張愛玲小說的電影改編研究-電影論文

　　一、張愛玲小說的“電影性”體現(xiàn)

　　電影的改編就是將文學(xué)作品搬上銀幕，通過人物的表演，將小說中的故事情節(jié)生動形象地展現(xiàn)出來。電影的創(chuàng)作離不開對文學(xué)作品的改編，文學(xué)作品不僅為電影藝術(shù)事業(yè)提供豐富的創(chuàng)作源泉，而且也給電影的創(chuàng)作帶來了獨特的靈感及營養(yǎng)，并將美學(xué)的人物、語言、情節(jié)及結(jié)構(gòu)等要素進行充分融合。張愛玲創(chuàng)作的小說風(fēng)格獨特鮮明、文字雅致精巧、意象也比較奇特豐富，作者受到中國的古典文化熏陶，加上其身世及人生經(jīng)歷的坎坷起伏，使其在作品中得以體現(xiàn)。張愛玲出生在20世紀20年代的上海，那時中國的電影已經(jīng)初具規(guī)模，她成功的時期是在40年代，正是中國電影業(yè)發(fā)展的黃金時期，張愛玲是與中國電影事業(yè)共同成長起來的。她最早發(fā)表文字是為英文報紙《泰晤士報》所寫的有關(guān)電影的評論，并憑借電影評論從而步入文壇發(fā)展。她和電影密切的關(guān)系更體現(xiàn)在她專業(yè)的電影修養(yǎng)，從而為文字的創(chuàng)作打下了牢固的基礎(chǔ)，其作品的情節(jié)曲折、敘事手法獨特、對話流暢，為今后的電影改編提供了有利的因素條件。

　　二、張愛玲小說中電影的改編

　　張愛玲的作品，主要是營造華美，但體現(xiàn)人生的無力、孤獨的生命及存在的狀態(tài)，渲染的是生命深處的荒涼家園幻夢以及末日意識。其作品已成為影視界進行改編的重點。香港著名的導(dǎo)演關(guān)錦鵬以及許鞍華等均是她忠實的“張迷”，1997年，由許鞍華成功執(zhí)導(dǎo)的《傾城之戀》以及從《十八春》改編而來的《半生緣》；1994年由導(dǎo)演關(guān)錦鵬執(zhí)導(dǎo)的《紅玫瑰白玫瑰》正式上映；1988年，但漢章（臺灣導(dǎo)演）也將小說《金鎖記》改編成電影；2007年，香港導(dǎo)演李安成功將張愛玲的小說《色，戒》進行改編，開拍即備受關(guān)注并在全球熱映，最后取得巨大的成功，一舉在威尼斯摘下金獅獎。

　?。ㄒ唬都t玫瑰與白玫瑰》

　　張愛玲的小說《紅玫瑰與白玫瑰》帶有較強的女性主義意識，導(dǎo)演關(guān)錦鵬通過巧妙的構(gòu)建影像語言，將張愛玲小說筆下深陷于中國傳統(tǒng)的封建意識形態(tài)之下卑微且可憐庸俗的人物，轉(zhuǎn)變成與女性的成長故事有關(guān)的主角。1994年，關(guān)錦鵬導(dǎo)演將《紅玫瑰與白玫瑰》搬上銀幕，讓敘述者無須進入女性主義意識的世界，而保留女性的不透明、曖昧的形象。關(guān)錦鵬導(dǎo)演充分對布萊希特式間離方式進行運用，避免了觀眾因為陷入影片的假象中，而失去對影片中的歷史及人物的批判能力；不管是塑造了精神迷茫的傳統(tǒng)女性的“白玫瑰”，還是現(xiàn)代女性的“紅玫瑰”以及所刻畫的男主人公，導(dǎo)演充分運用攝影的不同方式及手段，體現(xiàn)了他較強的現(xiàn)場調(diào)度能力。影片致力于關(guān)注刻畫女性的內(nèi)心活動及其生存情境，注重挖掘女性內(nèi)在的剛性品質(zhì)，體現(xiàn)女性的內(nèi)心堅強、勇敢。正是這種對藝術(shù)的追求、體現(xiàn)同張愛玲小說中的女性主義的立場相互符合，導(dǎo)演對片場的色彩及設(shè)計等方面，始終追求精雕細琢、完美的藝術(shù)形象及風(fēng)格，巧妙地將影片意境及鏡頭語言融為一體，從而彰顯出唯美的風(fēng)格。該影片自上映后，便受到較多的好評，1994年，橫掃臺灣金馬獎中的最佳女主角等6項大獎，而導(dǎo)演關(guān)錦鵬也因為改編此影片獲得巨大的成功。成功的重要意義之一就是，導(dǎo)演將小說中的、需要讀者費力去想象的空間，用光、影及構(gòu)圖等技術(shù)條件所代替，因此，給人的感覺是小說在重述影片，而不是影片在描摹小說。

