新媒體平臺與象征性動畫的回歸-電影論文

 　　就在3D影院動畫的原創(chuàng)性和藝術(shù)性大打折扣的同時，在網(wǎng)絡(luò)上卻出現(xiàn)了為數(shù)不少受到年輕人追捧的國產(chǎn)原創(chuàng)動畫，目前各種諷刺、詼諧、搞笑和個性類動畫短片有著極高的人氣，例如：《打，打個大西瓜》《李獻(xiàn)計歷險記》《泡芙小姐的金魚缸》……僅僅依靠網(wǎng)絡(luò)上的口口相傳，這些依靠個人或是小型工作室制作的動畫就獲得了至少上百萬的點(diǎn)擊率。隨著優(yōu)酷、奇藝、土豆等視頻網(wǎng)站以及iPhone、iPad的發(fā)展，原創(chuàng)和象征性動畫迎來了回歸的契機(jī)，而數(shù)字媒體所具有的數(shù)字化、模塊化、復(fù)制性和編輯性的技術(shù)特征和后現(xiàn)代所提倡的解構(gòu)、拼貼、混搭、跨界和重構(gòu)的美學(xué)觀念相契合，為新媒體混合媒介動畫的出現(xiàn)提供了可操作性，這使得數(shù)字化的手繪、剪紙、拼貼、真人定格或Flash動畫等在網(wǎng)絡(luò)上開始蓬勃興起。

　　象征性動畫屬于實驗動畫范疇，世界上最早的拼貼實驗動畫是由波蘭著名動畫大師尚?連尼卡( Jan Lenica，1928-2001)等人于1957年制作的短片《從前》和DOM。這兩部拼貼實驗動畫不但在視覺風(fēng)格上簡潔鮮明，而且運(yùn)用的制作技術(shù)也是革命性的。他們把從彩紙上剪出來的幾何圖形，舊雜志、海報上挖下來的人物輪廓及實景拍攝的影像任意拼貼組合。雖然該動畫表面上看像一場充滿孩子氣的剪紙游戲，但成熟的創(chuàng)作理念卻充滿了創(chuàng)新性。除了波蘭、南斯拉夫和捷克等早期實驗動畫大師外，上世紀(jì)60～80年代，加拿大國家電影局(National Film Board，NFB)贊助了一大批動畫家進(jìn)行了許多創(chuàng)新動畫實驗并取得了豐碩的成果。在30年間，共推出了超過700部風(fēng)格各異的動畫，在全球范圍內(nèi)獲獎超過620次，其中更包括25次奧斯卡提名及4次奧斯卡短片獎。出現(xiàn)了一批如諾曼? 麥克拉倫、卡洛琳?麗芙、喬治?杜寧和弗烈德瑞克?貝克等世界級動畫藝術(shù)大師。因此，加拿大以其輝煌的成就確立了藝術(shù)和象征性在世界動畫中的地位。今天，新媒體的出現(xiàn)有助于打破傳統(tǒng)影院動畫的“一統(tǒng)天下”，讓象征性動畫重現(xiàn)輝煌。特別是在當(dāng)今解構(gòu)主義、黑客文化、反理性和民主個性化的后現(xiàn)代語境中，新媒體象征性動畫的出現(xiàn)更有著特殊的含義。加拿大著名傳媒大師麥克盧漢(M.McLuhan，1911～1980)曾經(jīng)指出：新媒介“不僅是容器，它們還是使內(nèi)容全新改變的過程”。因此，新媒體動畫決不是影院或電視動畫的翻版，這些新媒體網(wǎng)絡(luò)動畫的特征包括：

　　(一)新型的動畫傳播途徑

　　網(wǎng)絡(luò)新媒體使藝術(shù)資源海量呈現(xiàn)出現(xiàn)，同時也給動畫傳播提供了“非院線”式的傳播途徑。使得越來越多的人欣賞到了以前無法接觸到的動畫作品，也給無數(shù)“默默無聞”從事動畫創(chuàng)作的“發(fā)燒友”們提供了一個交流、分享和走向商業(yè)化的契機(jī)。例如，一個被網(wǎng)友盛贊為“2009年最牛國產(chǎn)動畫”的拼貼動畫《李獻(xiàn)計歷險記》在半年內(nèi)點(diǎn)擊量就超過千萬。該動畫講述了患有“差時癥”并陷入失戀而無法自拔的一個青年為了尋找女友，不斷打穿游戲、穿越時空的一段冒險旅程。由于主人公奇幻的人生經(jīng)歷和感人肺腑的獨(dú)白打動了億萬網(wǎng)友。雖然該片只有20分鐘并有大量的拼貼段落，但正是由于真摯的情感才使得該片“一炮而紅”并被改編成電影?！独瞰I(xiàn)計歷險記》的成功說明了新媒體動畫傳播的巨大能量和所擁有的潛力。

