影視動(dòng)漫作品娛樂功能的重要性及實(shí)現(xiàn)方式-電影論文

　　一、應(yīng)該要重視娛樂

　　優(yōu)秀的影視動(dòng)漫作品應(yīng)該包含生活、情感和幻想。對(duì)于成年人，通過幽默和寓意，換來娛樂輕松、會(huì)心一笑甚至心靈的沖擊。對(duì)于青少年，影視動(dòng)漫片的夸張動(dòng)作，幽默滑稽的表演讓他們樂此不疲，開拓了視野也啟發(fā)了思維。英國(guó)影視動(dòng)漫劇《天線寶寶》和《花園寶寶》主要的收視對(duì)象是1到4歲的學(xué)齡前幼兒。它們內(nèi)容極為簡(jiǎn)單、安全，呈現(xiàn)孩子在游戲中學(xué)習(xí)、發(fā)展的有趣經(jīng)驗(yàn)，一段好奇探索的歡樂時(shí)光，這就已經(jīng)夠了。它們已經(jīng)在100多個(gè)國(guó)家被翻譯成45種語言，受到全球約十億兒童的喜愛。事實(shí)上，孩子們也在快樂中發(fā)展了語言能力，體驗(yàn)到了友愛、安全、探索和交流，幫助他們拓寬想象空間。

　　對(duì)于影視動(dòng)漫作品來說，必須重視其娛樂性，而教育則應(yīng)該是含而不露的。第一部動(dòng)畫短片就是以馬戲團(tuán)的表演形式繪制的。1911年美國(guó)溫瑟?麥凱創(chuàng)作了影視動(dòng)漫劇《小尼莫》(1911)中的身穿傳統(tǒng)馬戲連身服裝的小丑尼莫不停地在片中做著各種滑稽表演動(dòng)作，而代表作《恐龍葛蒂》(1914)中的恐龍葛蒂儼然在片中扮演受馴的可愛動(dòng)物角色，在各種指令下做著各種抬腿、彎腰、吃東西等動(dòng)作，由于恐龍頑皮淘氣并不進(jìn)行有效配合，而是隨意做自己喜歡做的事情，產(chǎn)生滑稽效果。人們?cè)谟^看影片時(shí)猶如在看馬戲表演，影片公映后受到觀眾的喜愛和追捧。作為動(dòng)畫先驅(qū)的溫瑟?麥凱把對(duì)馬戲表演的癡迷都傾入到其動(dòng)畫創(chuàng)作中，開創(chuàng)了美國(guó)動(dòng)漫的喜劇路線。第一部長(zhǎng)篇影視動(dòng)畫片《白雪公主》改編自童話故事，故事情節(jié)是主要內(nèi)容看點(diǎn)，仍然有著較強(qiáng)的娛樂性，不管是故事情節(jié)的發(fā)展還是動(dòng)物朋友的出現(xiàn)或小矮人的可愛與友善，讓更多人喜愛上了《白雪公主》，迪斯尼則從中獲得商業(yè)利潤(rùn)和大發(fā)展。

　　再看進(jìn)入百度搜索前五十名的影視動(dòng)漫篇，均是以?shī)蕵窞橹鞫菄?yán)肅地說教。不管是魔幻類還是動(dòng)作類或喜劇類，在制作中都會(huì)故意設(shè)計(jì)一些搞笑幽默的情節(jié)。這是因?yàn)閵蕵沸阅芫徑馊藗兊纳顗毫?；娛樂性是?dòng)漫作品誕生的原動(dòng)力，是影視動(dòng)漫片尤其是商業(yè)動(dòng)畫片存在、成功的本質(zhì)因素。

