肖斯塔科維奇《第七交響曲》新古典主義特征-音樂(lè)論文

一、新古典主義概述：
音樂(lè)上的“新古典主義”作為一個(gè)重要的現(xiàn)代音樂(lè)流派發(fā)軔于20世紀(jì)上半葉，盛行于兩次世界大戰(zhàn)之間，新古典主義的口號(hào)是回到“巴赫”它力圖復(fù)興古典主義或古典主義以前時(shí)期的音樂(lè)風(fēng)格和特征。它多用古典的奏鳴曲、協(xié)奏曲、各類(lèi)室內(nèi)樂(lè)重奏，復(fù)活巴洛克時(shí)期的大協(xié)奏曲、帕薩卡利亞、托卡塔等純音樂(lè)體裁;追求形式結(jié)構(gòu)均衡完美、濃縮精煉，音樂(lè)織體清晰簡(jiǎn)潔，在發(fā)展手法上喜歡用單一主題衍生出多主題;提倡復(fù)調(diào)音樂(lè)，用線(xiàn)條織體代替浪漫主義的和弦織體。新古典主義作品調(diào)性明確，以七個(gè)音的自然音階為基礎(chǔ)，避免瓦格納以后的半音階；配器清晰、透明，不像浪漫主義那么濃郁，也不像印象主義那么講究色彩等等。
然而，新古典主義并非真正回到古典、巴洛克時(shí)期，作曲家們是采用古典主義早期或巴洛克時(shí)期的種種體裁,根據(jù)自己的愛(ài)好和個(gè)性表現(xiàn)現(xiàn)代人思想感情,同時(shí)使用二十世紀(jì)作曲的新技術(shù)手段’諸如不協(xié)和音響、雙重調(diào)性、多調(diào)性、復(fù)拍子、復(fù)節(jié)奏、復(fù)雜節(jié)奏等組合從而對(duì)古典音樂(lè)再創(chuàng)造，營(yíng)造20世紀(jì)音樂(lè)特有的那種尖銳、新穎、不協(xié)和的音響效果。
二、曲式結(jié)構(gòu)新古典主義特征
一般而言,古典交響曲采用奏鳴套曲形式,第一樂(lè)章通用快板，即“奏鳴曲快板”。第二樂(lè)章為行情慢板，第三樂(lè)章是小步舞曲或諧爐曲,第四樂(lè)章是快板或急板的終曲。即“I慢的分布。
而《第七交響曲》的第一樂(lè)章,作曲家把奏鳴曲的形式與比較嚴(yán)肅或比較富于抒情的中等速度、稍快速度結(jié)合起來(lái)。樂(lè)思徐緩展開(kāi)，內(nèi)在動(dòng)力逐漸積聚。主部與副部沒(méi)有太大的對(duì)比,調(diào)性是合乎傳統(tǒng)的,主調(diào)-屬調(diào)。處于展開(kāi)部分的插部是與呈示部鮮明對(duì)比，有強(qiáng)烈的戲劇性沖突。第二樂(lè)章是輕快的諧謔曲樂(lè)章〖或小步舞樂(lè)章〗，借以引起與第一樂(lè)章的性格對(duì)比，復(fù)三部曲式。第三樂(lè)章、柔板，抒情性，復(fù)三部曲式。這部作品中間的兩個(gè)樂(lè)章是慢速、中速的音樂(lè)，抒情的、悲劇性的沉思，又帶有明朗、溫柔的情味，篇幅都非常大，結(jié)構(gòu)都是復(fù)三部曲式，還帶有些奏鳴曲的特征。末樂(lè)章快板,奏鳴曲式。敘述斗爭(zhēng)與勝利，它的發(fā)展規(guī)模決定了末樂(lè)章的形式特點(diǎn),作曲家很自由地處理奏鳴曲快板形式。引子結(jié)構(gòu)長(zhǎng)大，功能變異。其中第一部分較長(zhǎng),相當(dāng)于通常一部交響曲整個(gè)末樂(lè)章的篇幅。副部被延后,正好居于本樂(lè)章正中間的位置。之后是一個(gè)新的展開(kāi)部，采用主部與副部材料。最后是非常簡(jiǎn)潔的再現(xiàn)部與尾聲。末樂(lè)章的戲劇性構(gòu)思很復(fù)雜，含有對(duì)往事的回顧、勝利即將來(lái)臨。
