論園林美術教學-教學論文

園林美術教學的內容，大體可分為四個模塊：1、素描石膏幾何形體與素描靜物寫生；2、風景速寫；3、色彩靜物與色彩風景寫生；4、景觀手繪表現(xiàn)技法。
園林美術的學習過程是一個循序漸進，由淺到深的過程，與其他學科的學習過程一樣，它應遵守基本的教學規(guī)律，不可一躍而就。其基本的方法，我認為應該是畫理結合，采取實踐和理論相結合的方式，不能光有實踐，不能忽視理論知識的學習。同時，園林美術的教學每一節(jié)課之間都應有聯(lián)系，達到每節(jié)課的教學目的，積少成多，注重對學生創(chuàng)造性思維的訓練和啟發(fā)。學生在課堂有不懂的問題，應該以引導性的方式去啟發(fā)他們運用自己的知識去解決問題，提高學生解決問題的能力。
二、園林美術教學的方法步驟
1、從素描寫生入手
素描是一切造型藝術的基礎，其目的是培養(yǎng)學生的造型能力和觀察能力。如果沒有一定的基本功，那是無法進行以后的學習的。在學習素描過程中，應避免讓學生把素描畫的想機械制圖一樣，應注重培養(yǎng)他們的藝術感覺能力，這對于以后的深入學習有莫大的益處。
2、學習色彩寫生
要了解色彩的基本概念與運用方法以及其自然變化規(guī)律與藝術規(guī)律。概括地說，要掌握這么幾點：1、首先要掌握色彩的基本規(guī)律，環(huán)境色、固有色、天光色的相影響：2、懂得色彩的觀察方法，培養(yǎng)色彩的敏銳感覺能力，那怕是一張也能察覺到它上面的豐富色彩；3、培養(yǎng)的運用的能力；4、熟悉掌握不同的做畫工具所帶來的不同色彩感覺和表現(xiàn)特點，發(fā)揮手中用筆的最大特點。
三、對構建園林美術教學內容的建議
1、園林美術與繪畫基礎的結合
園林美術與繪畫基礎有著密不可分的關系，在結合的同時又要注意區(qū)分他們各自的特點。園林的制圖講究準確性和真實感，忠于實際，繪制的效果圖要盡可能的符合工程建設后的實際效果。而且繪畫帶有主觀性，但是素描作為一切造型藝術的基礎，繪畫基礎知識的學習又是必不可少的，園林制圖里面的形體比例、透視以及構圖都是通過素描來實現(xiàn)，因此，素描是園林美術專業(yè)的學生必須學習掌握的內容之一，必須把兩者結合起來。
2、園林美術與實用美術相結合
園林美術是作為一種實用美術，它具各了工藝美術的特點，同時也與繪畫藝術密切相關。工藝美術里面的三大構成(平面構成、色彩構成、立體構成)，其目的主要是培養(yǎng)學生對形式美的體驗。因此，三大構成對于園林美術的教育將產生十分積極的效果，在園林美術教學中進行三大構成的訓練是行之有效的教學手段。
平面構成可以培養(yǎng)學生對點、線、面的有效利用，對構圖法則產生深入理解，對以后的植物造景的設計將起到重要作用。色彩構成主要是培養(yǎng)學生們對色彩的感覺以及合理的運用色彩的能力，為他們以后進行園林設計提供色彩設方面的理論指導。立體構成可以培養(yǎng)學生的空間想象力，研究各種立體空間形態(tài)規(guī)律，亦是園林設計中的基本功。
四、園林美術教學形式多元化的建議
針對園林專業(yè)學生的特點，首先要改變傳統(tǒng)的教學模式，實行靈活開放的多元化園林教學形式，在教因材施教的形式。傳統(tǒng)的園林美術教學先是畫石膏，后來是靜物再到風景，這其中以老師的個人講解為主，同時做范畫來讓同學們看，或者拍些照片最后在畫室完成一些寫生作業(yè)。這種教學模式弊端顯而易見，雖然能讓學校的基本功得到訓練，但顯得過于保守，缺乏互動性和生動趣味性。
所以首先，我們教師應該研究園林課程的特色之處，明確教學目的，抓住教學的本質，這樣才能制定切實可行的教學形式。如素描課程改變以往的單一固守模式，以戶外寫生為住來調動學生的積極性，把他們的潛能挖掘出來。
我們還要創(chuàng)造一個輕松而且活躍的課堂氣氛，力求讓學生有一個輕松的心態(tài)來進行藝術學習，改變傳統(tǒng)教學方式，打破沉默的課堂。在同學們作畫前，首先要教學生進行靜物的分析，對光影、三面五調進行歸納等討論活動；同時，在作畫過程中教師也要及時的給予點評，讓學生相互討論；另外，要給學生上一個優(yōu)秀作品的欣賞課，讓學生在欣賞大師優(yōu)秀作品的同時對體會美，感受美，對美術產生興趣，這樣就可以達到潛移默化地感染學生的目的，培養(yǎng)出他們對未來所從事行業(yè)的興趣。
綜上所敘，只有在平時的教學中加強對園林基本知識和規(guī)律的研究，具體問題具體分析。有針對性的研究園林設計在美術基本技能方面的具體需要，才能教好自己的學生，才能使學生進入園林設計專業(yè)的角色中去，才能真正促進教學質量的共同提高。