　　二、娛樂功能的實(shí)現(xiàn)方式

　　（一）喜劇元素

　　戲劇性的故事情節(jié)是動(dòng)漫的根本。1895年由法國(guó)盧米埃爾兄弟拍攝的有第一部電影之稱的《水澆園丁》雖然只有一分鐘，但卻有完整的情節(jié)：一個(gè)園丁在澆水，一個(gè)調(diào)皮的男孩出現(xiàn)在畫面中，他用腳踩住了水管，水流便斷了。趁園丁低頭檢查皮管嘴時(shí)男孩惡作劇的把腳縮回去，水猛地噴出來，噴到了園丁臉上。園丁一下子被惹惱了，滿院子追趕這個(gè)小混蛋，最后終于抓到并教訓(xùn)了他。電影如此，動(dòng)漫也是如此。動(dòng)漫的故事情節(jié)要充分體現(xiàn)動(dòng)漫的特性，不但情節(jié)要充滿戲劇性，要夸張而且還要充滿無限的想象。動(dòng)漫突破了真人實(shí)拍電影的局限性，具有更大的創(chuàng)意空間。美國(guó)皮克斯動(dòng)畫公司的創(chuàng)意水平，從《玩具總動(dòng)員》《蟲蟲危機(jī)》《怪物公司》到《海底總動(dòng)員》都有創(chuàng)新的意識(shí)和豐富的想象力。他們講述了完全不同的世界的故事，如《怪物公司》中小孩的尖叫竟然是怪物世界的能量來源，而門是連接那個(gè)世界的橋梁，還能把門當(dāng)做過山車，等等，充滿著無限的創(chuàng)意。皮克斯的動(dòng)畫具有勃勃的生命力，正如他們?cè)?jīng)總結(jié)說：發(fā)展一個(gè)故事就像考古一樣，尋找一個(gè)你認(rèn)為故事可能埋藏的地點(diǎn)，然后不斷挖掘直到發(fā)現(xiàn)。這使得皮克斯也得以成為領(lǐng)先動(dòng)畫公司。生動(dòng)有趣的故事是制作出生動(dòng)、活潑、精彩動(dòng)漫的前提。

　　幽默是生活和藝術(shù)中的一種特殊喜劇因素，讓故事更有趣地進(jìn)行。幽默的角色經(jīng)常是滑稽角色并起到襯托主角、調(diào)節(jié)影片節(jié)奏及氣氛的重要作用。能給人留下深刻印象，笑料百出。幽默的角色設(shè)計(jì)在《冰河世紀(jì)》中更是表現(xiàn)得淋漓盡致，所有的角色不管是莊是諧都能給人以歡笑。首先是貫穿始終的松鼠對(duì)松果的堅(jiān)持不懈引發(fā)故事開始。其次是三個(gè)好朋友：猛犸象曼尼，體型壯碩毛茸茸的，心地善良卻對(duì)人尖酸刻薄；劍齒虎迭戈長(zhǎng)相兇惡，話不多往往是插話或接言，但總是語出驚人；樹懶希德總是喋喋不休，一副樂天無憂的樣子，實(shí)際上卻是自卑得很。這三只格格不入的動(dòng)物出乎意料地走到了一起，一路上幽默不斷。三是各部中加入的主要故事角色人類嬰兒、長(zhǎng)毛象女孩及負(fù)鼠兄弟、霸王龍及獨(dú)眼鼬鼠等。四是各部中涉及的角色，如丟了蒲公英的犀牛、還不會(huì)“絕種”的象爸爸一家以及等待尸體的禿鷹等，都讓故事笑聲連連。幽默的語言交互也為動(dòng)漫增添了不少色彩。如《蠟筆小新》中說話者與聽話者對(duì)語言的認(rèn)知不同，人物對(duì)話便產(chǎn)生了幽默。如，小新問魚鋪老板“有醬油賣嗎？” 得知沒有，再問“有芥末賣嗎？” 答案還是沒有，小新發(fā)火了，說“什么都沒有還敢開店”。小新特定邏輯及表情讓人忍俊不禁。

　　夸張的動(dòng)作表情及變形是動(dòng)漫特有的優(yōu)勢(shì)。動(dòng)漫具有為觀眾所接受的非真實(shí)情境的優(yōu)勢(shì)，動(dòng)漫中能夠隨心所欲地實(shí)現(xiàn)動(dòng)漫形象的夸張與變形。熟悉的動(dòng)物或角色變得不尋常，能讓人獲得驚奇的快感和娛樂，符合人們對(duì)奇異景象的期待。變形是動(dòng)漫藝術(shù)的形式特征，是對(duì)涉及對(duì)象的某幾個(gè)特征的夸張達(dá)到了過分的地步，以致完全破壞了對(duì)象的整個(gè)形體的比例，達(dá)到娛樂的效果?！敦埡屠鲜蟆方?jīng)常出現(xiàn)湯姆發(fā)生完全變形，觀眾也被這種新奇有趣所吸引，忘記了生活的規(guī)律、常識(shí)，沉浸在動(dòng)漫的世界中。

　?。ǘ┱J(rèn)同感

　　人們都樂意接近自己熟悉的人和事物，對(duì)動(dòng)漫也是如此，動(dòng)漫中傳遞出的文化、形象等需要獲得觀眾的認(rèn)同。

　　首先，影視動(dòng)漫片要與時(shí)俱進(jìn)，體現(xiàn)流行文化。娛樂傳遞著流行文化同時(shí)自身也促進(jìn)了流行文化的形成。流行文化全面影響著我們的生活，它已經(jīng)成為社會(huì)中的非常富有生命力的東西，在生活中無處不在，重新構(gòu)建我們的文化。如《喜羊羊與灰太狼》中出現(xiàn)“神馬”“浮云”等流行文化用語，讓人開心一笑感覺到動(dòng)漫講的就是我們身邊的事，讓人產(chǎn)生強(qiáng)烈的真實(shí)感，更容易理解和接受。觀眾在獲得愉悅的同時(shí)，于輕松狀態(tài)中接受動(dòng)漫中傳遞的其他語言甚至思想并進(jìn)行模仿。人們對(duì)動(dòng)漫的模仿行為又催生了新的流行語言等流行文化，所以動(dòng)漫在體現(xiàn)流行文化的基礎(chǔ)上，還能引領(lǐng)流行。

