東方“圖形哲學”淺論 ——以杉浦康平書籍設計造型的構建方式討論

歷史給任何的藝術形式畫開界限，書籍設計也不能跳出歷史的分界看。日本設計曾作為西方設計跳板直接影響亞洲近代設計。而文化的共榮性中中國文化卻潛移默化的影響這亞洲整體審美的發(fā)展。新時代的設計文化滲透中東方性的輸入深邃中透著耐人尋味的靈性。而這些文化精髓中孕育日本杉浦康平為亞洲現(xiàn)代書籍設計造型的先行者，享譽平面設計界。從中國老莊哲學學說闡釋中感觸形象的正負調和，此中滲透陰陽協(xié)調產(chǎn)生獨特造型。書籍設計雖然歸入平面分科，但又不是純粹平面設計從載體延伸來看是多維度的立體性的產(chǎn)物，功能上有立體性互動性共存。杉浦康平書籍設計中風格獨具特色，融合中國傳統(tǒng)在多維度方面提煉再創(chuàng)作創(chuàng)造出“書籍設計”獨有的圖形語言，此中也就奠定其書籍設計大師地位。那么，書籍的多維形式中視知覺的反應，應該就是受眾者感知的“圖形哲學”，對于“哲學”一詞一定是理論的確定。本文講通過多重形式的探討展開此間討論。

   一、書籍設計準確的說并無東西之分，而所謂中亞洲視覺特性是基于整個設計大趨勢區(qū)分東西世界設計而誕生的；亞洲視覺特性是日本式設計模式下誕生的，這種形式的誕生影響東方書籍設計回望與自醒性的設計素養(yǎng)，在區(qū)分西方現(xiàn)代設計構成方式逐漸構建本土化設計造型的視角。具體回到設計實踐中來看就是東方造型本源的探討，其中有傳統(tǒng)文脈的借鑒獨有特色形式與色彩的滲透這些中間有生命的祈禱與自然形態(tài)的“物化”轉變 。那么，書為文化重要載體必然書籍的設計會受到文化巨大沖擊，書籍設計的每一個元素構成設計的整體，書脊相對應書頁展開展中滲透著杉浦康平在意識到中國北魏佛造型中衣褶結構對應此塊區(qū)域，設計師考量書籍之外空間感受與讀書人觸摸間呼應建構書脊區(qū)域的合理利用，此塊的利用并不是圖形變化這么簡單，書脊受到印張的影響必然決定受用者的手感，在考量此間同時書脊還要考慮到使用者應用時的便利。譬如，《全宇宙志》的書脊的設計趣味性與結構并存。

使用者端詳書本時候托起書脊的位置，圖形的奧秘便開始顯現(xiàn)自左傾斜而出猶如仙女座星云圖的紋樣，而右傾斜又呈現(xiàn)出弗萊姆斯蒂德星圖中的部分。左右和諧的對稱呈現(xiàn)某種忽隱互現(xiàn)的方式這些的構成感覺，又如“陰陽”的互補也正為書籍設計提供了思考的細節(jié)，這也提示著使用者對內容的細細品味。這樣的設計只是一本書的第一感官有此而進到封頁內部之中，文字又成了全書的引導性元素，那么正是呼應了那句“送給所有仰望銀河的游星人的書之宇宙。”這些細枝末葉的設計看上去不能影響設計的整體效果。并且初看起來顯得極為的樸素。這些就是東方哲學的互補與互為性的引導，黑與白的相計，也正是這對立的兩種顏色黑與白構建了像宇宙般遼闊神秘光明與黑暗之地之宇宙，這些再進入到每一個書頁狀態(tài)的改變，是本來平淡的圖形，產(chǎn)生變化，傲游與宇宙之中。

重塑的賦性中滲透著禪意，這些貫穿著杉浦康平受到歐洲現(xiàn)代主義藝術影響之后的設計，西方現(xiàn)代藝術以鈴木大拙為哲學宗師當他看到這些時開始回望東方文化的深邃。在吸取了西方極簡主義然后與東方道教文化融合，產(chǎn)生一種“悠游于秩序與混沌之間”充滿禪意的設計，我們不得不再以《全宇宙志》為例討論，設計中盡量避免的黑作為了基調背景這種大膽的運用的同時正文內容進行反白印制。這種搭配在傳統(tǒng)文化中是盡量避免的。為了避免尷尬設計師星體與字符之間加入印銀效果，使圖書透出了疊疊的層次感，增加了黑與白的豐富。仿佛無數(shù)恒星和碎片中，文字、圖表和星云來回移動，相互反映，充滿秩序，但不混亂。正是這些元素的巧妙分布和組合構成了一個宏大而神秘的宇宙。

那么再回到內文上黑黑的書頁上點綴著白點，就像黑暗浩瀚的宇宙中無數(shù)的星星和碎片，呈現(xiàn)出秩序與混亂的結合，給人一種更大的觀感。在海量信息和圖片的前提下，杉浦康平采用了這種獨特的排版方式，將西方規(guī)范的編輯排版方式與東方神秘的傳統(tǒng)文化相結合。譬如《全宇宙誌》中書脊的設計應該是將圖片都是依據(jù)總厚度制作。在錯開之后根據(jù)頁數(shù)平均垂直裁斷，用于制版的原稿，用稍微偏厚一點的藝術紙，平均將它們分割排列，紙張的厚度僅為數(shù)毫米，然后在對它們進行一個仔細的粘合。

