油畫民族化與否重在創(chuàng)新

民族化從字的表面意義來看，一般指作家或藝術(shù)家們運(yùn)用自己民族獨(dú)特的藝術(shù)手法和形式來突出人們的現(xiàn)實(shí)生活，創(chuàng)作出具有民族氣魄及民族風(fēng)格的作品，并切合本民族的欣賞習(xí)慣。從一定意義上來說，一個(gè)民族在其藝術(shù)風(fēng)格上所形成的一種共性的東西即民族化。油畫民族化，廣義上泛指上個(gè)世紀(jì)中國油畫在本土化探索過程中所形成的一種融合主義傾向；狹義上特指發(fā)生于上個(gè)世紀(jì)50年代后期至60年代的一種關(guān)于中國美術(shù)界的思潮。中國油畫的民族化探索，一直貫徹于20世紀(jì)以來的西畫東漸歷程之中。

一、油畫民族化的探索與實(shí)踐。

1、油畫民族化的早期實(shí)踐。

20年代、30年代，沒有把油畫民族化這個(gè)問題提到日程上來，當(dāng)時(shí)大家普遍在考慮如何在中國傳播這新的西洋畫種，怎樣去描繪中國的現(xiàn)實(shí)生活，且大多都以個(gè)體行為為主，徐悲鴻創(chuàng)作的《田橫五百士》被認(rèn)為是中國油畫進(jìn)行民族化初探的代表作品之一。40年代，油畫民族化則成為了畫家的一種明晰的創(chuàng)作思想，像董希文的觀點(diǎn)“油畫中國風(fēng)”或“油畫的中國氣派”，他的多次西部之行，具有獨(dú)特的經(jīng)驗(yàn)和洞察力，此時(shí) “油畫中國風(fēng)”的現(xiàn)象由此形成，這是上世紀(jì)中國油畫民族化的最早嘗試。

2、油畫民族化的持續(xù)發(fā)展。 

50年代后期至60年代初期，“油畫民族化” 的口號集中出現(xiàn)，這種探索由集體行為轉(zhuǎn)向政府行為，作品多以革命歷史題材為主。如1951年董希文的《開國大典》，使油畫民族化具有“里程碑”的意義。關(guān)于油畫民族化有兩次重要會議：一是1956年文化部在中央美術(shù)學(xué)院召開的“全國油畫教學(xué)會議”，其內(nèi)容涵蓋了油畫技法的學(xué)習(xí)與交流、油畫技法與教學(xué)問題討論和關(guān)于油畫表現(xiàn)風(fēng)格的討論,由此風(fēng)格問題成為為眾人關(guān)注的焦點(diǎn)，油畫民族化隨之一呼即出。二是1958年5月28日，浙江美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)編輯部，召開了一次關(guān)于“油畫民族風(fēng)格”問題的座談會并發(fā)表了座談會紀(jì)要。倪貽德認(rèn)為油畫要普及就必須有民族風(fēng)格,這樣才能符合人民的欣賞習(xí)慣。潘天壽認(rèn)為學(xué)油畫要西為中用，則須學(xué)習(xí)中國畫，就必須民族化。60至70年代，由于受社會歷史條件的制約，大部分畫家描繪的是當(dāng)時(shí) “高、大、全”和“紅、光、亮”的政治主題。

80年代，把重視繪畫語言的完美和形式構(gòu)成的和諧，作為一種主流趨勢。在90年代后，逐漸回歸到寫實(shí)風(fēng)格，但現(xiàn)實(shí)主義的方法及觀念則向更為開放的形式轉(zhuǎn)化，中國油畫寫實(shí)、表現(xiàn)、抽象等多元并存的局勢日趨形成。

3、油畫民族化的一些反對意見。

1981年9月，孫津在《美術(shù)》中發(fā)表《民族性、民族形式、民族化》的文章，首先對油畫民族化提出了反對意見。

詹建俊、陳丹青也認(rèn)為“油畫民族化”口號以不提為好，油畫“已經(jīng)成為我國的主要畫種，在各個(gè)展覽會上就可以看出來，因?yàn)樗诜从澄覀兊纳鐣腿嗣穹矫嬗幸欢ǖ谋憩F(xiàn)力。應(yīng)當(dāng)說油畫已在我國扎下了根，其本身的發(fā)展過程已經(jīng)是民族化了。這個(gè)問題在 50年代提的比較簡單些，要搞民族形式，還有些具體的標(biāo)準(zhǔn)，如完整的構(gòu)圖、鮮艷的顏色，民族傳統(tǒng)繪畫中的某些形式的借鑒就是油畫民族化，這是片面的……油畫如果改掉了它外來畫種的特色，就不能成為油畫，所以既要保持油畫的特色，又要結(jié)合本民族的特質(zhì)、習(xí)慣。其實(shí)，畫家們已經(jīng)在自覺不自覺的這樣做，我們的油畫已經(jīng)是具有中國民族特點(diǎn)的油畫，拿到世界上也可以這樣說。其實(shí)民族本身也在變化和發(fā)展中，民族化是無止境的，不是像冰棍一樣，忽然哪一天就能化完的是逐步形成的?！?/p>