　　其次，影視動(dòng)漫要符合當(dāng)下觀眾的審美觀。我國(guó)傳統(tǒng)動(dòng)畫注重藝術(shù)，注重渲染如詩(shī)如畫的境界，但是現(xiàn)代社會(huì)人們的審美情趣發(fā)生了很大的變化。特別是青少年自小接受海量信息、數(shù)碼影像等，他們不習(xí)慣緩慢的節(jié)奏，更喜歡動(dòng)感以及直接的刺激。如我國(guó)經(jīng)典動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》，在現(xiàn)在更多的時(shí)候是以藝術(shù)片來欣賞。我國(guó)有許多動(dòng)畫片取材于經(jīng)典文學(xué)作品和傳統(tǒng)故事，但主要是以將傳統(tǒng)故事講述清楚為目標(biāo)，如《三字經(jīng)》作為教育用動(dòng)畫等就是如此。通過這些動(dòng)漫，我們通過影像看到了這些故事接受了教育，而非進(jìn)行娛樂，無論成年人還是兒童并未真正對(duì)其產(chǎn)生興趣。動(dòng)漫需要表達(dá)更接近現(xiàn)代人的思維方式和行為方式。如我們清楚木蘭代父從軍，但如果動(dòng)畫片中完全忠實(shí)于歷史，那基本上就不具備娛樂性，倒是美國(guó)動(dòng)畫《木蘭》通過我們替父從軍的花木蘭，通過有趣的故事情節(jié)給我們展示了一個(gè)努力實(shí)現(xiàn)自我的女性。這符合了現(xiàn)代人的思維方式，受到了人們的歡迎。以現(xiàn)代人的眼光進(jìn)行展示，賦予它時(shí)代意義，動(dòng)漫片才更有市場(chǎng)。

　　第三，形象的認(rèn)同感。觀看影視動(dòng)漫的大部分人是青少年以及成人，他們更加關(guān)注與自身關(guān)系密切的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。如《大耳朵圖圖》《大頭兒子小頭爸爸》等就非常受兒童及其家長(zhǎng)的歡迎。它們以家庭生活為核心，講述的家庭，基本上代表了普通家庭的格局與特色，動(dòng)畫由許多小而有趣的故事組成，小朋友和成人都能從中得到快樂。由于網(wǎng)絡(luò)的普及，即使是有嚴(yán)格的“限播令”，越來越多的青少年，特別是高年齡段青少年，可以通過互聯(lián)網(wǎng)或購(gòu)買光碟等方式獲得其他國(guó)家的優(yōu)質(zhì)動(dòng)畫片，進(jìn)而排斥國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫，并對(duì)他國(guó)動(dòng)畫產(chǎn)生深度認(rèn)同。也有一些較為優(yōu)秀的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫如《兔俠傳奇》《寶蓮燈》等，但在國(guó)際優(yōu)秀動(dòng)畫前卻顯得不夠成熟。我國(guó)動(dòng)畫中以傳統(tǒng)故事為題材的動(dòng)畫比較多，而以青少年為題材的動(dòng)畫很少，受歡迎的就更少了。動(dòng)畫片市場(chǎng)定位不能都集中兒童，否則觀眾群體會(huì)越來越窄甚至失去立足之地。動(dòng)畫需要從題材、文化等角度吸引大齡青少年觀看和喜愛?！豆嗷@高手》能受到青少年的喜愛，與它展示少年故事分不開，《千與千尋》也是講述了青少年自己的故事。動(dòng)畫中講述的是與觀眾身份一致的主角的故事，能在更大程度上吸引觀眾對(duì)動(dòng)畫感興趣。

　　三、結(jié) 語

　　人們通過動(dòng)漫找到了情趣和快樂，找到了童真童趣，釋放了壓力。那么蘊(yùn)藏在故事情節(jié)中的主題，會(huì)被觀眾自己發(fā)掘出來。所以動(dòng)漫作品需要重視其娛樂功能，具有娛樂性的動(dòng)漫能潛移默化地影響其觀眾。

文章來源于《電影文學(xué)》雜志2012年第16期