　　（二）《半生緣》

　　電影《半生緣》大體也是忠實于原著的小說，但在敘事的視角、人物形象、敘事的立場及情節(jié)的設(shè)置環(huán)節(jié)上均出現(xiàn)了較大的改變。在小說中，張愛玲在傳統(tǒng)文學(xué)的敘述的視角基礎(chǔ)之上，使整個社會的人物大體上均處在被摹寫的地位，敘述人掌握全局，不是從故事的起點時間開始順時敘述，而選擇偏離的現(xiàn)時、追溯過去的方式進行敘述。影片按照世鈞14年之后的感慨進行回憶，進而回憶到14年前叔惠、曼禎與自己的美好時光，營造了蒼涼、悲凄的感覺。從敘事學(xué)角度而言，時間產(chǎn)生的距離感極易讓接受者與影片之間產(chǎn)生悲劇的效果，該影片正是采用久遠的過去對觀眾的好奇及聯(lián)想進行調(diào)度，將淡淡的哀愁與憂郁的氛圍進行自然的營造融合，展現(xiàn)電影的獨特性。這點也是中國的傳統(tǒng)小說進行敘事所采用的策略。然而，進行敘述故事的過程中，作家應(yīng)從作品中逐漸引退出來，使小說轉(zhuǎn)為有節(jié)制的描述，作者通過展現(xiàn)的敘事手法將故事、將人物襯映出來，并將內(nèi)心的聲音由作品中傳達出來，但并不意味著作者所刻畫的故事未反映出引導(dǎo)讀者的意圖。作者是創(chuàng)造小說的主要構(gòu)思者，并代表對小說中的人物進行適當?shù)脑u價及判斷，揭示人物或者是隱藏人物的真正思想，從而讓讀者保持自己的主見，并學(xué)會正確評價事件的歷史性。

　?。ㄈ渡?戒》

　　2007年，香港導(dǎo)演李安將張愛玲的小說《色，戒》進行改編，并拍攝成電影。李安拍攝的電影多是涉及中國與西方的題材，并表現(xiàn)出文化差異的相互有機融合，在描述故事的情節(jié)過程中，其成功將中國的傳統(tǒng)文化進行融入貫穿。在敘事的結(jié)構(gòu)方面，李安導(dǎo)演與西方導(dǎo)演有較大差別，其電影是以家庭作為核心的，所刻畫的也都是人與人之間的各種關(guān)系，在時間的推移過程中，精心安排故事情節(jié)的發(fā)生、發(fā)展與高潮的情節(jié)以及結(jié)尾的敘事等。觀眾可以在對立人物的沖突及關(guān)系的演變過程中，認真地審視各人物的命運?！渡?戒》這部電影采用小說框架進行安排各人物的關(guān)系及命運，展示出導(dǎo)演對小說原創(chuàng)的理解及支持；電影在小說的基礎(chǔ)上，保留小說過程中的意境及精髓部分，形象地展現(xiàn)了中國舊上海真實的革命現(xiàn)狀及人性關(guān)系。影片所展現(xiàn)出來的對舊上海的真實人性、對上海的懷舊的意境想象以及情感的領(lǐng)悟等方面，不論是從語言文字角度或是從影像圖畫角度評價，電影《色?戒》均深得廣大觀眾的認可。電影中，李安導(dǎo)演將女性、愛國主義及男女的性心理意識進行了抗衡，并從男性的立場出發(fā)，不僅透視女性的內(nèi)心情感，而且透視女性的革命情懷。影片中，通過對人物王佳芝和易先生身體上的對抗描述，體現(xiàn)了人性的性心理，體現(xiàn)了追求性過程中與完成革命使命人物過程中，人物的復(fù)雜心理變化?！渡?戒》影片中人物的形象均出現(xiàn)了改變，小說中，張愛玲從自己獨特的女性視角出發(fā)，忽略了女性與革命間的關(guān)系，更關(guān)注女性的個體及其生存環(huán)境；所追求的也是女性的自我朦朧、自我覺醒的價值觀，是一種自我意識的選擇過程。電影里的人物王佳芝虛榮心強，作者在小說的構(gòu)造中并未交代王佳芝出身的家庭背景，而改編成電影之后，李安導(dǎo)演不但增加了對王佳芝的身世遭遇以及情感經(jīng)歷等描寫，而且還豐富了電影的內(nèi)容，使故事情節(jié)更加生動形象。張愛玲小說擅長將人物的心理變遷以及言行舉止置于現(xiàn)代的背景之下展開描寫，而將歷史隱藏于情節(jié)的幕后，對故事細節(jié)進行處理時，滲透對歷史及時間的思考。張愛玲小說中的細節(jié)刻畫與描寫構(gòu)成了電影感的重要元素之一，故事的細節(jié)又是體現(xiàn)人物的處境以及心理特征的道具，并且推動故事情節(jié)及人物命運的發(fā)展。因此，在《色?戒》的整部電影放映過程中，故事的情節(jié)極度緊繃并且一觸即發(fā)，運鏡迅速，配樂逼促，展現(xiàn)出影片的懸疑、緊張的氣氛，將情感進一步升華，產(chǎn)生震顫、強烈的藝術(shù)魅力。

文章來源于《電影文學(xué)》雜志2012年第19期