二、油畫民族化的誤區(qū)：民族化與藝術(shù)創(chuàng)作個(gè)性相沖突。

1、不應(yīng)用“民族化” 代替“藝術(shù)質(zhì)量”，不能用民族化作為標(biāo)桿來衡量中國油

畫作品的優(yōu)秀。

有人指出:民族化的中國油畫是世界油畫的主力軍。意思是說民族化的油畫，在中國、在世界上都占有重要位置。但這些作品也許在國內(nèi)能夠算是精品，而國際上，不見得是最好的作品，其藝術(shù)質(zhì)量也不見得能夠達(dá)到國際認(rèn)可的高度。

油畫作品是否民族化與其藝術(shù)質(zhì)量高低是兩回事兒，不能混為一談，不能因?yàn)槟承┯彤嬜髌肥峭怀雒褡孱}材的民族化的作品，就把它定義為最優(yōu)秀的作品或是傳世名畫。除民族化的油畫作品外，能反映各類題材的作品都能出精品，都可認(rèn)為是思想內(nèi)容好、藝術(shù)質(zhì)量高的作品。 

2、提倡藝術(shù)個(gè)性，并不會失去民族性。

不強(qiáng)調(diào)油畫的民族化，并不意味著不熱愛中國，我們應(yīng)強(qiáng)調(diào)油畫的個(gè)性發(fā)展、倡導(dǎo)藝術(shù)的多元化。如果過分強(qiáng)調(diào)民族化，很多藝術(shù)家則會失去創(chuàng)作的個(gè)性，這是劃不來的。從創(chuàng)作的規(guī)律而言，藝術(shù)家在創(chuàng)作之前首先要考慮的是民族化，還是作品的美?其實(shí)大多數(shù)畫家在創(chuàng)作時(shí)最先考慮到的是怎樣創(chuàng)作出一幅優(yōu)秀的作品，并不是先考慮自己的作品是否民族化。齊瀟先生談到“我們應(yīng)把自己放在平常心的位置，盡可能地畫自己想要的畫，而在思想上不能被各種‘化’的口號壓得透不過氣來。藝術(shù)本身就是無止境的，需要大膽地不斷創(chuàng)新?！?nbsp; 

三、油畫民族化問題之我見。

1、民族意識、民族風(fēng)格是自然而然潛移默化的東西， “油畫民族化”的口號可能成為一種束縛。

梁彪先生指出“生長在中國的油畫家無論是哪個(gè)人，都很難畫出非民族化的油畫。因?yàn)樗烊坏木邆涫褂彤嬅褡寤臈l件，只要不是故弄玄虛或刻意地拒絕本民族文化的先天養(yǎng)料，所創(chuàng)作的作品就不可能不民族化?！蔽覀兩L在中國這個(gè)國度里，不管有多少外來的影響，中華民族根深蒂固的傳統(tǒng)文化，對我們潛移默化的熏染是很難改變的。

2、應(yīng)充分表達(dá)藝術(shù)家的個(gè)性和獨(dú)創(chuàng)精神，倡導(dǎo)多元化。

藝術(shù)創(chuàng)作首先不應(yīng)把民族化而應(yīng)把展現(xiàn)個(gè)性放在首位，我個(gè)人并不反對民族化，一些人可以順應(yīng)民族化的道路繼續(xù)探索，有的人可以沿著另外的路子探尋，前提是應(yīng)充分表達(dá)藝術(shù)家的個(gè)性和獨(dú)創(chuàng)精神，倡導(dǎo)多元化。我們可以想想，油畫反映的是社會、民族，如果說“只有民族的，才是世界的”，那也由此反映了大千世界。但不管是世界也好、民族、社會也罷，都是由一個(gè)個(gè)的人組成的，因此最關(guān)鍵的，藝術(shù)創(chuàng)作最終要回到大寫的“人”上面來。我們不應(yīng)拿“民族化”與否來界定油畫發(fā)展的好壞，而應(yīng)靠優(yōu)秀的藝術(shù)作品來說話。就中國的“民族化油畫”來說，只能認(rèn)為是一種探索道路，并不能說是油畫在中國的唯一出路或是最佳選擇。

結(jié)論：

某些人認(rèn)為,民族化就是畫中國的鄉(xiāng)土風(fēng)情及少數(shù)民族等題材,認(rèn)為這才能突出民族性,這種觀點(diǎn)太表面化。如果不能深層次的理解和認(rèn)識自己民族文化的形成和發(fā)展,我們就不可能運(yùn)用外來的文化來創(chuàng)作具有本民族特色的作品。誰都無法道出民族化的油畫究竟是怎樣的?何況每一個(gè)藝術(shù)家只能按照自己的藝術(shù)個(gè)性,和他對西方油畫及民族精神的理解來進(jìn)行獨(dú)特的構(gòu)思和創(chuàng)作。與其提倡“油畫民族化”，不如考慮怎樣使畫家解放思想，怎樣在藝術(shù)里尊重個(gè)性、恰如其分地表現(xiàn)個(gè)性。

參 考 文 獻(xiàn)：

[1]周功華，《油畫民族化》，湖南人民出版社，2008 年 7 月。

[2]李超，《中國早期油畫史》，上海書畫出版社，2004年7月。

 [3]李超，《中國現(xiàn)代油畫史》，上海書畫出版社，2007年12月。