各種不同類(lèi)型的音樂(lè)，并取得了不錯(cuò)的效果。
歌曲與電影劇情的完美搭配可以給影片創(chuàng)造出精彩絕倫的時(shí)刻。例如，在影片《直到永遠(yuǎn)》中，史蒂文·斯皮爾伯格選擇《煙霧彌漫你的眼》。作為男主角活動(dòng)小屋中的浪漫舞蹈的配樂(lè)（只選用了部分，因?yàn)樽髑鷼W文、柏林拒絕了導(dǎo)演把流行歌曲《直到永遠(yuǎn)》作為首選的要求）。然而，許多導(dǎo)演喜歡專(zhuān)門(mén)為影片創(chuàng)作和設(shè)計(jì)的音樂(lè)——無(wú)論是在影片剪輯及其伴奏音效完成以后創(chuàng)作，還是在電影拍攝期間創(chuàng)作，這樣，作曲和導(dǎo)演就可以在共同的創(chuàng)作氛圍下一起工作。當(dāng)然，許多影片同時(shí)使用已為人熟知的音樂(lè)和原創(chuàng)的音樂(lè)。
為某一部電影專(zhuān)門(mén)譜寫(xiě)的音樂(lè)可以分為兩種類(lèi)型。
1米老鼠式配樂(lè)
之所以如此命名，是因?yàn)樗撎ビ趧?dòng)畫(huà)技巧。米老鼠式配樂(lè)是一種經(jīng)過(guò)精確計(jì)算的音樂(lè)和動(dòng)作的完美契合。音樂(lè)節(jié)奏與銀幕上物體移動(dòng)的自然節(jié)奏精確匹配。這種同步方式要求作曲者對(duì)影片片段作細(xì)致而深入的分析。雖然米老鼠式配樂(lè)也可以體現(xiàn)一定的情緒、基調(diào)或氣氛，但當(dāng)它出現(xiàn)在一組鏡頭中時(shí)，電影首要表現(xiàn)的仍是種運(yùn)動(dòng)著的（產(chǎn)生位移和發(fā)出動(dòng)作的）和有節(jié)奏感的元素。
2全局式配樂(lè)
全局式配樂(lè)（又稱隱性配樂(lè)），不追求音樂(lè)和動(dòng)作的精確匹配；相反，它著眼于捕捉某組鏡頭或整部影片的總體情感氣氛或基調(diào)。通常，讓影片主題曲或主旋律在節(jié)奏和情調(diào)上的變奏反復(fù)出現(xiàn)，可以達(dá)到這個(gè)效果。雖然此類(lèi)配樂(lè)中的基本節(jié)奏隨著各情節(jié)片段中的不同節(jié)奏結(jié)構(gòu)而有所變化，它們的基本作用都是反映與故事相對(duì)應(yīng)的情感。
三、音樂(lè)的特殊功能
（一）加強(qiáng)對(duì)白的戲劇效果
音樂(lè)經(jīng)常用來(lái)作為對(duì)白的情感符號(hào)，表達(dá)話語(yǔ)中隱藏的情感。逋常，對(duì)白的音樂(lè)伴奏必須極為巧妙而不顯唐突，悄然出現(xiàn)又悄然消失，讓我們對(duì)音樂(lè)效果有所反應(yīng)，卻又沒(méi)有明顯意識(shí)到它的存在。在尼爾·喬丹導(dǎo)演的令人著迷影片《屠夫男孩》中，效果卻恰恰相反。作為一個(gè)帶有黑色幽默的家庭恐怖故事，電影中的愛(ài)爾蘭口音十分濃重，必須配上字幕。艾略特·羅森塞為影片作的配樂(lè)雖然相當(dāng)有地域特色，但演奏音量通常過(guò)大，觀眾很難聽(tīng)清對(duì)白，更不用說(shuō)理解了。
（二）講述內(nèi)心故事
音樂(lè)經(jīng)常超出支持或補(bǔ)充功能，而承擔(dān)主要的故事敘述功能，使導(dǎo)演可以表達(dá)那些無(wú)法通過(guò)語(yǔ)言或圖像手段來(lái)表達(dá)的東西。在言語(yǔ)或動(dòng)作不足以表達(dá)角色內(nèi)心正在經(jīng)歷的劇烈而快速的變化的時(shí)候，尤其如此。