　　(二)多樣化的表現(xiàn)形式

　　網(wǎng)絡(luò)媒體動畫最明顯的特征就是表現(xiàn)形式、內(nèi)容、風(fēng)格和創(chuàng)作方法等方面的多樣化。數(shù)字化可以將文字、繪畫、照片、印刷品、紋理、圖案和影像等轉(zhuǎn)化為數(shù)字影像，擺脫了傳統(tǒng)動畫媒材的束縛，極大地豐富了動畫的表現(xiàn)力與動感。數(shù)字化的手繪、剪紙、拼貼、真人定格或Flash動畫形式多樣，表現(xiàn)力強(qiáng)，成為新媒體動畫的代表。例如，由清華美院學(xué)生雷磊創(chuàng)作的拼貼動畫短片《這個念頭是愛》講述了一對男女在巴黎浪漫邂逅的愛情故事。有些無厘頭和搞笑，再加上富于童稚的表現(xiàn)風(fēng)格，該片在網(wǎng)上聚集了大量的人氣。該作品還獲得2011年加拿大渥太華動畫節(jié)最佳敘事類短片獎，并成為此次惟一入選的華人作品。而國內(nèi)著名獨(dú)立動畫制作人王波(皮三)在2009年創(chuàng)作的網(wǎng)絡(luò)拼貼動畫《白日夢》則將動畫人物和視頻場景拼貼在一起，由此形成了反差特別強(qiáng)烈的對比效果。正是這種“混合媒介”的拼貼，使得《白日夢》更帶有強(qiáng)烈的時代感和現(xiàn)實性，這種“浮世繪”的動畫風(fēng)格隱喻了城市“小人物”在生存壓力下的困惑、無奈與失落的感覺。他的另一部都市情感題材動畫片《泡芙小姐的金魚缸》得到了都市年輕白領(lǐng)的認(rèn)可，在各大論壇、網(wǎng)絡(luò)視頻和微博中廣泛傳播，2010年8月播出以來，僅僅在優(yōu)酷網(wǎng)上，這部動畫片的點(diǎn)擊率就達(dá)到了450萬次。

　　(三)個性化和風(fēng)格化的特征

　　數(shù)字化使得動畫創(chuàng)作擺脫了專業(yè)環(huán)境的束縛，從而節(jié)省了人力和財力，并大大降低了動畫的制作成本。更簡潔易用的創(chuàng)作工具如Flash、After Effect等可以實現(xiàn)個人的“獨(dú)立制片”的夢想，獨(dú)立動畫逐步向個人化和風(fēng)格化過渡。這些動畫通過反潮流甚至反傳統(tǒng)給人耳且一新的感覺，其創(chuàng)作形式大膽創(chuàng)新，不拘一格，反而成為最純正的藝術(shù)。例如，2011年末的一段模仿大連話車險報案的文字動畫《倒鴨子》就被網(wǎng)友瘋狂點(diǎn)擊，幾天就達(dá)到了百萬以上的點(diǎn)擊率。這種“小品方言+粉筆動畫”的新穎形式是這個動畫被網(wǎng)友熱捧的關(guān)鍵。同樣，2010年由安德烈?蘇斯科夫(Andrey Shushkov)一個人完成的剪紙動畫《愛的發(fā)明》(Invention of Love)在Youtube上的點(diǎn)擊率也超過百萬并被網(wǎng)友譽(yù)為“2010年最好看的動畫短片”。該片講述了一個女孩和一個發(fā)明家的愛情悲劇，隱喻了科技發(fā)明帶給人類世界的災(zāi)難后果。由于網(wǎng)絡(luò)上動畫惟一的評判標(biāo)準(zhǔn)便是網(wǎng)友點(diǎn)擊率和口碑。因此，這種“優(yōu)勝劣汰”的特征使得個人化和風(fēng)格化的動畫短片能夠在競爭中不斷完善。

結(jié) 語

　　動畫是一門超現(xiàn)實的藝術(shù)，也是具有 “高度假定性”的藝術(shù)。而象征性動畫作為一種探索型的藝術(shù)形式，所代表的不僅僅是“歡樂文化”，而且還可以體現(xiàn)“黑暗文化”“思索文化”或“反諷文化”，其“多元化”的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)形式的探索都是無極限的。法國著名電影史學(xué)家喬治?薩杜爾曾經(jīng)深刻指出：“動畫電影主要是(但不是惟一地)建立在逐格拍攝法的基礎(chǔ)上。在美學(xué)方法上，這些樣式主要是使用圖像與造型，而且有排除用攝影與機(jī)械方法來重現(xiàn)人物及其動作的趨勢，它們更多地屬于造型藝術(shù)，而不屬于傳統(tǒng)的電影?！币虼?，通過新媒體平臺扶植與支持象征性動畫不僅可以讓我們找到動畫的真諦，而且也可以有意識地避開好萊塢3D動畫的鋒芒，另辟蹊徑來發(fā)展具有中國特色的動畫語言與文化。

　　我國老一輩動畫家曾經(jīng)通過水墨、剪紙、木偶和多種材料，豐富和發(fā)展了象征性動畫的語言。如今動畫的泛媒介化和多元化可能成為“新動畫”的發(fā)展機(jī)遇。雖然網(wǎng)絡(luò)新媒體動畫有著很好的發(fā)展勢頭，但也存在著一些問題，如原創(chuàng)象征性動畫往往都是以免費(fèi)形式向網(wǎng)友播放，而動畫作者幾乎不能從中獲得收益。同時，象征性動畫的“觀念性”和“藝術(shù)性”特點(diǎn)也可能“曲高和寡”，難以吸引大眾的眼球。特別是網(wǎng)絡(luò)動畫本身還缺乏評價體系，而一些優(yōu)秀的網(wǎng)絡(luò)動畫工作室也缺乏主流媒體的關(guān)注和政府資金的支持。因此，如何在政策上、資金上扶植并引導(dǎo)我國動畫產(chǎn)業(yè)“多元化”發(fā)展，繼承民族傳統(tǒng)并打造出具有中國特色的象征性動畫將成為擺在中國導(dǎo)演和動畫產(chǎn)業(yè)政策制定者面前的重要課題。

 文章來源于《電影文學(xué)》雜志201年第17期