新媒體技術(shù)在電影《創(chuàng)：戰(zhàn)紀》配樂中的運用與特色

眾所周知，配樂是影像創(chuàng)作中一個非常重要的場面調(diào)度元素，音樂作為一種流動性的藝術(shù)形式，其高度的抽象性往往能在渲染情感、觸發(fā)共鳴方面起到非常神奇的效果。電影的配樂往往最擅長表現(xiàn)熒屏里那些無法直觀的內(nèi)心情感。音樂雖然不像其他藝術(shù)形式，諸如繪畫、舞蹈、電影等那樣具體，但是音樂的包容性和概括性是其他藝術(shù)形式所無法比擬的。在大部分的時候，電影配樂和影片需要描述的情感是齊頭并進的，兩者非常容易產(chǎn)生共鳴，觀眾有時幾乎感受不到配樂的存在，但是反之如果這時候沒有音樂的陪襯，則會感覺到一種空洞感。

而隨著科技的不但發(fā)展，依托于計算機和多媒體技術(shù)的新媒體藝術(shù)發(fā)展起來。1982年的影片《電子世界爭霸戰(zhàn)》，開創(chuàng)了CG電影時代，但是，由于當時的一些新媒體技術(shù)限制而無法完美呈現(xiàn)影片的視聽創(chuàng)作理念。2010年迪斯尼公司的豪華巨制《創(chuàng)：戰(zhàn)紀》帶著強大的科幻概念和超炫的視聽享受卷土重來?！秳?chuàng)：戰(zhàn)紀》可以說是《電子世界爭霸戰(zhàn)》的續(xù)集，其最大的看點，無疑是2D＋3D切割真實世界和新媒體技術(shù)世界的視覺體驗，超乎想象的視聽效果使該片榮獲奧斯卡最佳音效剪輯提名。其中由法國電子樂隊Daft Punk（傻瓜朋克）打造的迷幻新媒體電子樂，把整部影片欲蓋彌彰的父子情和賽博朋克的味道渲染得淋漓盡致。影片中強勁的電子音樂和虛幻的電子世界相互輝映， DTS-HD MA 7.1聲軌所爆發(fā)出的強有力的澎湃節(jié)奏，猶如迷離光影之外的一場音樂盛宴。片中超前衛(wèi)的人物造型設計、場面震撼的場景安排、豐富的音樂元素的融合，電子聲波的巧妙變形以及多聲部交響樂的運用將音樂的動態(tài)魔力和靜態(tài)氣質(zhì)相融合，豐富了電影人物造型并將場景的科幻氛圍烘托的淋漓盡致。

一、新媒體技術(shù)運用下的影片配樂特色

影片《創(chuàng)：戰(zhàn)紀》的配樂延續(xù)了以往科幻影片中配樂慣常使用的配樂風格，將新媒體技術(shù)創(chuàng)作出來的電子樂的華麗震撼和交響樂的磅礴氣勢相糅合，形成了新媒體藝術(shù)中的交響電子音樂曲風。這種影片配樂風格是由著名音樂家漢斯•季默開創(chuàng)的，并隨著科幻動作類電影如《黑客帝國》、《變形金剛》系列、《盜夢空間》等的迅速走紅而逐漸演變成為影片配樂創(chuàng)作的主流形式。這種電影配樂創(chuàng)作形式的創(chuàng)作原理就是將交響樂的創(chuàng)作模式和計算機剪輯合成的電子音色相結(jié)合，再根據(jù)不同劇情和場景的需要加入搖滾、爵士、人聲合唱、特殊曲風等多種音樂形式。這種配樂創(chuàng)作形式創(chuàng)作出的曲風變幻莫測，其中涉及新媒體藝術(shù)中的聲音學、信息通訊、錄音技術(shù)、MIDI合成、作曲編曲技法等多個領(lǐng)域。