影片《在海灘上》就是通過(guò)音樂(lè)來(lái)講述內(nèi)心故事的一個(gè)很好的例子。美國(guó)潛艇上校（格利高里·派克飾）帶著澳大利亞女子（艾娃·加德納飾）來(lái)到一個(gè)山區(qū)度假勝地，在致命的放射云到達(dá)澳大利亞之前，最后享受一次釣鮭魚(yú)的活動(dòng)。由于他的家人死于核戰(zhàn)爭(zhēng)，這位美國(guó)人無(wú)法接受現(xiàn)實(shí)，不斷想念并談?wù)撍募胰?，就像他們?nèi)匀换钤谌耸酪话?，這讓他無(wú)法接受這位澳洲女人的愛(ài)。兩人待在他們的山間小屋里，聽(tīng)樓下一個(gè)喝醉的漁夫用刺耳、走調(diào)的嗓音唱著《華爾茲，瑪?shù)覡栠_(dá)》。在這么一個(gè)低調(diào)處理的戲劇化場(chǎng)景中，派克終于意識(shí)到沉湎于過(guò)去毫無(wú)用處，于是接受了加德納的愛(ài)。他們擁抱在一起時(shí)，喧鬧而醉醺醺的聲音變得柔和、清晰而悅耳，混合成完美的和聲，這不表明樓下的聲音發(fā)生了什么改變，而是表現(xiàn)了派克內(nèi)心世界的變化。用唱詩(shī)班的合唱表現(xiàn)人物內(nèi)心神秘的變化或精神上的轉(zhuǎn)變，則是此種用法更明顯的例子，如瑞秋·波特曼在影片《寵兒》中的配樂(lè)，霍華德·肖在《指環(huán)王：雙塔奇兵》中的音樂(lè)以及約翰·威廉斯在《星際戰(zhàn)爭(zhēng)》中的聲效增強(qiáng)，等等。
（三）提供某種時(shí)空感
某些音樂(lè)或音樂(lè)風(fēng)格令人聯(lián)想起特定時(shí)期或場(chǎng)所，作曲家可以利用此類(lèi)音樂(lè)來(lái)營(yíng)造某種通常由既定的布景來(lái)暗示的情感氣氛。標(biāo)準(zhǔn)的西部歌曲如影片《原野奇?zhèn)b》中的歌曲《遠(yuǎn)山的呼喚》就表現(xiàn)了場(chǎng)景的空曠感。對(duì)于完全不同的情緒特征，如愉快的熙熙攘攘的人群和歡樂(lè)的集體的感覺(jué)，則通過(guò)“小鎮(zhèn)”或“酒吧”音樂(lè)表達(dá)。因此，當(dāng)西部片的場(chǎng)景從牧場(chǎng)轉(zhuǎn)換至小鎮(zhèn)或酒吧時(shí)，通常在圖像發(fā)生改變之前，音樂(lè)會(huì)提前一點(diǎn)切換到標(biāo)準(zhǔn)的酒吧音樂(lè)（自動(dòng)鋼琴聲伴隨著叫喊、大笑、人群騷動(dòng)的聲音，偶爾一兩聲槍響）。音樂(lè)告訴我們電影場(chǎng)景即將改變，并讓我們?cè)谧兓絹?lái)之前做好心理上的準(zhǔn)備，因而它們具有過(guò)渡的功能。
同樣，使人聯(lián)想起不同國(guó)家甚至不同族群的音樂(lè)也具有類(lèi)似的作用。某些樂(lè)器使人聯(lián)想起特定的場(chǎng)景或人群：齊特琴、曼陀鈴、西班牙吉他、夏威夷吉他都有相當(dāng)具體的地理暗示，但是如果改變它們的演奏風(fēng)格，這些暗示也可發(fā)生變化，甚至完全改變。
恰當(dāng)?shù)囊魳?lè)和樂(lè)器的使用可以使影片描繪的時(shí)代更真實(shí)。如用撥弦古鋼琴的奇特、古雅的聲音來(lái)表示過(guò)時(shí)的人物，而在科幻片中用脫俗的、未來(lái)主義風(fēng)格的電子音樂(lè)。
近年來(lái)的美國(guó)電影中，如果多數(shù)觀眾對(duì)于影片故事發(fā)生的時(shí)代記憶猶存，影片中會(huì)加入大量那個(gè)年代的流行歌曲錄音，以激起一種強(qiáng)烈的“記憶中的味道”。此類(lèi)音樂(lè)強(qiáng)調(diào)影片的過(guò)去時(shí)特征，通過(guò)引起觀眾內(nèi)在的聯(lián)想，喚起他們對(duì)故事強(qiáng)烈而個(gè)人化的共鳴。
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