三、主題發(fā)展手法新古典主義特征
《第七交響曲》的許多主題旋律都具有傳統(tǒng)旋律技法特征,并且結(jié)合了俄羅斯民間旋律的典型特征。主要表現(xiàn)為自然音體系用的很多,平穩(wěn)的級(jí)進(jìn),以支點(diǎn)音為中心的旋律進(jìn)行，四度或五度旋律進(jìn)行。肖氏的旋律極富獨(dú)特的個(gè)性，旋律大跳進(jìn)、不協(xié)和和聲構(gòu)成了戲劇性的緊張度。第一樂(lè)章再現(xiàn)部中的重大改變以獨(dú)特的方式與眾不同,可以看作是肖斯塔科維奇在古典傳統(tǒng)基礎(chǔ)I：運(yùn)用的創(chuàng)新手段。
四、調(diào)式調(diào)性新古典主義特征
1.同主音大小調(diào)、民族調(diào)式的綜合運(yùn)用：全曲多處運(yùn)用同主音大小調(diào)、中古調(diào)式、民族調(diào)式的混合、交替。1調(diào)式重疊
20世紀(jì)音樂(lè)的調(diào)式重疊是很普遍的，尤其是新古典主義作品較多見(jiàn)。斯特拉文斯基常常在他新古典時(shí)期作品中使用調(diào)性重疊，雙重調(diào)性等技法。肖斯塔科維奇《第七交響曲》是主調(diào)特征的作品,突出“古典因素”,但作曲家不拘泥于單純的主調(diào)調(diào)性，而是把調(diào)性加以變化使用’體現(xiàn)新古典主義特征。調(diào)性重疊在第四樂(lè)章中有幾地方運(yùn)用地恰到好處。再現(xiàn)部主部主題的四段重復(fù)，多次運(yùn)用了調(diào)式重疊。
五、節(jié)奏節(jié)拍特征
二十世紀(jì)音樂(lè)更注重除了和聲、調(diào)式調(diào)性以外的其它音樂(lè)元素，節(jié)奏節(jié)拍、音色織體、力度等方面。《第七交響曲》中的節(jié)奏節(jié)拍十分有特點(diǎn)，既體現(xiàn)了20世紀(jì)音樂(lè)特點(diǎn)，又含有新古典主義節(jié)拍特征。由于旋律的流暢自如需要節(jié)拍結(jié)構(gòu)非常自由，所以肖斯塔科維奇把小節(jié)的節(jié)拍擴(kuò)展，增加小節(jié)的節(jié)拍數(shù)量，并且拍子變化極其無(wú)常的，經(jīng)常是三拍子與四拍子交替。
六、音色新古典主義特征
這部交響曲中有些章節(jié)風(fēng)格冼煉、筆法清新、色彩鮮明，展現(xiàn)了新古典主義所富有的音色特點(diǎn)。很多配器極為清澈透明的段落,在一些不需要強(qiáng)大音量的地方，肖斯塔科維奇很少用樂(lè)器的重疊與音色的渲染，忠于獨(dú)奏樂(lè)器各有“音色線(xiàn)條”的原則。
1.第一樂(lè)章大管的獨(dú)奏就是管弦樂(lè)器獨(dú)奏的范例。1第二樂(lè)章音響特別晶董。除了弦樂(lè)組之外,只有一支雙簧管,后來(lái)雙簧管為英閏管所替代，單簧管、大管雖然都出現(xiàn)過(guò),但音色較為簡(jiǎn)潔。再現(xiàn)部分、尾聲作曲家都采用單一樂(lè)器主奏旋律，少量的樂(lè)器伴奏。