影片的配樂中有一段是關(guān)于創(chuàng)界中的守衛(wèi)門的，這段音樂的寫法屬于非常典型的電子曲風與交響音樂的融合新媒體藝術(shù)。當薩姆進入創(chuàng)界被守衛(wèi)門帶上高空并一步一步地接近中心地帶的時侯，影片的配樂展現(xiàn)出一種緊打慢唱的音樂表現(xiàn)氛圍，用以表現(xiàn)高空飛翔的場景。這段樂曲一開始使用的就是電子音色，隨著音色不斷地由暗到明變奏出疊加的八音序列，樂曲形成一種快速的固定節(jié)奏一直重復在耳邊，這種節(jié)奏和背景音樂里的低音鼓一起營造出一種緊張的不安氣氛。此時的弦樂緩慢地演奏出一條簡練的旋律，這個旋律模擬出薩姆飛行時的心理體驗。這段配樂的創(chuàng)作利用了緊張的電子節(jié)奏和緩慢的弦樂旋律之間的反差度，真實地描摹出當人在高空飛行時的視覺感知與心理感知之間的一種反差。這種動與靜的配搭融合著電子音色與樂隊音色的對比，將觀眾帶入一種神奇的身臨其境的切實感受中，仿佛我們也置身于高空進入了鳥瞰創(chuàng)界的陌生而又刺激的體驗之中。這種電音與弦樂、虛擬與現(xiàn)實、抽象與實景，過去與未來的交替出現(xiàn)，象征了影片主人公薩姆的糾結(jié)不安，很好地渲染了影片的場景氣氛。這些配樂的創(chuàng)作都彰顯了本部影片配樂的藝術(shù)風格與特色。

二、新媒體技術(shù)在影片配樂創(chuàng)作中的應用

這部電影的配樂由法國電子樂隊Daft Punk（傻瓜朋克）操刀，他們創(chuàng)作出的配樂和以往的科幻影片中固有的交響電子音樂曲風大相徑庭，期間不僅綜合了電子曲風和交響樂的曲風，在配樂創(chuàng)作的過程中利用新媒體技術(shù)還引入了一些特殊的“嫁接”手段。影片中80年代電子游戲那極具復古感的lo-bit音色貫穿整個配樂全程，很好地烘托出影片中現(xiàn)實世界與虛擬世界之間的邏輯穿越和驚險體驗；根據(jù)影片故事情節(jié)的推進，配樂還借助了新媒體技術(shù)對聲音變形來創(chuàng)作視覺、味覺、觸覺等生理感受，有助于觀眾形成較為統(tǒng)一的基礎(chǔ)感官認知體系。

1、lo-bit音色的運用是影片配樂的一大亮點

《創(chuàng)：戰(zhàn)紀》中配樂的第一大亮點是lo-bit音色的使用。lo-bit音色產(chǎn)生于20世紀80年代末，當時的聲音創(chuàng)作手法受到了聲音處理新媒體技術(shù)不完善的現(xiàn)實因素的制約，逐漸形成了一種非高仿的低保真音色。這種音色常用于游戲機的游戲音效設計中。影片中的摩托夜奔等場景，就運用了這種非常復古的標識性音色

影片中現(xiàn)實世界的薩姆因為父親無故消失而變得狂放和乖張，其實他的內(nèi)心仍然渴望被愛和自由，這種角色性格塑造上的表里不一，使得薩姆只有在夜色闌珊中騎上摩托急速飛奔時，才能正視自己內(nèi)心的回憶，才能釋放出心靈的呼喚。此時的配樂以典型的lo-bit音色為主，高音區(qū)獲得了琶音器的輔助而使高音音符快速的發(fā)散和循環(huán)，在這種超高樂音之中加入了低音快速反復地強化著低音節(jié)奏，使得樂音極富層次感。簡單的幾個和弦清晰地勾勒出薩姆在夜色中飛馳的背影，迅速帶領(lǐng)觀眾和薩姆一起回到了弗林消失的那個年代。

影片中的創(chuàng)界是弗林于80年代創(chuàng)作的，因此創(chuàng)界里的時尚聚會沿用了80年代的迪斯科音樂，為了切合這個時代背景，此時的配樂里就出現(xiàn)了當下最時尚的音樂玩法，例如音樂驟停、音高滑動、細小片段快速反復等。在講述代碼的一節(jié)里，配音中加入了80年代游戲機中的典型游戲音效使得lo-bit音色的運用變得更加完美。隨著慢搖舞曲節(jié)奏的緩緩奏出，薩姆來到了宙斯的派對，伴隨著暗流洶涌的電子音樂的暈染，強勁的迪斯科節(jié)奏明確表述出此時的場景特征。