綜上，可以看到早期的日本設計明治維新時期起步與西方各國的交融，與此同時前衛(wèi)的平面設計師敏感的觸角對于東方文化在日本設計中融合的構建了日本設計短暫輝煌。"在一個物體中存在著兩極，而一個物體又會努力融為一體。"濃厚的東方傳統(tǒng)文化與濃厚的西方極簡主義相結合，通過東西方文化的碰撞，在更大程度上拓展東方文化的內涵。也就是在平面設計中通?？吹轿幕问降膫鞒?，日本文化精神需求的印記。在優(yōu)秀設計中的靈氣與活力，展示著信息傳達之外的兼任，同時也透出了撼動人心的力量。呈現(xiàn)在現(xiàn)代設計之中，譬如無印良品倡導的簡潔至上的生活哲學也反映著日本傳統(tǒng)中值得贊許的生活態(tài)度。這些也構成了杉浦康平的造型創(chuàng)造的理念，這些依稀傳承的文化脈絡，透過精確的設計展現(xiàn)些許禪意與東方韻味在現(xiàn)代生活中延續(xù)。

二、設計過程是文化脈絡時刻充斥著的，我們在杉浦康平的設計中看到，承載西方學習的經(jīng)歷，演習西方極簡主義的設計原則和方法。同時，東方文化源遠流長和神秘龐大的系統(tǒng)吸引著他，并且進行研究與深化。杉浦康平敢于提煉與在創(chuàng)造的精神不但找到了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的契合點，并且因此在日本平面屆享有盛譽?！霸谥刃蚝突靵y之間”在杉浦的許多作品中，他將西方規(guī)范的編輯排版模式與東方神秘的“天人合一”意識相結合。

書籍設計公用的方式是布局網(wǎng)格系統(tǒng)的設計，這種方式很多采用日本獨特的垂直布局格式將二維轉換為三維。比如一個巨大的圖片覆蓋整個頁面的插入，選擇強烈對比色彩引發(fā)視覺上的愉快感。這種方式也引申到黑白的運用中，在其中大面積的色塊必然會帶視覺新幻象的體驗。再借文本布局以網(wǎng)格為基礎，貫通傳統(tǒng)語言中的垂直格式圍繞中心畫面整合內容相應的秩序感呈現(xiàn)而構成畫面活力，這種方式必然是東方式的程序。

杉浦康平甚至采用對待建筑的標準化，對書籍設計整體性進行的一種考量。書籍設計的立體的空間感的細節(jié)， 促使他聚焦在書籍的切口處的目光的反應與古典建筑卯榫結構相同。這些在傳統(tǒng)的書籍設計中往往是次要的，譬如《全宇宙志》之中，書脊的側面根據(jù)角度的變化，錯開切口依此右排列的頁碼浮現(xiàn)著弗萊姆斯蒂德星圖的幻念。假如用欣賞藝術品的眼光看，書脊從左到右的翻開環(huán)視仙女座星云圖便會浮現(xiàn)出來。再比如《銀花季刊》書脊設計上大膽創(chuàng)新的嘗試成果，脊柱設計的細節(jié)猶如瘦梁肥柱的形式。這本季刊的設計不但考慮到單本效果同時對于的數(shù)百卷并列的空間，設計師也設置了每個文本的距離，控制絲毫不錯的誤差，這些都是整體性框架的考量，巧妙的將文字從書籍的脊柱推到切割線的邊緣形成連綿氣脈連續(xù)的山體風格。這個整體而又獨立的方式正是東方建筑的典型，也將設計的三維空間更深入的推進了一步。

談到造型必然少不了對于傳統(tǒng)色彩的探討，圖形的哲學化與色彩共生的運用。更加豐富的線條排列結合上強烈的色彩，完整的排版風格。呈現(xiàn)在其設計作品作品中立刻會立即引起觀眾的共鳴，而呈現(xiàn)的版面效果便也產(chǎn)生奇怪的視覺性。當深入探究杉浦康平設計作品，看似渾厚的傳統(tǒng)色彩中總是給視覺上的清新淡雅的色調，這是其裝幀設計的獨有顏色，這些書籍設計與空間中構成畫面融合的氣氛，這種變化使作品過更加獨具一格。譬如，《傳聞的真相》書籍的設計，背景采用大面積的的黃看似扎眼，卻創(chuàng)造視覺強烈對比再結合藍色分解字體無形構成對空的色彩交流。而紅色與綠色的大膽運用沖擊著整體設計，變得更加生動有趣。                      

結語：

綜上所述，杉浦康平的書籍設計是獨有的東方文化對于西方現(xiàn)代設計的基礎上本土視覺特性融合。而這些又是建立在日本文化的特性下的回望，通過最早的設計追尋發(fā)現(xiàn)東西方文化交融的契合，以敏感性對待傳統(tǒng)文化的對比、排列、對稱的等，最終保持這極簡風格設計糅合東方傳統(tǒng)文化精髓，而樹立起了書籍設計的里程碑。

在其充滿東方韻味的設計細節(jié)中，更加體會書籍的樂趣與造像建筑結構等造型方式的共生。每一頁，透出的設計心理都體現(xiàn)了書籍的多維性在立體造像風格的崇敬之上；借助于精彩的東方古典色彩，所謂老莊道家之美給設計帶來更多藝術性的構成感受。這些杉浦康平獨有的設計風格豐富了書籍設計手法，同時也開辟了平面設計的形式與內容之外的思考。

本文來源：《魅力中國》：http://00559.cn/w/wy/25805.html