2、用聲音變形來塑造生理通感是本片配樂的又一特色

聲波是聲音的傳播形式，一般都是以正弦方式存在的，但是在電影的配樂創(chuàng)作中，有一種通過新媒體技術(shù)手段改變聲波形式來配合影片故事情節(jié)和人物塑造的手法。這種手法將原始聲音的正弦波變成一些非正弦波，以期表現(xiàn)在現(xiàn)實世界中那些聽不到的各類聲音?！秳?chuàng)：戰(zhàn)紀》的作曲家們正是借助這種聲音的變形塑造出統(tǒng)一貫穿的生理通感，這種新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作形式正是本部影片配樂創(chuàng)作的又一特色。

在影片角色塑造上，作曲家使用了新媒體技術(shù)對聲波變形的音樂創(chuàng)作手法，惟妙惟肖地塑造出了邪惡的角色。片中的一號大反派就是克魯，實際上他是薩姆的父親凱文在電子網(wǎng)絡世界中創(chuàng)造的一個替身，凱文在開發(fā)一款改變?nèi)祟愂澜绲碾娮泳W(wǎng)絡世界過程中創(chuàng)造了克魯，但是最終克魯背叛了他并控制了整個電子網(wǎng)絡世界，使凱文無法從關(guān)口回到人類世界中。低音鼓連續(xù)粗暴地敲擊出低沉緊促的旋律刺激著觀眾的耳膜，獨特的電子音色在樂音逐漸減弱后由弱漸強，伴隨著弦樂的步步緊逼張狂粗暴的鼓聲一陣強過一陣地折磨著人們的聽覺神經(jīng)，整段音樂的音質(zhì)逐漸地異化，令人狂躁不安。當影片進行到凱文和克魯?shù)膬膳扇笋R正面對峙廝殺的時候，此時的鼓音已經(jīng)被扭曲到變形，除了保留了基本的節(jié)奏點外，其余的聲波被徹底地改變，甚至已經(jīng)聽不出來是鼓聲了。弦樂從始至終都在固定的音型上刻板地重復著，隨著銅管的伴奏音樂大開大合、高低起伏，就像過山車一樣刺激，當邪惡勢力處于巔峰時，此時的樂音已經(jīng)變得異化和扭曲。

事實上，這種失真和異化的音色在電影配樂中的運用，主要是給人們的生理器官帶來生理通感效應，經(jīng)由不同感官對樂音的感受來影響自己的邏輯心理判斷，這樣的音樂創(chuàng)作主要是為了刻畫影片的人物特點，使觀眾通過樂感來加深對影片角色或褒或貶的印象。在本部影片中邪惡形象的刻畫和普通影片中的表現(xiàn)手法有所不同，主要是利用了計算機對音色的衍生變形，這樣的創(chuàng)作形式更能夠調(diào)動觀眾們的情緒，引導觀眾們做出自己的判斷。

三、結(jié)語

電影《創(chuàng)：戰(zhàn)紀》是眾多好萊塢科幻電影中的佼佼者，無論是影片的人物創(chuàng)作還是片中的場景設計都可圈可點，但是最讓人津津樂道的卻是該片的電子樂音和交響樂的交互應用的新媒體音樂藝術(shù)。將計算機音樂的華麗震撼和交響樂的磅礴氣勢相糅合，就形成了新的新媒體音樂藝術(shù)形式—交響電子音樂曲風。新媒體音樂藝術(shù)形式，主要是通過鼓點的主導節(jié)奏為先驅(qū)，利用千變?nèi)f化的計算機音色效果，通過一定的弦樂配合，就能創(chuàng)作出充滿爆發(fā)力和煽動性的音樂效果。這種效果無疑成為這部具有“英雄拯救”情結(jié)的科幻影片在動作場面創(chuàng)作中的配樂首選。這種新媒體音樂藝術(shù)形式創(chuàng)作其實就音樂邏輯語法本身而言并沒有做過多的本質(zhì)上的變化，只是在聲音語匯、織體語匯、節(jié)奏語匯上吸取了以計算機音樂為主的多種音樂元素，這也是新媒體技術(shù)在影片配樂創(chuàng)作運用中的獨特藝術(shù)風格和特色的體現(xiàn)。

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